Photos et céramiques brodées, sculptures arachnéennes ou tapisseries totems... le fil ne cesse d'inspirer les artistes contemporains d'ici et d'ailleurs, comme en témoignent superbement les 80 créateurs internationaux sélectionnés dans cet ouvrage Qu'il soit de coton, de nylon, de laine ou de fer, qu'il soit cousu, tordu, tressé, crocheté... ce médium intemporel se prête à tous les types de création grâce à l'inventivité de ceux et celles qui ne cessent, en se réappropriant des techniques traditionnelles ou en en inventant de nouvelles, d'en explorer les multiples possibilités donnant ainsi naissance à des oeuvres protéiformes et singulières.

L’art du fil - Dans la création contemporaine

Soutine

Ce nouveau tome des Archives de l'Histoire de l'Art français "Le meuble français à l'Exposition universelle de 1878" présente une étude très détaillée sur les fabricants de meubles aux XIXe siècle tant parisiens que régionaux. A travers les recherches des deux auteurs, Marie-Madeleine Massé conservateur au musée de l'Orangerie, et François Lachaud expert en mobilier et objets d'art des XVIIIe et XIXe siècles, auprès des Archives nationales, cet ouvrage présente les demandes d'admission par les exposants à l'exposition universelle de 1878 de la classe 17, soit les meubles à bon marché et meubles de luxe. Ce livre permet de répertorier 402 fabricants et 40 collaborateurs.

Le meuble français à l'Exposition universelle de 1878 - Demandes d'admission et questionnaires remplis par les exposants dans la classe 17 : meubles de luxe et à bon marché

Chaïm Soutine (1893-1943) est connu comme un peintre tourmenté, dont la puissance expressionniste et la palette ardente sont uniques dans le Paris de l’entre-deux-guerres. Le grand marchand Paul Guillaume avait découvert en 1922 ces « portraits où la mesure et la démence luttent et s’équilibrent ». Aujourd’hui 22 de ses oeuvres les plus importantes figurent dans la collection Walter Guillaume du Musée de l’Orangerie, représentatives de ses grands thèmes : paysages, écorchés, natures mortes et surtout figures. Ce Hors série les présente tour à tour, complétées par des oeuvres qui figurent dans l’exposition : paysages du Sud, à Céret et Cagnes ; natures mortes portant l’empreinte de Rembrandt comme la série des boeufs écorchés ou de Chardin, comme la raie. Et par dessus tout, galerie de portraits, dont les modèles sont représentés dans leur métier - garçon d’étage, groom, pâtissier – tout en gardant leur personnalité propre, souvenir d’une rencontre à l'atelier.

Soutine - Le lyrisme de la matière

Peintre suisse (1879-1940), Paul Klee est un peintre d'art moderne qui a influencé l'art de la première moitié du XXe siècle. C'est lors d'un voyage en Italie que l'artiste fait la connaissance de deux grands artistes du Blaue Reiter (Le Cavalier Bleu) Vassili Kandinsky et Franz Marc. Il expose ses toiles à Berlin avec eux. En 1931, il part enseigner à l'académie de Düsseldorf, mais il est bientôt révoqué et expulsé d'Allemagne par les nazis, qui qualifient son art de 'dégénéré’. Choqué, souffrant de sclérodermie, il retourne à Berne où Picasso et Braque, solidaires, viennent lui rendre visite. Il meurt d'une paralysie du muscle cardiaque, avant que la guerre ne soit achevée. Il a laissé de nombreux écrits théoriques, fondateurs de l'art moderne. Le musée de l'orangerie présente aujourd'hui une sélection de ses œuvres picturales issues de la Fondation Beyerler (Bâle, Suisse). Parallèlement à leur importante activité de galeristes, les collectionneurs Hildy et Ernst Beyeler (décédé en février 2010), ont en effet rassemblé au cours d’une cinquantaine d’années plus de 200 tableaux et sculptures, témoignant d’un regard à la fois personnel et connaisseur sur les grands classiques de l’art moderne.

Ses oeuvres

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