Un recueil de poèmes où les silences se taillent la part du lion - la part manquante. Où tout est dit, murmuré, chuchoté... "Je cherche cette cinquième saison, et la poésie est peut-être ce qui s'en approche au plus près. Nos deuils attentifs a été écrit sur des années. A un moment de l'existence, le fantasme d'absolu s'écroule et pourtant, je n'en ai pas fini avec l'espérance. Comment arriver à danser cela ? A supporter tout ce qui ne cesse de disparaître mais aussi de croître. Car c'est un double mouvement. C'est, je crois, ce dont parle Nos deuils attentifs : accepter la réalité sans renoncer à la beauté". Dans l'entretien final, qui prolonge le geste de l'écriture poétique, Laurence Nobécourt nous dévoile ce qui ne peut presque pas se dire. Une écriture intuitive, quête de soi tournée vers l'autre (les autres). Ici, les vers sont libres, libérés de tout carcan inutile ou trop encombrant. "Que je me sente mélancolique ou dans la joie, la poésie m'est un véritable soutien. Elle ne donne aucune réponse, mais c'est une présence, comme la qualifie Roberto Juarroz, poète que j'aime énormément. La poésie est pour moi comme un tableau, j'y travaille par petites touches, à la différence du roman qu'il faut porter et soutenir de façon plus massive. Je dirais qu'elle s'écrit les yeux clos, c'est-à-dire tournés vers l'intérieur. Vers un voir qui est au-delà de l'apparence". Ici, ni vaines illusions lyriques ni trompeuses apparences. Un chant à voix très basse.

Nos deuils attentifs

Les sept péchés capitaux, ce n'est pas seulement de la théologie, c'est aussi de la littérature. Il fallait Laurence Nobécourt, l'autrice du Chagrin des origines, pour nous raconter les tours et détours de la chair.

«'D'un jadis plein de pères abusant de leur effarante arrogance, à la servitude contemporaine qu'un maternel tout-puissant soumet de sa loi, les corps se sont perdus dans leur lien à l'esprit et il n'y a plus qu'un monde de chair où la pulsion avance masquée sous des figures de mort. Ô Adonaï, où es-tu ? La sexualité est une spiritualité peu commune. Je t'y vois plus que nulle part ailleurs.»

Post tenebras lux ; la luxure

Shelomo Selinger, juif polonais, est entré dans l'enfer nazi à l'âge de quatorze ans. En quatre années d'horreur, il a connu neuf camps de concentration et deux marches de la mort. Comment a-t-il pu survivre ? « L'instinct, le hasard, la fraternité. Et puis l'oubli », répond-il.  

Une amnésie totale s'est en effet emparée de lui du jour même où il a été libéré. Elle l'a protégé pendant sept longues années des fantômes de la Shoah, et ne s'est dissipée que lorsqu'il est vraiment revenu à la vie par la grâce d'une double rencontre : celle de l'amour et de l'art. 

Depuis, Shelomo Selinger ne cesse de témoigner par ses dessins et ses sculptures monumentales qui se dressent à Drancy, La Courneuve, Luxembourg, ou dans l'Allée des Justes des Nations au mémorial Yad Vashem de Jérusalem.  

Mais l'artiste chante aussi l'enfance, la femme, l'espérance qu'il incarne dans le bois et le granit. Et dans ce livre où l'écrivaine Laurence Nobécourt lui a prêté sa plume de feu, il déclare son amour inaltérable de la Vie : « Il n'y a rien de plus sacré que la vie. Même Dieu n'est pas aussi sacré. »

Nuit et lumière - Des marches de la mort au chemin de la Vie

Laurence Nobécourt ne se paie pas de mots quand elle nous dit que l'écriture l'a sauvée : ce récit est un brûlant hommage à cette « voie du verbe » qui permet de se rapprocher de soi-même et de donner sens à la vie. Elle nous donne en partage les moments initiatiques sur cette voie escarpée : le corps exsudant la souffrance psychique ; la quête perpétuelle du pourquoi de ce « chagrin des origines » ; les années douloureuses à vouloir se perdre dans l'addiction ; l'aspiration de la mélancolie mais aussi les lectures, gages d'ouverture de la ligne d'horizon ; une nuit fondatrice  sous l'emprise d'un champignon hallucinogène, où lui est révélée  la réalité d'un monde qui n'est qu'amour et qu'elle n'aura de cesse de retrouver dans l'écriture... Dans cette prospection intime dont Laurence Nobécourt nous décrit les aléas, les rêves meurtris, les illusions et les éblouissements, une âme se met à nu sans tricher, toujours guidée par une foi aussi libre que fervente et communicative.

