Si les gens de lettres au XVIIIe siècle s'avèrent étonnamment aveugles aux évolutions dans les pratiques de lecture, d'innombrables tableaux et dessins, esquisses et gravures utilisent un large éventail de nuances chromatiques et formelles pour souligner le plaisir d'une personne en train de lire. Ils rendent visibles l'importance et la place qu'occupe la lecture dans la vie quotidienne, signe d'une mutation qui a sans doute contribué à la naissance de l'individu moderne. Des changements sensibles touchent à la fois le format des livres et le nouvel aménagement des espaces domestiques où se déroule l'activité de lecture. Une spiritualité s'invente au coeur de l'acte de lire quand s'approfondit subtilement l'interaction entre la voix silencieuse de la personne qui lit et l'objet muet qu'elle tient à la main. Un corpus de près de 8 000 oeuvres permet de montrer que toutes les écoles artistiques sont concernées, que les petits maîtres autant que les grands s'intéressent à toutes les modalités de l'activité de lire : qui lit et avec qui (hommes et femmes, jeunes et anciens), ce qui est lu (livres et brochures, lettres et partitions), comment on lit, où et quand. Les artistes travaillent la différence épistémique entre ce que sait le lecteur et ce que ne sait pas le spectateur. Trois artistes majeurs, Jean-Baptiste Greuze, Hubert Robert et Jean-Honoré Fragonard, implantent lectrices et lecteurs au plein coeur du grand projet philosophique des Lumières.

La place du lecteur - Livres et lectures dans la peinture française du XVIIIe siècle

On n'arrête pas de " citer " les autres et de reprendre leurs paroles, leurs gestes, leurs mouvements, etc. Le présent ouvrage étudie les multiples traces des productions langagières relevant de pratiques quotidiennes ou de constructions esthétiques, qu'il s'agisse d'objets verbaux ou iconiques, d'images fixes ou animées, de discours cinématographiques ou télévisuels, et de textes journalistiques ou littéraires. Considérer la citation comme un acte qui inscrit l'autre à son insu dans l'énonciation relève d'une approche pragmatique, à la fois philosophique et commumcationnelle, ce qui constitue le fil directeur des contributions ici rassemblées. Ce recueil n'exclut pas des points de vue contradictoires entre des auteurs venant de disciplines différentes, qui " se citent " les uns les autres pour mieux débattre et permettre au lecteur de se frayer un chemin.

Citer l'autre

Que se passe-t-il lorsqu'on regarde une peinture de très près, l'oeil presque contre la toile ou quand, tel Swann, on prête l'oreille à quelques notes ou à une phrase musicale ? Peut-on distinguer différents degrés de proximité du regard, de l'écoute, du sentir ? Sans résulter des regards rapprochés qu'on lui prête, une oeuvre se nourrit de ces rapprochements autant qu'elle les sollicite. Et le détail est un des moyens dont elle dispose pour attirer, travailler, envelopper ceux et celles qu'elle appelle.