Autore di formazione cosmopolita e bilingue, sottilmente ironico, di smagata vena autobiografica nonché esperto di nevrosi, fallimenti e "patologie metropolitane", Aldo Rosselli nel 1956, all'epoca ventenne, incontrò a Firenze György Lukács e la moglie, e li accompagnò in una memorabile gita senese. Da questa vicenda trasse a distanza di molti anni A pranzo con Lukács (1984) inquieta ripresa parodica della Montagna incantata di Thomas Mann, con l'ombra del dubbioso Castorp e dell'ambiguo Naphta che si proiettano nell'incontro fra l'autore stesso, studente in formazione, con il leggendario filosofo del marxismo, sullo sfondo della "grigia e marcescente scena fiorentina di quegli anni Cinquanta che sembravano non voler mai finire".

A pranzo con Lukács

Saggi:Vittorio Rieser, L'ultima fuga di Bach. Un « samizbach » per pochi intimiErnesto Napolitano, Cosa mi viene detto tra i suoniGiovanni Guanti, Vanificare l'esperienza dell'ascolto: cui prodest?Giacomo Fronzi, Estetica e musica tecnologica. Un incontro (im)possibile?Armando De Vidovich, Le parole dell'Altro: musica e inconscioMarco Gatto, Stile tardo e frantumazione della totalità. La Grosse Fuge op. 133 di Ludwig van BeethovenGianfranco Bonola, Rosenzweig infermo e la musica tra fruizione, mercato e significatoFranz Rosenzweig, La sala da concerto su disco (1928/29)Matteo Pelliti, La musica di WittgensteinFerdinando Abbri, Tra memoria e critica: Charles Villiers Stanford e il caso della musica in Età vittorianaOreste Bossini, Vogel dodecafonicoAntonio Prete, Luciano Berio e il pensiero della forma: stile, lingua, mondoMila De Santis, Luciano Berio e Edoardo Sanguineti. Momenti di un percorso amorosoFiorella Sassanelli, Il « principe » Igor alla corte d'onore di Nadia BoulangerAntonello Palazzolo, Corpo e anima di due spartiti rossiniani ritrovatiStefano Moscadelli, Prinçesa di Fabrizio De André: appunti per lo studio del testoGiuseppe Traina, Ancora sulle poesie per musica di FortiniPierre Guyotat, MusicheInterviste:Alessandra PompiliRoberto RussoClaude Levi-Strauss, Didier Éribon, La musica e le vociArchivio:Theodor W. Adorno, SchubertGiacomo Manzoni, Evento e confessioneFranco Fortini, Al Maggio Musicale fiorentino. Cori della pietà morta di Valentino BucchiStefano Ragni, Valentino Bucchi e Franco Fortini: i Cori della pietà mortaDal carteggio Franco Fortini - Valentino Bucchi (a cura di Elisabetta Nencini)Franco Fortini, Due poesie a Valentino Bucchi

L’esperienza della musica - L’ospite ingrato Nuova serie 4

La Casa e i ritorni, la Stradae gli incontri. Un percorsotra i poeti sulle orme di Bachtin:Gozzano, Sereni, Bertolucci, Palazzeschi, Fortini, rilettiattraverso la lente degli intreccitra Spazio e Tempo. IT. Quando la poesia sa distendersi e articolarsi in chiave narrativa, glistrumenti forniti da Michail Bachtin per l'analisi dei romanzi si prestano a individuare momenti, situazioni e topoi in cui Spazio e Tempo diventano vettori di senso, assumendo un ruolo decisivo nell'organismo dei testi. È il caso del concetto di « cronotopo », qui impiegato per attraversare una serie di testi significativi del primo e secondoNovecento: da Gozzano a Sereni, Palazzeschi, Bertolucci e Fortini, laCasa e la Strada, i Ritorni e gli Incontri coagulano motivi storici edesistenziali, tensioni utopiche e scacchi epocali. Un percorso fatto diletture rapsodiche ma collocate nel paesaggio ogni volta diverso del"Secolo Breve". EN. When poetry is able to spread out and adopt narrative figures, thetools provided by Michail Bachtin for the analysis of the novel lendthemselves to identifying moments, situations and topoi in whichSpace and Time become vectors of meaning, taking a decisive rolein the organization of the texts. This is the case of the concept of« chronotope », used here to revisit a series of significant texts fromthe first and second half of the Twentieth Century: from Gozzano toSereni, Palazzeschi, Bertolucci and Fortini, the House and the Road, the Homecomings and the Encounters coagulate historical and existential motifs, utopian tensions and epochal defeats. A path made of rhapsodic readings, but placed in the constantly changing landscapeof the "Short Century."

Cronotopi novecenteschi - Intrecci di Spazio e Tempo in poesia

L'opera di Vittorio Sereni si staglia nitidamente nel cuore del Novecento italiano ed europeo come luogo esemplare del confronto tra io e mondo, paesaggio umano e paesaggio storico. I saggi che compongono Verso la trasparenza, scritti lungo un trentennio, alternano momenti di analisi e tentativi di sintesi del percorso della scrittura sereniana (tanto in poesia che in prosa), evidenziando le modalità di costruzione del senso proprie dei testi e mettendo a fuoco, comeper una guida essenziale, i motivi che attraversano i singoli libri, da Frontiera a Stella variabile. La ricchezza e la stratificazione di significati distintiva dell'opera è così ricondotta alla visione fluida e mobile dell'esistenza caratteristica dell'autore, entro una costellazione di schietta ascendenza moderna: un progetto unitario e di ampio respiro, tenacemente ancorato all'esperienza individuale ma aperto alle intermittenze della storia collettiva, in cui tensione utopica e ricerca conoscitiva si sostengono a vicenda.

Verso la trasparenza - Studi su Sereni

I maestri veri e quelli finti, i vecchi e i giovani, le disavventure della critica e gli abbagli del progressismo, lo stile e la sua mancanza. Bellocchio, Arnheim, Fortini, Turgenev, Scabia e Zanzotto, Saba e Sereni, Pasolini e Agamben, Giudici e Ranchetti, Thatcher e Benigni nel diario ironico e provocatorio di un lettore non allineato alle mode. Se per chi si occupa di cultura abdicare a discernere il vero dal falso, ad additare lo scandalo, è la più mortificante delle rinunce, allo stesso tempo è indispensabile indicare sintomi e spunti che muovono in direzioni inesplorate e controcorrente, facendo spazio (direbbe Calvino) a nuovi sguardi, a diverse ipotesi sul mondo.

Ses oeuvres

Ses derniers livres