Le Chagrin des origines

Laurence Nobécourt ne se paie pas de mots quand elle nous dit que l’écriture l’a sauvée : ce récit est un brûlant hommage à cette « voie du verbe » qui permet de se rapprocher de soi-même et de donner sens à la vie. Elle nous donne en partage les moments initiatiques sur cette voie escarpée : le corps exsudant la souffrance psychique ; la quête perpétuelle du pourquoi de ce « chagrin des origines » les années douloureuses à vouloir se perdre dans l’addiction ; l’aspiration de la mélancolie mais aussi les lectures, gages d’ouverture de la ligne d’horizon ; une nuit fondatrice sous l’emprise d’un champignon hallucinogène, où lui est révélée la réalité d’un monde qui n’est qu’amour et qu’elle n’aura de cesse de retrouver dans l’écriture… Dans cette prospection intime dont Laurence Nobécourt nous décrit les aléas, les rêves meurtris, les illusions et les éblouissements, une âme se met à nu sans tricher, toujours guidée par une foi aussi libre que fervente et communicative.

Le chagrin des origines

Creusant livre après livre son chemin d'écrivain et de femme, Laurence Nobécourt poursuit son oeuvre littéraire avec deux textes d'une rare profondeur, à la recherche d'une véritable union entre l'âme et le corps. Dans Vivant Jardin, elle entame, sous forme d'un dialogue à trois voix, une réflexion nouvelle sur l'écriture et sur l'amour. Comment concilier l'exigence de l'art avec la passion amoureuse ?Dans Le Poème perdu, Laurence Nobécourt (est-ce bien elle ?) interpelle sa mère, et retrace la vie d'une femme moderne, luttant contre les injustices de la société, et contre le temps qui passe. À l'occasion de la lecture de ce poème sur France Culture, voici ce qu'écrivait Télérama : « Un texte magnifique, ambitieux, surgi de ses tréfonds. L'aboutissement d'années de camouflage, de peur, de sentiment d'illégitimité face à la poésie. »Auteur d'une quinzaine de romans et de récits (comme La vie spirituelle, ou Grâce leur soit rendue), Laurence Nobécourt s'aventure pour les Éditions du Cerf vers une nouvelle forme d'écriture, magnétique et sensible. Elle vit désormais au coeur des collines de la Drôme provençale, où elle a ouvert un atelier d'écriture.

Vivant Jardin - Suivi du Poème perdu

Creusant livre après livre son chemin d'écrivain et de femme, Laurence Nobécourt poursuit son oeuvre littéraire avec deux textes d'une rare profondeur, à la recherche d'une véritable union entre l'âme et le corps. Dans Vivant Jardin, elle entame, sous forme d'un dialogue à trois voix, une réflexion nouvelle sur l'écriture et sur l'amour. Comment concilier l'exigence de l'art avec la passion amoureuse ? Dans Le Poème perdu, Laurence Nobécourt (est-ce bien elle ?) interpelle sa mère, et retrace la vie d'une femme moderne, luttant contre les injustices de la société, et contre le temps qui passe. A l'occasion de la lecture de ce poème sur France Culture, voici ce qu'écrivait Télérama : "Un texte magnifique, ambitieux, surgi de ses tréfonds. L'aboutissement d'années de camouflage, de peur, de sentiment d'illégitimité face à la poésie."

Vivant jardin - Suivi du Poème perdu

"Cette année-là, les amandiers ont fleuri dès le mois de février en France. A Kyoto, les bourrasques de neige ont duré jusqu'à la mi-mars. Je me suis réveillée du rêve. J'ai accepté d'aimer et j'ai connu ainsi que le printemps existe pour toujours". Une romancière française décide de partir au Japon, à la recherche d'un poète inconnu qu'elle croyait avoir inventé : Yazuki. Elle traverse un pays de neige, de silence et de mots. Elle change. Invente. Rencontre son personnage et une autre vie possible. L'imagination forte engendre-t-elle l'événement ? Avec sensualité, drôlerie, douceur, Laurence Nobécourt nous offre un manifeste littéraire et spirituel.

Ses oeuvres

Ses derniers livres