Comment Salvador Dali sublime sa folie sans jamais y basculer. Comment Antonin Artaud, confronté à des traumatismes infantiles, oscille toute sa vie entre une création débordante et des accès de folie. L'auteur essaye de mieux comprendre les liens et les formes de passage entre les sommets de la création et la chute dans l'abîme de l'artiste.

Comment Francis Bacon réussit à maîtriser son histoire chaotique en la mettant en scène dans sa peinture violente et souffrante ? Comment Alberto Giacometti, tel un funambule au bord de la chute, cherche à représenter l'énigme d'une perception de l'être qui ne cesse de lui échapper ? Comment Vaslav Nijinski, fabuleux danseur et chorégraphe des Ballets Russes, sombre dans la folie après avoir subi des traumatismes dans son enfance ? Comment Antonin Artaud, confronté à des traumatismes infantiles, oscille toute sa vie entre une création débordante et des accès de folie? Comment Vincent Van Gogh, pour atteindre le sommet de son art, se met en danger dans sa recherche créative jusqu'à basculer dans le suicide ? Comment Camille Claudel s'épuise dans sa vie et sa création passionnées pour finir internée sans plus jamais créer ? Comment Niki de Saint-Phalle, grâce à l'expression artistique, parvient à se soigner d'une dépression profonde liée au traumatisme de l'inceste ?

Pourquoi certains artistes basculent dans la folie tandis que d'autres traversent l'existence sans encombre ? Pourquoi certains malades trouvent un mieux-être, et parfois la guérison, en créant ? Pourquoi la nécessité obsédante de nombreux artistes à créer sans relâche ? À ces interrogations qui fascinent, La folie de l'artiste apporte des réponses quant aux liens qui existent entre certaines formes de création artistique et certains troubles neuropsychiques.

Les sources de cette recherche, ce sont les histoires réelles et documentées d'artistes : ce qu'ils ont vécu, ce qu'ils en ont dit, ce qui les a poussés à créer, ce qu'ils engagent de leur être intime dans leur acte de création, jusqu'où leur passion de créer les conduit, ce qui leur a permis de devenir des artistes épanouis ou au contraire, d'éprouver une souffrance psychique, voire de sombrer dans la folie, parfois jusqu'à se donner la mort.

La folie de l'artiste

Un outil indispensable pour les parents afin de préserver leurs enfants. 

Ces enfants qui sont simplement anxieux, passifs, rebelles, déstabilisés, insécurisés, subissent bilans, prescriptions médicamenteuses et rééducations, qu'ils le veuillent ou non. L'utilisation abusive et fallacieuse du trouble neurodéveloppemental, sans PRISE en compte de la dimension psychosociale, et le recours facile à la MDPH font que de plus en plus d'élèves sont étiquetés handicapés. Au-delà du scandale qu'il dénonce, ce livre est aussi un outil pour se repérer par rapport à la diversité des difficultés que présentent les enfants, pour être capable de les identifier, de les comprendre sans les nier ni les dramatiser. Cet outil doit permettre aux parents de ne pas se laisser impressionner par un système scolaire rigide, de lutter contre toute stigmatisation de leur enfant, de ne pas se laisser embarquer aveuglément dans une procédure de handicap, de prescription médicamenteuse et de rééducations multiples.

