Pierre Gabaston, Rhythm'n'Ring. Boxing Gym de Frederick WisemanJean-Paul Fargier, Le double couperet de la loi CavalierDominique Païni, Le tremblement bruyant des imagesBoris Lehman, Être quelqu'un ou n'être rien. ConfessionsRaymond Bellour, Le spectateur de cinéma : une mémoire uniqueChris Petit, Dans la chambre. Quelques réflexions sur Based on a True Story de Roth/Stauffenberg et des notions telles que 'cinéma perdu', 'post-cinéma' et 'cinéma post-traumatique'Victor Burgin, Cinéma interactif et non-cinématographiqueJean-Charles Villata, Le triomphe du simulacre. Au sujet de la toute-puissance des imagesD. N. Rodowick, L'événement numériqueJacques Aumont, Que reste-t-il du cinéma?Olivier Maillart, Éloge de Frank CapraAndre Bazin - Cesare Zavattini, CorrespondanceAndre Bazin, Cesare Zavattini ou Le néoréalisme italien

Trafic N° 79 Automne 2011

Cinémanuel est un journal de l'année 2000. Un livre sur le cinéma cherchait sa forme depuis plusieurs années : une forme qui ne fût ni une somme concertée de chapitres ni une composition d'exemples centralisés pour une démonstration, mais une forme libre, non fixée d'avance. La suggestion de l'écrire en journal, de façon ponctuelle, rendit soudain nécessaires ces rendez-vous réguliers avec l'encre noire et la page blanche, employés à consigner certaines sensations persistantes des jours ou de la nuit passée, au cas où apparaîtraient en elles des traces de sens pouvant éclairer les phénomènes ou les ouvres dont elles émanent. Le cinéma est, dans ce journal, non seulement une permanence de réflexion, avec fréquents retours sur un même film, mais un outil d'interprétation, qui, à l'aide d'universaux comme l'espace et le temps, la figuration humaine, la tentation de l'inhumain, dont il s'est constitué pour exprimer le XXe siècle, permet d'observer et peut-être de comprendre non seulement des réalités du présent susceptibles d'entrer dans des films, mais des ouvres venues d'arts plus anciens. Ainsi littérature et musique sont-elles convoquées au hasard des impressions et des idées retenues tel jour dans l'année, comme terres étrangères où le cinéma vient poser des questions auxquelles il n'a lui-même pas encore pleinement répondu.

Cinemanuel

Au début, le cinéma. Puis, les films. Ensuite, les auteurs. Maintenant, les cinéastes ? Pas si simple, ni si simplement linéaire. Qu'est-ce qu'un cinéaste ? La question, un jour, s'est posée d'un mot et de son sens, puisque le français avait fini par nommer celui ou celle qui fait un film indifféremment : réalisateur, metteur en scène, auteur ou cinéaste. Qu'est-ce qu'un cinéaste ? suggère que cette indistinction de fait recouvre quatre conceptions différentes qui engagent chacune le style et les idées du moindre film en chantier. Peut-on se contenter de l'objectivité inerte désignant «chefs-d'oeuvre» et «films importants» ? Doit-on assigner un film à résidence interprétative ? Est-il bien le même, celui qu'on a vu en salle, puis sur magnétoscope ? N'en a-t-on pas une perception fragmentaire, progressive, infinie ? De quel conflit tel ou tel film est-il le théâtre ? Quel est le rôle du temps - temps biographique, flux du temps - dans la formation d'une ouvre ? Et dans sa lecture ? Ces questions, ce sont les films eux-mêmes - ces protagonistes d'entière confiance - qui les posent. Ceux - ici - de Hawks, Bresson, Chaplin, Resnais, Murnau, Tarantino, Campion, des Straub et de bien d'autres. Ainsi que l'ouvre, en son parcours, de Raoul Walsh, puis de Stanley Kubrick.

Qu'Est-Ce Qu'Un Cineaste ?

Poetique Des Auteurs

A travers les différents chapitres de cet ouvrage, c’est à une revisite buissonnière de l’histoire du cinéma que nous convie Jean-Claude Biette, reparcourant les chemins de la cinéphilie des années 50 et 60 sous un éclairage actuel.Dans la série de ses articles « Cinéma Chronique », l’auteur opère comme une réévaluation de films anciens à la lumière de films récents et de leur langage, une nouvelle vision de grands films classiques ou de « petits films » presque anonymes, replongés dans le présent grâce à la Télévision. Réévaluation qui prend aussi la forme d’une vérification de ce qui se transmet dans les films d’une époque à une autre, de ce qui dialogue à travers le temps entre Tradition et Nouveauté.

Ses oeuvres

Ses derniers livres