Joseph Delteil (1894-1978) est un écrivain français dont la trajectoire a été fortement marquée par un ensemble de rencontres faites à la croisée de milieux géographiques, linguistiques et culturels très différents. Ce sont ces rencontres que ce volume souhaite éclairer afin d'interroger les problématiques soulevées par l'?uvre de cet écrivain si singulier et de mettre en lumière son actualité.

Joseph Delteil & les autres - Echanges, partages et influences

Ce volume collectif souhaite apporter un éclairage sur les lectures, les influences, les rencontres et les partages, dans le domaine de la littérature, de l'art, du cinéma, qui ont jalonné et marqué la vie et l'univers esthétique de Joseph Delteil (1894-1978). La situation de l'écrivain tient beaucoup, en effet, aux rencontres faites à la croisée de milieux géographiques, linguistiques, et culturels très différents. Il passe ainsi par le symbolisme, puis à Paris, par le dadaïsme et le surréalisme avant de rentrer dans son Midi natal et de forger le concept très personnel de "paléolithique". Objet de réceptions multiples, son oeuvre romanesque, poétique, épique, a nourri et ne cesse de nourrir des recréations très actives dans le domaine du théâtre notamment. Ce sont ces échanges, littéraires, philosophiques, artistiques, que cet ouvrage entend présenter et expliquer.

Joseph Delteil (1894-1978) est un écrivain français dont la trajectoire a été fortement marquée par un ensemble de rencontres faites à la croisée de milieux géographiques, linguistiques et culturels très différents. Ce sont ces rencontres que ce volume souhaite éclairer afin d'interroger les problématiques soulevées par l'oeuvre de cet écrivain si singulier et de mettre en lumière son actualité.

JOSEPH DELTEIL & LES AUTRES

La Première Guerre mondiale a ouvert un champ d'expériences d'une violence sans précédent en Europe. L'écriture née de la confrontation à cet événement a tenté de le dire et de l'interpréter. Les genres narratifs ont ainsi interrogé, directement ou implicitement, la question de l'héroïsme, du patriotisme, de la légende, de la célébration, mais aussi de la destruction insensée, de la mort absurde, collective et individuelle. Pour rendre compte des bouleversements de la Grande Guerre, les écrivains ont repris et transformé la forme épique. L'épopée, qu'on pensait morte au XXe siècle, se voit ainsi réactualisée et repensée à nouveaux frais.
C'est sous l'angle problématique et fort peu étudié jusqu'à présent de leur rapport à l'épique que les écritures de la Grande Guerre, de 1914 à nos jours, sont appréhendées dans cet ouvrage. Spécialistes de l'histoire, de la littérature et des arts des XXe et XXIe siècles en France, en Allemagne et en Autriche, en examinent les modalités ainsi que les enjeux esthétiques, culturels, politiques et idéologiques.

Figurations épiques et contre-épiques de la Grande Guerre

L'ouvrage réunit des entretiens avec et sur Jude Stéfan, une suite d'hommages très variés de ses ami-e-s écrivains et artistes d'aujourd'hui et un cahier central de photographies de l'exposition qui lui a été consacrée en 2010. Il comporte des inédits exceptionnels de Jude Stéfan : "Sur le « coup de foudre » littéraire", "Carnets d'un Anti-musicien" et "Abrégé d'utopie (essais)" et "Les Voix", seule pièce de théâtre qu'il ait écrite.

Jude Stéfan ; une vie d'ombre(s)

La place réservée aux filles et aux femmes dans la société a partie liée, comme de nombreux travaux sur le genre l'ont montré, avec l'éducation. Or, jusqu'au début du XXIe siècle, les femmes sont restées très peu visibles dans la majorité des travaux portant sur l'histoire de l'éducation en France. En réunissant ces études qui aident à comprendre comment l'éducation féminine s'est forgée, s'est vue niée ou reconnue, depuis la Renaissance jusqu'à nos jours, ce volume souhaite apporter une contribution originale à la réflexion existante. L'angle pluridisciplinaire retenu ici autorise en effet des comparaisons historiques, géographiques et culturelles. En Europe, mais aussi hors de ses frontières, à travers les modèles éducatifs, les lieux de socialisation et de formation, les places dévolues aux sexes dans l'éducation, dans la création littéraire ou artistique, se révèlent des disparités mais également des lignes de force et des dynamiques communes. Ce panorama s'adresse à un large public ; il est vrai que nous sommes tous et toutes collectivement acteurs et actrices de l'éducation.

Genre et éducation - Former, se former, être formée au féminin

On redécouvre aujourd'hui l'œuvre de Joseph Delteil. Cet écrivain audois (1894-1978) connaît dans les années vingt une période d'intense création et de succès mêlé de scandale. Il est alors parisien, membre du groupe surréaliste, encensé puis évincé au moment où il livre au public sa Jeanne d'Arc (1925). Cette "biographie passionnée" déclenche contre lui une véritable cabale. Il quitte la capitale pour des raisons de santé en 1931, aux côtés de Caroline Dudley. En 1937, il s'installe à la Tuilerie de Massane (Hérault) où il mène jusqu'à sa mort une vie d'écrivain-vigneron.
Joseph Delteil a manifesté un constant intérêt pour des personnages de dimension nationale ou universelle pour des figures mythiques ou saintes. Lui qui dit avoir "la tête épique" affirme par son œuvre la permanence d'un genre que l'on voulait condamné dans le contexte historique et littéraire du XXe siècle. Loin de se conformer aux modèles classiques, son épopée s'affiche par ses audaces et sa modernité. Son écriture unique, enracinée en terre occitane et nourrie de références littéraires multiples, laisse pourtant, comme il se doit dans l'épopée, la première place au conteur et à 1'oralité. À travers son œuvre, l'écrivain livre une vision de l'homme et du cosmos où la recherche de l'harmonie et l'exaltation du rêve poussent l'individu à la conquête du monde... Il n'élude pas la question centrale de la violence, qui permet de replacer son œuvre - et cet essai - dans le contexte du vingtième siècle.

Joseph Delteil, une oeuvre épique au 20e siècle

Par ses caractéristiques d'écriture "spontanée", le journal personnel possède un statut tout particulier dans la production littéraire. Cet ouvrage propose au lecteur d'en découvrir de multiples facettes. Il dévoile tout d'abord un aspect peu exploré, celui du journal qui naît de pratiques diverses, voire surprenantes, comme celle, inédite, de Rétif de la Bretonne. Comment certains diaristes conjuguent-ils graphisme et écriture diaristique ? Tel que le lecteur l'aborde, le journal publié correspond-il à l'original ? Quel est le rôle de l'éditeur ? Le journal "recomposé" d'Amélie Weiler est représentatif de ces difficiles choix éditoriaux. Lorsqu'ils servent d'avant-texte à une oeuvre, les journaux peuvent subir de subtiles transmutations. En témoignent quatre études centrées sur des auteurs du XXe siècle : les carnets de notes de la poétesse russe Marina Tsvetaeva, le journal du poète-voyageur Victor Segalen, les variations propres à Michel Leiris ou encore le Journal de Charles Juliet. Les journaux d'écriture de deux romancières contemporaines, l'une canadienne, Marie-Claire Blais, l'autre française, Christiane Rochefort, retracent les stations de leur itinéraire créatif. Quant au Faux Journal du poète Jude Stefan, et au déconcertant Douleur exquise de Sophie Calle, de quelle manière inventive détournent-ils les lois du genre ?

Ses oeuvres

Ses derniers livres