Meryl Streep (née en 1949) est une actrice incontournable du cinéma d'outre-Atlantique. Connue et consacrée, elle détient notamment le record actuel de nominations aux oscars et s'est vue remettre, en 1983 et en 2012, l'oscar de la meilleure actrice pour ses interprétations emblématiques d'une immigrée polonaise hantée par la guerre dans Le Choix de Sophie (1981) d'Alan J Pakula et de Margaret Thatcher dans La Dame de fer (2012) de Phyllida Lloyd. Elle s'est, par ailleurs, fait remarquer dans des films appartenant aujourd'hui à la catégorie des oeuvres dites "classiques" telles que Out of Africa (1985) de Sydney Pollack, Sur la Route de Madison (1995) de Clint Eastwood ou encore, plus récemment, The Hours (2002) de Stephen Daldry. Karina Longworth travaille comme critique de films et journaliste à Los Angeles. Auteur d'une monographie consacrée à George Lucas et d'un ouvrage sur Al Pacino dans la collection Anatomie d'un acteur, elle collabore régulièrement à différents magazines et périodiques, notamment LA Weekly, Village Voice, Vanity Fair, The Guardian et Slate. La collection Anatomie d'un acteur étudie en profondeur le parcours de grands acteurs du cinéma mondial, en offrant une analyse des dix rôles les plus importants de leur carrière. Les auteurs de cette collection s'attachent à comprendre pourquoi et comment ces comédiens sont devenus quelques-unes des figures les plus respectées et influentes du monde du cinéma. Organisé autour de dix interprétations majeures, chaque ouvrage richement illustré- photographies de tournage, de plateau ou séquences issues des films - dresse le portrait d'un jeu d'acteur et pointe le génie de ces monuments du septième art. Cette collection novatrice sur les plus grands comédiens est destinée aussi bien aux étudiants en cinéma qu'aux passionnés et aux acteurs en herbe.

Meryl Streep

Al Pacino (born 1940) is an internationally acclaimed stage and screen actor, who learned his craft at the famous Actors Studio in New York. From his debut as a junkie in The Panic in Needle Park (1971) until his most recent film Stand Up Guys (2013), he has featured in over forty films. However, it was his role as Michael Corleone in Francis Ford Coppola's The Godfather (1972) that made him the iconic actor he is today.

Pacino has received numerous awards for his work, including Best Actor Award for his role in Martin Best's Scent of a Woman (1992).

Anatomy of an Actor titles are comprehensive studies on the craft of the world's greatest actors, through the analysis of ten of their most iconic roles. The authors examine why and how these famous actors have become some of the most respected and influential in the film world. Each title is divided into 10 chapters, each one dedicated to a specific role and fully documented with film stills, on-set photography and film sequences.

Al Pacino

Al Pacino (né en 1940) est un acteur et comédien mondialement reconnu qui a fait ses classes au sein du célèbre Actors Studio à New York. De ses débuts en toxicomane dans Panique à Needle Park (1971) à son dernier film en date Stand Up Guys (2013), il a joué dans plus de quarante longs métrages. C'est en interprétant Michael Corleone dans Le Parrain (1972) de Francis Ford Coppola qu'il deviendra la figure emblématique que nous connaissons aujourd'hui. Pacino a reçu de nombreuses récompenses pour son travail, dont l'oscar du meilleur acteur pour son rôle dans Le Temps d'un week-end (1992) de Martin Brest.

George Lucas

George Lucas (né en 1944) est l'un des producteurs, scénaristes et réalisateurs les plus influents issus du Nouvel Hollywood, et l'un des représentants de l'ère des blockbusters dans les années 1980 avec Steven Spielberg. Lucas a tourné deux films, THX 1138 (1971) et American Graffiti (1973), avant de réaliser en 1977 le premier épisode de la saga Star Wars, suivi de L'Empire contre-attaque (1980) et du Retour du Jedi (1983). Seize ans plus tard, une nouvelle trilogie a vu le jour: La Menace fantôme (1999), L'Attaque des clones (2002) et La Revanche des Sith (2005). Star Wars a en outre été décliné en séries télévisées, en jeux vidéo, en bandes dessinées... Avec cette saga à la fois limpide et foisonnante, Lucas a créé un empire commercial et initié une véritable révolution technologique.

Georges Lucas

Il y a un livre fantastique de mille pages de David Thomson sur [David O. Selznick]. Encore une fois, ce n'est pas le meilleur argument ou la meilleure publicité pour son histoire, car la plupart des gens ne vont pas lire un livre de mille pages. Mais je me sens comme la montée et la chute et l'œuvre [Mayer] produite - pas seulement les films, mais les mémos, le volume de l'écriture - il est tellement passionné, et c'est vraiment excitant.

L'une des raisons pour lesquelles j'ai échoué était parce que j'ai compris dans le processus de recherche que je ne pouvais pas le dire comme "c'est ce qu'était la vie de Frances Farmer." Il y a tellement de questions quant à ce que sa vie était à cause de la façon dont son histoire a été saisie et exploitée par différentes factions.

