Correspondence #1 Delrue

S.M.A.K. Highlights for a Future est le premier catalogue de la collection du S.M.A.K., Musée municipal d'art actuel de Gand, depuis son inauguration en 1999. La généreuse sélection d'oeuvres ainsi réunie est représentative d'une collection qui en compte plus de deux mille, des classiques célèbres aux acquisitions récentes, en passant par les nouveaux chefs-d'oeuvre. Le S.M.A.K. profite ainsi de cette occasion pour considérer non seulement le passé, mais aussi le présent et le futur. Avec entre autres des oeuvres de Francis Alÿs, Kader Attia, Francis Bacon, Nairy Baghramian, Artur Barrio, Joseph Beuys, Dara Birnbaum, Michaël Borremans, Marcel Broodthaers, Nina Canell, N. Dash, Berlinde De Bruyckere, Marlene Dumas, Mekhitar Garabedian, Zvi Goldstein, David Hammons, Georg Herold, Ann Veronica lanssens, Jac Leirner, Mark Manders, Mario Merz, Bruce Nauman, Panamarenko, Gerhard Richter, Wilhelm Sasnal, Nedko Solakov, Pascale Marthine Tayou, Luc Tuymans, Lois Weinberger, James Welling, Zhang Peili... S.M.A.K. Highlights for a Future contient des essais éclairants et significatifs d'Iris Paschalidis, Philippe Van Cauteren et Thibaut Verhoeven, ainsi qu'une déclaration de Richard Armstrong.

SMAK Highlights for a Future - La Collection

En 2015, Daniel Templon a rendu hommage à la Belgique dans une exposition et un beau livre a été édité à cette occasion. La vingtaine d'oeuvres qui y sont présentées offrent un panorama de l'art contemporain belge des années 1990-2010, à travers le dessin, la peinture et la sculpture.                                                                                                                                                   L'ouvrage fait notamment voisiner les objets détournés de Wim Delvoye avec les mers mélancoliques du poète Thierry de Cordier, les fantasmes de Jan Van Imschoot avec les expérimentations de Jan Fabre, représenté par la galerie depuis quinze ans. Il convoque les paysages nocturnes de Hans Op de Beck, les natures mortes de Michaël Borremans et des personnages figés de Luc Tuymans ; mais aussi les assemblages dérangeants de Peter Buggenhout, feints dans les sculptures de Berlinde de Bruyckere.

Belgique

The Infinite episode pose la questions des forces de la nature à l'oeuvre dans la création artistique. Dans  un riche dialogue avec Homi K. Bhabha, universaitaire et homme de lettres, l'artiste explicite les réflexions qui l'ont mené à la création dune œuvre multiple, qui s'exprime ici en sculptures, vidéo, installation ou photographie. D'abord avec les dessins de la série Wind Studies, où le geste de l'artiste alterne avec ceux des éléments, rappellant des réseaux de neurones et de constellations. Dans la photographie lenticulaire Sightings, les détails de la surface de sept fruits deviennent des explosions de supernovas. La sculpture The Infinite Episode réunit tendrement dix animaux assoupis, du singe à l'ours. Le dispositif Flowchart, rassemble quant à lui croquis de travail et éléments de recherches de Kallat. Au chapitre de la vidéo, l'artiste associe dans Infinitum les cycles lunaires et le rituel du repas.

The Infinite Episode - Jitish Callat

Le catalogue du Pavillon irakien à la 56e Biennale de Venise.

Ses oeuvres

Ses derniers livres