Après deux années dédiées aux « Paroles de lecteurs » et dans le sillage des Rencontres de Reims qui firent dialoguer les problématiques du jeu et de la parole, le séminaire Approches Interdisciplinaires et internationales de la lecture ouvre ici un nouveau volet de son investigation portant sur le contenu notionnel de la « lecture comme jeu » dont la modélisation est partiellement liée à l'histoire des recherches rémoises en la matière. Il s'agit en quelque sorte de faire jouer la théorie de différentes manières ce qui conduit, à partir de l'idée de jeu littéraire, à interroger un réseau de notions associées dans leurs implications linguistiques et philosophiques, sans oublier de soumettre l'idée de la littérature ainsi conçue à la pratique des textes d'écrivains.

Du jeu dans la théorie de la lecture

Le livre fantôme est ici un peu plus qu'une image. S'il renvoie au geste précis de l'autodafé de Madrid, par lequel Aragon prétendit avoir détruit, en 1927, son manuscrit de La Défense de l'infini, il est aussi à prendre dans son acception conceptuelle. Toute lecture s'enrichit en effet de la reconnaissance d'énoncés fantômes, ces possibles textuels non réalisés par l'auteur, mais encore présents à titre virtuel. Emprunté à Michel Charles, qui l'avance pour mettre en lumière les profondeurs de la littérature classique, le concept manifeste sa fécondité en présence d'un corpus radicalement différent, sur lequel semblent régner désordre, fragmentation et lacunes. La disparition de la clôture apparente de l'œuvre stimule l'activité mentale du lecteur ; s'impose en même temps la dimension herméneutique de la lecture comme complément de la réflexion sur les formes. Seul à disposer de la position d'altérité vis-à-vis du texte, le lecteur est peut-être en mesure d'accomplir cette tâche, toujours problématique. Le succès relatif de son entreprise, son échec partiel, interrogent le discours théorique sur la lecture.
Il s'agit aussi de faire apercevoir l'unité souterraine qui relie ce moment de tension extrême et de décomposition aux productions ultérieures. Le rêve romantique de l'œuvre absolue n'a pas disparu, mais l'aventure se joue aux temps nouveaux du Surréalisme, dont l'onde de choc traversera le siècle. La modernité de l'écriture, bouleversant toutes les références génériques et les codes usuels, apparaît alors comme le creuset des œuvres futures. Emergeant d'un immense intertexte, les noms de Sade et de Lautréamont font, au sein de cet ensemble, figure de références majeures.

Le Lecteur Et Le Livre Fantome. Essai Sur La Defense De L'Infini De Louis Aragon

L'enseignement des "fondamentaux" constitue traditionnellement la fonction première de l'école dite "élémentaire". Mais savons-nous encore ce que recouvre la notion de savoir élémentaire ? Pourtant cette notion, dont les racines remontent à la pensée antique, est constitutive de la modernité, aussi bien dans le domaine des théories philosophiques de la connaissance que dans celui des doctrines pédagogiques. Polysémique et ambivalent, le savoir élémentaire est souvent interprété comme l'ensemble des savoir-faire instrumentaux de base (savoir lire, écrire et compter). D'autre part, il fait référence aux principes et aux premières notions des "savoirs savants", à ce que le mouvement encyclopédique avait nommé en son temps les "éléments des sciences". Cette dualité possède un double enracinement philosophique et pédagogique. Si l'élémentarité est une des caractéristiques fondamentales de l'épistémologie, elle constitue en même temps une exigence pédagogique tout aussi traditionnelle. L'enseignement des savoirs élémentaires devient donc problématique dans la mesure où il est tributaire de la tension inévitable existant entre l'ordre des fondements et celui des commencements.

