L'image du cheval monté inspire la glose. Sculptée en haut ou basrelief, gravée en frise, érigée en statue royale, peinte en tableau de sacre, en scène de bataille ou portrait d'apparat, esquissée, croquée, brossée, rehaussée d'aquarelle, encre, sanguine ou gouache, la représentation équestre véhicule éternellement son commentaire. De fait, la fréquentation du cheval, comme l'enseignement des meilleurs maîtres d'équitation, ne vont pas sans mettre en jeu les ressources conjuguées de l'image et du langage. Il s'agit moins de la technique à employer que de former peu à peu dans l'esprit du cavalier une image harmonique de son rapport à l'animal. Image symbolique toute en exécution, qui joue sur les correspondances de l'un à l'autre, faisant de l'un comme le prolongement de l'autre et, dans la réussite, l'accomplissement des deux.

Figures équestres

Le feu embrasant la cathédrale Notre-Dame de Paris n'a pas seulement ému le peuple français mais a frappé le monde. À preuve, les messages de toutes provenances et les dons, qui ont aussitôt afflué. Mais cet événement n'était pas que tragique. Spectaculairement chargé de symboles, visibles et perceptibles par l'ensemble de la planète, il a tant frappé les imaginations et les âmes, croyantes et incroyantes, que beaucoup n'ont pu retenir une interrogation : cela doit avoir un sens. Punition ? Mise en garde ? Son sens apparaîtrait peut-être un jour comme la prédiction, la métaphore d'une chose à venir, l'annonce d'une épreuve, voire d'un châtiment... Il faudrait un prophète pour déchiffrer un tel message. Mais ce n'est pas prétendre l'être que découter ici attentivement ce que raconte le monument lui-même par son architecture concrète et symbolique, par la manière dont il fut attaqué par le sinistre, la blessure infligée, et l'admirable façon dont son grand vaisseau fut au dernier moment épargné, sauvé de l'écroulement. Pour entrouvrir humblement cette piste, Il suffit d'interroger les croyants sur l'usage qu'ils font de l'édifice autour du grand mystère qu'est le Saint Sacrifice du Christ, et d'y suivre l'Église marchant ou naviguant, depuis deux millénaires d'une histoire dont la première séquence, peut-être aujourd'hui, s'achève ou se transforme. C'est donc interroger Notre-Dame sur notre vocation actuelle. À ceux qui voulaient faire taire ses amis, Son Fils na-t-il pas dit (Luc 19,40) : « Même s'ils se taisent, les pierres crieront » ?

Parabole de Notre-Dame

Qui ne s'est jamais posé la question de la présence de tel ou tel nombre dans les Évangiles ? Qui ne s'est jamais étonné de leur précision dans la multiplication des pains, la parabole des talents, le récit des ouvriers de la onzième heure ou des vierges folles ? Et si les nombres qui les traversent n'étaient pas qu'un élément de décor ? S'ils nous dévoilaient un peu plus l'admirable cohérence du plan de Dieu pour l'humanité en se répondant les uns aux autres dans un ensemble admirablement agencé ? Sans jamais tomber dans un discours savant ni ésotérique, l'auteur nous entraîne sur un chemin spirituel qui donne à goûter pleinement des textes que nous pensions bien connaître.

Celui qui n'avait qu'un seul talent ; lumières des nombres dans le Nouveau Testament

La renommée de ce troubadour le précède. Jamais négligée depuis le XIIe siècle, son oeuvre brève a fasciné des poètes, allemands et anglais, entre autres. Quant à sa vida, elle est aussi légendaire que ses poèmes et inspire aux artistes d'inépuisables variations romanesques, dramatiques ou lyriques. Or qui était Jaufre Rudel ? A quelle époque au juste a-t-il vécu ? La mémoire archéologique de Blaye et les recherches des historiens viennent à notre aide. Certes, on salue en lui le grand voyageur, l'esthéticien raffiné et le cantaire, même si ses musiques sont peu conservées... Mais, malgré la simplicité de langage qu'on lui connaît, on n'esquive pas le débat sur ses poèmes ni sur le thème de l'amor de lonh, qui eut une résonance immédiate chez ses contemporains et lui vaut une gloire pathétique et éternelle. P. Ricketts et L. de Goustine

Jaufre Rudel, prince, amant et poète - Trobada tenue à Blaye les 24 et 25 juin 2011

Sur un choix de photographies argentiques glanées au fil des saisons par Jean-Christophe Mathias, se greffe une " philosophie des ruines " inspirée par le haut lieu à Luc de Goustine. Couronnant leur éperon barré entre les rivières, les courtines et les tours dressent depuis des siècles leur emblème seigneurial. Elles s'érigent en maîtresses du paysage comme leur seigneur devait protéger le pays alentour. A demi écroulées, ces silhouettes spectrales règnent encore sans qu'il soit nécessaire de se référer à leur histoire... Le charme de Ventadour est poétique ; il vient non seulement en réponse aux questions sur la beauté du verbe et de la mélodie au service de l'amour : il est ces questions même, il les traduit en paysage. L'amour est-il un art ? Y a-t-il un art d'aimer ? Les tour-opérateurs friands de coups d'estoc et de taille n'ont - Dieu merci ! - que faire d'arguments de vente aussi ténus, immatériels, d'une esthétique aussi indiscrète et qui parle aux tréfonds de la sensibilité... Excellente antidote aux niaiseries des fêtes médiévales, Ventadour - poésie, musique, langue d'oc - et sa vicomté à travers l'histoire, mettent au défi de vivre, aimer et créer aujourd'hui.

Le Chemin de Ventadour - Une philosophie des ruines

La Grande Peur De Saint-Angel

Deux lithographies et 53 cartes postales anciennes accompagnées de textes de Carl Appel, Léon Billet, Alfred Laveix, Justin H. Smith et présentés par Luc de Goustine.

Vues anciennes de Ventadour

Chaque pièce d'Armand Gatti, intervenant sans ménagement dans les passions de notre actualité, est un événement, encensé, critiqué, parfois interdit. A suivre l'auteur dans son travail et ses espérances révolutionnaires, on s'aperçoit de l'ampleur et de la solidité d'un cycle de création dramatique qui est loin d'être clos, mais impose aujourd'hui ses exigences et ses défis. Refusant de subir les interdits commerciaux et politiques en France, censuré au T. N. P. par le gouvernement pour "La passion du général Franco", Gatti travaille actuellement à l'étranger. Cette contrainte est aussi source d'enrichissement. Notre voyageur a réalisé pour la télévision de Stuttgart son troisième film ("Le passage de l'Ebre"). Il se prépare à monter des "dramatiques" pour les chaînes T. V. d'Allemagne (Est et Ouest), ainsi qu'une pièce sur Rosa Luxemburg ("Qu'as-tu vu Rosa ?") pour des théâtres allemands. Dans l'essai qu'ils présentent ici, Gérard Gozlan et Jean-Louis Pays veulent fournir les données d'un itinéraire exemplaire qui, à ce jour comprend au moins vingt-deux pièces, trois films, une dizaine de scénarios, quatre livres (reportages, biographies) et d'innombrables articles.

Ses oeuvres

Ses derniers livres