La fabrique des enfants anormaux

Y a-t-il des solutions au burn out de plus en plus fréquent chez les employers ? Et si les managers avaient une part de responsabilité ?Les professionnels de santé comme les médias nous alertent sur l'augmentation permanente et inquiétante de la dépression au travail, le trop fameux burn out. Mais y a-t-il des solutions ? Et si oui, lesquelles ?La cause principale de ce problème tient avant tout à des managers au comportement et aux compétences inadaptés, eux-mêmes malmenés dans les nouveaux environnements économiques et qui n'apportent plus à leurs collaborateurs ce dont ils ont besoin, notamment le sens de leur action et une vraie délégation de pouvoir. Face à ce constat préoccupant, l'auteur a fait de ce livre, non pas un énième traité de management, mais un guide d'actions destiné aux chefs et aux futurs chefs afin qu'ils prennent conscience de la nature, de l'importance et de la noblesse de leur rôle auprès des hommes dont ils sont responsables. Dans un style vivant et s'appuyant toujours sur des exemples concrets issus notamment de sa propre expérience de manager et d'enseignant aux élèves des écoles d'officiers de Saint-Cyr Coëtquidan, Thierry Delcourt invite le lecteur à redécouvrir qu'il peut être heureux au travail et y rendre les autres heureux grâce à un renouvellement de la confiance mutuelle. En prenant des exemples issus d'une longue expérience de manager et d'enseignant, l'auteur propose aux chefs et futurs chefs un guide d'actions concrètes basées sur la confiance mutuelle entre employés et employeurs. EXTRAITCertes, les conditions de travail, la précarité, l'avenir incertain sont des raisons qui peuvent expliquer cet état d'esprit. Mais pourquoi les Français seraient-ils particulièrement touchés ? Parce qu'ils font partie de ceux qui travaillent le moins au monde ? Seraient-ils obsédés par le temps libre et les loisirs ?Si c'était le cas, cette démotivation ne devrait pas toucher les cadres dont on reconnaît en France leur grande disponibilité. Or les enquêtes montrent que la démotivation au travail touche aussi l'encadrement. La souffrance au travail est aujourd'hui un phénomène massif. Médecins et psychologues tentent d'en analyser les causes et d'en soigner les conséquences. Les Français sont les plus gros consommateurs d'anti-anxiogènes de la planète : n'y a-t-il pas un lien à chercher avec la dépression au travail, ledit burn-out de plus en plus présent dans les entreprises ?C'est un fait : de nombreux salariés ont peur en allant au travail. Et déplorent que leur qualité de vie se dégrade dans leur entreprise. Comment expliquer cela au pays des grandes avancées sociales et du temps partagé ? Comment expliquer les cas de harcèlement de plus en plus fréquents ? Comment expliquer que les exigences de la hiérarchie puissent amener les salariés à mentir, à tromper leurs clients et, par voie de conséquence, à se trahir eux-mêmes, provoquant ainsi un véritable déséquilibre intérieur alimenté par le sentiment de se renier pour rester en vie au travail ?CE QU'EN PENSE LA CRITIQUEJ'ai aimé le fait que les chapitres soient assez courts et émaillés de faits concrets. Ainsi, on peut se projeter dans des situations réelles et voir comment des conflits ont pu être désamorcés. On rencontre également des cas qui ont "mal fini", et les erreurs à ne pas commettre. Personnellement, je ne suis pas manager, mais de nombreux exemples m'ont permis de constater que le management de mon entreprise correspond (malheureusement) à ce qui ne doit pas être fait. - Blog racontemoilalectureÀ PROPOS DE L'AUTEURThierry Delcourt est directeur dans un grand groupe industriel. Il enseigne le management à l'École spéciale militaire de Saint-Cyr Coëtquidan depuis trente ans.

Rendre les salariés heureux - Etre un bon chef face à la crise du management

De l'intime à l'universel est un essai biographique de Thierry Delcourt sur la chorégraphe, danseuse, calligraphe, poète et pédagogue Carolyn Carlson.