La notion de savoir élémentaire à l'école - Doctrines et enjeux

Les pédagogues restent toujours à découvrir. C’est notamment le cas de ceux qui sont originaires d’horizons lointains, tant géographiques que temporels ou culturels, et dont les conceptions éducatives sont mal connues. Le présent ouvrage se propose de combler cette lacune en présentant au public intéressé par les idées éducatives, quelques unes des grandes figures des sagesses de la Chine et de l’Inde qui furent également des pédagogues avertis : il s’agit de Confucius, de Mencius, de Lao-tseu, de Tagore, d’Aurobindo, de Krishnamurti et de Prajnânpad. Fondatrices de traditions de pensée millénaires, comme c’est le cas pour les Chinois, ou bien mêlant étroitement et subtilement tradition et modernité, comme c’est le cas pour les Indiens, assurément, ces "sages pédagogues" de l’Asie nous permettent d’enrichir notre réflexion en matière d’éducation. Ils fécondèrent en effet des idées pédagogiques originales, parfois surprenantes pour l’"occidental", mais dont les pensées "décalées" offrent le mérite d’interroger en retour les nôtres. C’est pourquoi il nous a semblé important de réunir en un même volume quelques extraits de leurs propos les plus emblématiques.

Pédagogues de l'Asie - Sept "sages pédagogues" de la Chine et de l'Inde

C'est en 1988 que je fis la connaissance de John Bennett, à Glasgow. Le fonds des manuscrits une fois constitué après le legs au CNRS et la mort d'Aragon, il s'agissait de créer les meilleures conditions de son exploitation scientifique. Après la mise en place de l'équipe française des chercheurs, deux priorités avaient été retenues, l'établissement d'une antenne russe pour des raisons évidentes, familiales notamment - il permit, non sans mal, la publication de la correspondance Elsa - Lili - et l'établissement d'une antenne britannique.

Recherches croisées Aragon / Elsa Triolet N° 10

L'implication du corps dans la création artistique ne fait puère de doute : il. constitue la quatrième dimension de l'arrière-texte, la plus secrète. Il en vo de cette entité fuyante, proche et insaisissable, comme du temps selon saint Aupustin : on croit savoir ce dont il s'agit. mais si on y réfléchit un peu, tout se brouille. Cet en-deçà du langage. culturellement (re)construit. fonctionne dans la langue comme un signe articulé à un référent barré. inaccessible. Encodant symboliquement la trace refoulée de pulsions ou littéraire joue néanmoins le double jeu d'inscrire et d'ex-crire le corps. selon le mot d'Antonin Artaud.

Le corps à l'oeuvre

Après la "langue du lecteur" , les contributions rassemblées dans ce nouveau volume du séminaire Approches Interdisciplinaires de la Lecture (12e session) s'interrogent sur la lecture comme performance, sur des "paroles de lecteurs" . Le pluriel semble de mise : si la parole engage un sujet, en-deçà de son discours, elle ne saurait s'abstraire de l'ensemble des déterminants, reconnus ou plus ou moins occultés, qui contribuent à en forger le tour particulier, oral ou écrit. Parmi les jeux de rôle subsumés sous la catégorie du lecteur mais socialement codés, on retrouve les fonctions de traducteur, d'éditeur, de critique ou de lecteur ordinaire, mais aussi d'auteur, fonction devenue depuis le siècle dernier hautement problématique. Acte de langage, la parole de lecteur se trouve en effet face au texte écrit confrontée au paradoxe d'un sujet-auteur absent, absenté, hypothèse devenue inutile depuis la proclamation de la "disparition élocutoire du poète" . Dès lors faut-il n'admettre que des paroles de lecteurs et faire l'économie d'une "parole d'auteur" , renvoyée au néant de son insignifiance ou de son éloignement irrémédiable, de sa mort symbolique ? Doit-on au contraire, sous le signe de la parole, rendue au jeu interlocutif et au processus langagier de contre-interpellation, faire une place dans la pensée littéraire, à "l'incompréhensible pluralité des individus dans l'espèce" ?