Pour moi, l'histoire de Dennis Wilson est un quintessentiel dont vous devez vous souvenir de cette histoire parce que c'est une de ces histoires dont les gens ne parlent jamais, ne pensent pas vraiment, et il est oublié dans cette chose majeure qui est censée être cet événement cataclysmique de le 20ème siècle.

J'ai un diplôme en études de cinéma et le grand article que j'ai écrit à la fin de celui-ci concernait Judy Garland et Liza Minnelli. J'ai donc pensé que je savais un peu sur Judy Garland, mais j'ai lu en passant que les émeutes de Stonewall étaient une réaction à sa mort et je n'avais jamais vraiment lu pour savoir ce que cela signifiait ou comment cela pouvait être vrai. Je m'intéressais que je savais tellement sur Judy Garland, mais je ne connaissais vraiment pas cette histoire.

Il y a [à Hollywood] des problèmes endémiques et certaines choses qui se produisent encore et encore. Il y a le problème de la représentation de pratiquement personne que des hommes blancs. Ce sont des choses dont nous parlons beaucoup dans la culture contemporaine, et c'est intéressant pour moi d'aller regarder l'histoire du cinéma du point de vue d'aujourd'hui.

Ce qui me brise le cœur de [Dennis Wilson], c'est qu'il était très naïf du début à la fin.

Je ne sais pas s'il est tout à fait juste de blâmer [Dennis Wilson] la mort prématurée et une autodestruction complète de son implication avec Charles Manson, mais c'était certainement un facteur. Cela l'a affecté psychologiquement et émotionnellement.

Les choses que je fais ces derniers temps sont politiques. Il ne s'agit pas toujours de gens qui sont des stars de cinéma super célèbres. Le fait que les gens prennent encore une chance et écouter les épisodes de liste noire est vraiment excitant.

Entre les séquences d'action, le plaisir réside dans l'observation des Britanniques impeccablement habillés échangeant des witticismes barbelés - ce qui en fait, en gros, l'abbaye de Downton avec la cybercriminalité et le sexe de douche.

Dans un récit légèrement tracé et de style roman (le film est une adaptation d'une nouvelle de Tom Bissell), des coups de feu devenus des événements d'histoire qui se gâteraient.

En tant qu'interprète, je pourrais me dire: "Je ne veux pas laisser ça là-dedans." Mais en tant que producteur, je dois le laisser là-dedans.

Le seul film de Sundance [2011] sur les cultes qui pourraient réellement avoir la vie en tant que film culte, The Woods a le plus grand aperçu de la bande dessinée sur les raisons pour lesquelles notre culture actuelle pourrait inspirer une recherche de sens en premier lieu.

J'ai vraiment l'impression de pouvoir faire quoi que ce soit si je donne assez de temps.

Hollywood est vraiment bizarre de parler dans ce sens monolithique parce que c'est ce microcosme de n'importe où. C'est plein de beaucoup de gens qui ont des intentions différentes et des points de vue différents.

Je pense, parce que c'est l'un de mes moments préférés dans [Charles Manson's Hollywood]. Cette série a attiré beaucoup d'attention et les gens en parlent beaucoup, mais ils ont tendance à se concentrer sur les épisodes qui ont plus à voir avec le meurtre, Charles Manson faisant quelque chose de particulièrement bizarre, ou Sharon Tate.

Maintenant, je suis dans une situation où je dois planifier très loin car il y a des gens qui vendent des publicités, donc je dois vraiment savoir ce que je vais faire des mois à l'avance. Si quelque chose me prend un peu plus de temps à rechercher, ce n'est pas bien. Je ne peux pas prendre plus de temps. Je dois juste le faire.

Vous avez lu ces histoires de personnes qui étaient à Hollywood à la fin des années 60. Après avoir découvert les meurtres, tout le monde disait: "Avez-vous rencontré [Charles] Manson? Êtes-vous allé dans ce ranch?" D'une certaine manière, tout le monde se sentait connecté, mais comment c'était pour les gens qui étaient vraiment connectés.

Si vous regardez des photos de David O. Selznick, il n'était même pas attirant. Il n'y a aucun moyen de le représenter d'une manière glamour, mais c'est l'une des choses qui me fascine à son sujet.

Je pense juste que l'histoire de David O. Selznick est l'une des grandes histoires épiques de l'histoire hollywoodienne que personne ne connaît. Peut-être l'une des raisons pour lesquelles personne ne le sait parce qu'il n'était pas une star de cinéma.

En termes de fonctionnement de l'industrie, le système de studio était tel. C'est tellement différent maintenant que c'est un monde mondialisé.

J'essayais de voir si je pouvais produire un épisode - l'écrivez-la et la recherche et l'enregistre et la modifier - tout seul dans une semaine.

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