Carolyn Carlson, de l'intime à l'universel

Prodiges de Merlin, Arthur retirant l'épée fichée dans la pierre, main merveilleuse sortant d'un lac en brandissant Excalibur, château de la Dame du Lac, amour inconditionnel de Lancelot et de Guenièvre, jeune fille portant un graal, fées dans l'île d'Avalon..., la légende du roi Arthur constitue l'un des mythes littéraires les plus féconds que nous ait légués le Moyen Age.
Ce monarque conquérant, capable de vaincre l'empereur de Rome et d'imposer la foi chrétienne à l'Angleterre, est aussi un souverain cultivé et généreux dont la cour attire l'élite de la chevalerie en quête d'aventures. Traduits et adaptés dans la plupart des langues européennes, réunis dans de grandes sommes romanesques en prose, les hauts faits des chevaliers de la Table ronde inspirent les artistes à travers les siècles et deviennent l'un des symboles de la civilisation courtoise.
Si la " matière de Bretagne " connaît une certaine éclipse durant l'époque classique, sa redécouverte par les romantiques, au XIXe siècle, permet un profond renouvellement du mythe arthurien. Grâce aux travaux des nombreux universitaires et chercheurs qui ont remis en lumière les textes arthuriens en les éditant et en les traduisant à l'intention d'un vaste public, l'occasion était fournie de raconter à nouveau cette histoire merveilleuse à travers un cycle d'expositions qui pour la première fois au monde (à Rennes en 2008, à Paris en 2009 et à Troyes en 2010) en aborde toutes les facettes et tous les thèmes, de l'amour courtois à la quête mystique du Graal.
Ce volume, publié sous la direction de Thierry Delcourt, directeur du département des Manuscrits de la BNF, rassemble les textes d'éminents spécialistes et constitue, par la force de l'analyse autant que par la richesse de son iconographie, un ouvrage de référence indispensable à tous ceux qu'intéresse la légende arthurienne.

La légende du roi Arthur

Dépressives, hystériques ou bipolaires ? Les femmes face aux psys

Traversant les genres, mêlant les matériaux et les formats les plus divers, l'oeuvre de Lydie Arickx célèbre la profusion de la vie par une puissance et une liberté d'invention qui en font l'une des artistes les plus singulières d'aujourd'hui. Ses arborescences dépassent le motif et ses prolongements symboliques pour constituer la matrice même de son travail, qui s'ouvre au multiple, à l'élan vital, aux croisements et métissages dans une pluralité joyeuse. Dans le sillage de grandes figures de l'histoire de l'art (Bosch, Grünewald, Goya, ou encore Ensor, Richier et Music), elle déploie une oeuvre intense qui charrie à la fois les tragédies de l'Histoire et la beauté du quotidien, la danse des couleurs et la pesanteur des matières. Face à ces oeuvres magnifiquement mises en scène et subtilement éclairées par les textes qui les accompagnent, le lecteur se trouve embarqué dans une aventure éclatante, et profondément humaine.

Lydie Arickx - Arborescences

Depuis la crise sanitaire, Thierry Delcourt observe une augmentation considérable d'enfants qui ne veulent plus aller à l'école, non pour les problèmes de violences, de racket, de harcèlement, mais pour des motifs bien plus futiles : par opposition, révolte, paresse, présentéisme sous substance illicite, confort, ou  opportunisme quand les adolescents profitent du relâchement des règles des parents et des établissements scolaires.

Cela pose un grave et très actuel problème de société, d'éducation, de santé, de souffrance et d'avenir pour ces enfants. Parents angoissés, enseignants désorientés, psys débordés par ces situations, ce livre concret, accessible, s'adresse à eux. Il a pour but de les éclairer sur le sens et la façon d'aborder ces refus et blocages qui conduisent à une déscolarisation, et à terme, à l'échec scolaire. Chaque chapitre renvoie à une situation, son motif et l'aide à apporter. Il est suivi d'un paragraphe de conseils concrets (dire et agir).

Je ne veux plus aller à l'école

Les professionnels de santé comme les médias nous alertent sur l?augmentation permanente et inquiétante de la dépression au travail, le trop fameux burn out. Mais y a-t-il des solutions ? Et si oui lesquelles ?

La cause principale de ce problème tient avant tout à des managers au comportement et aux compétences inadaptés, incapables d?apporter à leurs collaborateurs ce dont ils ont besoin.
Faisant ce constat préoccupant, l?auteur a fait de ce livre, non pas un énième traité de management, mais un guide d?actions destiné au chef et au futur chef afin qu?ils prennent conscience de l?importance et de la noblesse de leur rôle auprès des hommes dont ils sont responsables.