Paroles de lecteurs

Le présent volume, qui rassemble les contributions au séminaire Approches Interdisciplinaires de la Lecture pour l'année 2013-2014, s'est donné pour objet, dans le prolongement de la réflexion sur " le corps à l'oeuvre ", d'interroger les articulations du fantasme et de l'Histoire. Corps, obsessions et histoire, personnelle et collective, sont en effet des éléments indissociables. Les études portent, dans la tradition de la collection, sur des romans de différentes aires culturelles, de l'Antiquité à nous jours. Il s'agit toujours d'explorer l'arrière-texte à l'oeuvre chez l'auteur et le lecteur, autrement dit d'arpenter à notre façon " les sentiers de la création ".

Articuler le fantasme et l'histoire

Après deux années dédiées aux "Paroles de lecteurs" et dans le sillage des Rencontres de Reims qui firent dialoguer les problématiques du jeu et de la parole, le séminaire Approches Interdisciplinaires et internationales de la lecture ouvre ici un nouveau volet de son investigation portant sur le contenu notionnel de la "lecture comme jeu" dont la modélisation est partiellement liée à l'histoire des recherches rémoises en la matière. Il s'agit en quelque sorte de faire jouer la théorie de différentes manières ce qui conduit, à partir de l'idée de jeu littéraire, à interroger un réseau de notions associées dans leurs implications linguistiques et philosophiques, sans oublier de soumettre l'idée de la littérature ainsi conçue à la pratique des textes d'écrivains.

Le paysage universitaire est dominé depuis près de cinquante ans par la théorie de l'intertextualité, guettée par un double écueil : l'assimilation de l'art littéraire à un rapport entre textes, éliminant la dimension charnelle et sensible de l'art liée à la personne de l'auteur et du lecteur, la tentation d'une pure et simple restauration de l'auteur, qui fermerait la parenthèse intertextuelle sur fond de retour aux vieilles lunes de la critique. L'ambition de la théorie de l'arrière-texte est tout autre. Cette notion, développée depuis près de dix ans à l'université de Reims dans le cadre d'un séminaire international, doit être envisagée comme corollaire de l'intertextualité. Elle vise à mieux saisir un processus d'ordre esthétique en s'appuyant sur un maître-mot : articuler. Après plusieurs volumes collectifs et l'essai de synthèse à trois mains L'Arrière-texte (Peter Lang, 2013), ce petit livre propose un condensé et quelques développements inédits

Nouvelles déclinaisons de l'arrière-texte

Transgressant les lois de la biographie historique en plaçant dans la bouche même d'un empereur romain le récit qu'il fait de sa vie, Marguerite Yourcenar inaugure, avec Mémoires d'Hadrien, un genre littéraire original : celui de l'autobiographie fictive. De ce fait, dans ce beau roman inscrit au programme des agrégations de lettres classiques et modernes, la question de " l'écriture de soi " s'avère singulièrement diffractée. A la différence de l'autobiographie traditionnelle - qui postule une identité entre auteur, narrateur et personnage - le " soi " peut renvoyer ici à l'empereur qui se raconte tout comme à l'écrivain qui interroge, à travers son personnage, sa propre identité. L'auteur de cet ouvrage propose donc une étude de cette " mise en scène " subtile de l'écriture de soi dans une œuvre qui se situe délibérément à la frontière du réel et de la fiction et dont la modernité consiste précisément à faire voler en éclats les distinctions convenues entre roman, biographie et autobiographie.