Dans un style vivant et s?appuyant toujours sur des exemples concrets issus notamment de sa propre expérience de manager et d?enseignant, Thierry Delcourt invite le lecteur à redécouvrir qu?il peut être heureux au travail par une confiance renouvelée.

Rendre les salariés heureux ; être un bon chef face à la crise du management

Que signifie " créer " et pourquoi certains êtres s'y engagent leur vie durant, ne posant parfois crayon ou pinceau que le jour de leur mort ? la création artistique est entourée d'un halo de mystère, tout comme l'artiste qui est investi de la lourde charge de nos passions.
 L'autre du créateur, récepteur de son couvre, regarde, lit, touche, écoute et cherche à comprendre. il le peut grâce à son corps, son monde sensible et sa pensée. et c'est ainsi que tant est dit et écrit autour de l'art et du créateur. l'acte de recevoir une couvre et d'en parler est aussi création, et explique les si fréquentes déclarations lyriques ou définitives, exaltant ou condamnant violemment l'artiste et son oeuvre.
 Il est nécessaire d'écouter ce que disent ces artistes autour de leurs réalisations et de leur acte. certains aiment se livrer et même théoriser leur travail, mais la plupart ont besoin de l'abri de leur atelier et évitent, autant que faire se peut, de s'engager dans cette voie qui pourrait mettre en danger leur devenir créateur. douze artistes ont accepté de parler de leur acte de création en peinture, sculpture, dessin, poésie, photographie, composition musicale et bande dessinée.
 Loin des projecteurs, dans l'intimité de leur atelier ou de leur bureau, ils ont tenté de dévoiler ce qui ne cesse de les pousser à créer, le plus souvent dès leur enfance. ils ont cherché à répondre à ces questions essentielles autour de leur acte: pourquoi et surtout comment ils créentoe ils ont évoqué leur parcours: des racines profondes à la naissance de l'esquisse, de l'esquisse à l'objet créé, de celui-ci à l'oeuvre, jusqu'à la perspective d'un crépuscule de leur capacité à créer.
 Restait à réfléchir sur ces propos, à les mettre en résonance, à déceler leurs divergences et convergences pour mieux cerner et comprendre le processus de création artistique. "thierry delcourt les a longuement écoutés pour mener cette recherche. il travaille, par ailleurs, cette question dans sa pratique de psychiatre et psychanalyste et dans une réflexion menée autour de la créativité, des productions de patients et des histoires singulières de créateurs.
 Les artistes rencontrés ont apporté, par leur contribution, une manne qui ne prétend pas être exhaustivement exploitée dans ce livre, mais, comme pour l'oeuvre d'art, il reste au lecteur à puiser dans leurs riches propos pour comprendre, y compris sa propre créativité.

Au risque de l'art

Cet ouvrage fait revivre l'aventure des croisades et la donne à comprendre dans toute sa diversité (religieuse, politique, militaire, économique, culturelle), de l'interdiction faite par les Turcs aux chrétiens d'entrer à Jérusalem, à l'appel du pape Urbain II, en 1096, puis à la fin du rêve avec la mort de Saint Louis, en 1270, sans ignorer les "croisades tardives". Utilisant les recherches les plus récentes et une nouvelle lecture du passé, l'auteur accorde la part nécessaire à la grandeur du camp des "infidèles" et décrit les terribles massacres engendrés de part et d'autre. Il explique aussi les résonances de l'esprit des croisades dans les consciences occidentale et orientale contemporaines et dans la résurgence de l'idée de djihad. Le texte de ce livre est émaillé de témoignages historiques, littéraires et religieux. Des cartes, précises et bien documentées, représentent les itinéraires des diverses croisades, en indiquant les intervenants et les grandes batailles. Thierry Delcourt, diplômé de l'Ecole des chartes et Docteur ès lettres, est spécialiste de l'histoire et de la littérature du Moyen Age. Il compte de nombreuses publications sur cette période, notamment La Littérature arthurienne (coll. " Que sais- je ? ") et dirige le Département des manuscrits de la Bibliothèque nationale de France.

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