Lire Mémoires d'Hadrien de Marguerite Yourcenar

Confronter les oeuvres d'Aragon et de Ponge revêt des enjeux littéraires, politiques, anthropologiques. Ces deux figures des lettres du XXe siècle, liées aux avant-gardes, de Dada et du surréalisme (Aragon) à Tel Quel (Ponge), ont partagé fugitivement, durant la période de la Résistance, l'engagement communiste. Leur divergence croissante dans l'après-guerre et l'inversion relative du prestige symbolique accordé à chacun constituent un objet d'investigation dont l'intérêt dépasse les cas respectifs. L'enquête et la réflexion proposées dans ce livre s'attachent à situer les pratiques esthétiques selon un parcours en six parties qui associe à l'histoire littéraire les outils de la théorie de la lecture. A l'intertextualité, désormais classique, est ajoutée la notion d'arrière-texte (aux connotations aragoniennes), qui met au jour certains ressorts cachés de l'écriture-lecture. Il s'agit aussi, dans un esprit cette fois proche du lexique pongien, de prolonger une parole d'écrivain-lecteur en une contre-parole de lecteur-écrivant. S'immiscer dans ce dialogue à distance, ce n'est pas seulement essayer de comprendre ce qui différencie et relie en profondeur les oeuvres, c'est aussi, peut-être, par l'oscillation entre ces deux régimes de lecture littéraire, tenter d'élaborer, pour son propre compte, une pensée de l'humain.

Lire l'humain - Aragon, Ponge : esthétiques croisées

L'histoire littéraire du siècle passé reste à écrire, lorsque se seront atténués les partis-pris de circonstance. L'oeuvre romanesque d'Elsa Triolet pourrait trouver à cette occasion une plus juste place. Portée par le mouvement de la Résistance et de la Libération, elle connut une notoriété passagère précédant une éviction du paysage critique surtout sensible dans le champ universitaire français. Le présent volume reprend les actes de la journée d'études organisée en septembre 2015 à l'Université Paris VII, par l'Equipe de Recherches Interdisciplinaire Triolet Aragon (ERITA) et par l'axe "écrire et penser avec l'histoire" (CERILAC, Université Paris VII). Il réunit, grâce à l'apport de quelques études complémentaires, dix contributions dont quatre venues de l'international (Canada, Grande-Bretagne, Allemagne, Espagne).

Lire Elsa Triolet aujourd'hui : à l'écoute du radar poésie

A-t-on jusqu'à présent lu les romans d'Elsa Triolet autrement qu'à travers le prisme des mythologies célébrant ou dénonçant la Muse, l'égérie rouge? Ce livre voudrait faire percevoir dans les failles et les blancs du tissu romanesque l'empreinte de la poésie, sa " lumière noire ", pour reprendre le mot d'Aragon. Celle qui dirigea la publication d'une Anthologie de la poésie russe, qui traduisit de sa langue natale Maïakovski et Tsvetaïeva, n'osa jamais s'aventurer dans l'écriture en vers. Le bilinguisme aiguise néanmoins chez elle l'attention à la singularité de la langue et favorise peut-être une approche fondée sur la recherche d'une cohérence intuitive. Souvent, le récit trioletien outrepasse son réalisme supposé et procède par enchaînements métaphoriques de séquences hétérogènes, comme dans les rêves. La voix narrative consent ainsi à l'abandon partiel de souveraineté déjà à l'oeuvre dans les textes surréalistes; ce faisant, elle ouvre un champ plus large aux interprétations. Aussi peut-on vraiment parler ici de " lecture littéraire ", au sens de recréation, partageant avec l'écrivain la dimension esthétique de l'effet littérature. Activité de synthèse, la lecture littéraire menée à partir de quelques textes de la maturité- la trilogie l'Age de nylon, le récit des Manigances - s'autorise, par la proximité chronologique, à rapprocher ce que la stratégie éditoriale de l'écrivain avait déplacé. La problématique de l'engagement, présente dans le discours théorique, reçoit, par cette pratique des textes, un éclairage nouveau : les dissonances, intertextes étranges, le mélange de gravité et d'humour, y jouent un rôle essentiel. A l'heure où commence vraiment, en ce début de siècle, la réévaluation culturelle du siècle précédent, ce livre est une incitation à regarder d'un peu plus près une œuvre peut-être trop vite cataloguée par l'histoire littéraire.

Livres