Depuis son entrée en littérature, en 1987, Eric Chevillard est à l'origine d'une oeuvre toute entière tournée vers l'exploration des potentialités de la langue Auteur de dix romans, de Mourir m'enrhume (1987) à Dino Egyer (2011), créateur d'un blog (L'Autofictif), où il signe quotidiennement trois billets, publiés en volumes depuis 2009, dialoguant avec certains peintres comme Gaston Chaissac (D'attaque), Eric Chevillard tient également, depuis 2011, une chronique dans Le Monde des Livres. Une telle posture auctoriale plurielle, qui reflète le caractère exploratoire de l'oeuvre, paraît caractéristique du nouveau siècle en ce qu'elle prend appui sur des supports variés et convoque diverses sémiotiques comme point d'ancrage/d'encrage, ou comme ligne de fuite, de sa propre écriture. C'est cet attrait pour l'écriture du nouveau siècle qui réunit stylisticiens et traducteurs au sein d'un volume que vient conclure un entretien avec Eric Chevillard.

La langue de Chevillard ou "le grand déménagement du monde"

Grammaire graduelle du français : Complète et détaillée, pour un niveau universitaire ; Actuelle, avec les dernières avancées de la linguistique ; Progressive, des sons aux mots (phonétique, orthographe, lexique, classes de mots...) et à la phrase (simple, complexe, accords...), du texte (connecteurs, anaphores...) au discours (énonciation, actes de langage...) ; Graduelle, avec 4 niveaux de lecture : 1. Entrée principale, avec les notions de base, 2. Niveau d'approfondissement, pour une mise en perspective, 3. Remarques, sur des observations culturelles ou historiques, 4. Questions/réponses transversales et synthétiques, pour se préparer aux épreuves écrites et orales ; Méthodique, avec un sommaire approfondi, rappelé à chaque chapitre ; Pratique, avec une mise en évidence des éléments essentiels et des tests opératoires, des renvois, un index de 4 500 occurrences, une table des questions/réponses. Nouvelle édition revue et augmentée avec encadrés méthodologiques supplémentaires et nouveaux exemples littéraires.

Le Grevisse de l'étudiant - Grammaire graduelle du français

Cécile Narjoux propose ici une étude novatrice de toute l'oeuvre romanesque d'Aragon qu'il s'agisse de proses poétiques, de roman ou de théâtre-roman. La " fabulation magico-romanesque " d'Aragon, selon l'expression de Breton, est ainsi envisagée comme une écriture essentiellement polyphonique, faisant dialoguer les mythes de l'Antiquité et ceux de l'imaginaire aragonien.

LE MYTHE OU LA REPRESENTATION DE L'AUTRE DANS L'OEUVRE ROMANESQUE D'ARAGON

Cécile Narjoux propose ici une étude novatrice de toute l'œuvre romanesque d'Aragon, incluant les proses poétiques (Le Paysan de Paris), présémiologiques (Henri Matisse, roman) et quasi théoriques (Théâtre/roman). La " fabulation magico-romanesque " d'Aragon, selon l'expression de Breton, est ainsi envisagée comme une écriture essentiellement polyphonique, faisant dialoguer les mythes de l'Antiquité et ceux de l'imaginaire aragonien. Se dessinent par là même une intertextualité interne à l'œuvre et une autobiographie poétiquement masquée, dont la cohésion est assurée in fine par le motif architectural et mythique du labyrinthe, " grande ossature inconsciente ", qui fait, selon Proust, le style d'un écrivain et fonde sa littérarité.
Naît ainsi une rhétorique spécifiquement aragonienne qui s'illustre dans le retour de figures de style privilégiées, telles l'antithèse, la métaphore, l'oxymore, l'hypallage et la métonymie : autant de tentatives stylistiques de concilier par l'écriture les contradictions internes à l'œuvre et à la psychologie de l'auteur et de ses personnages. Ceux-ci, pris dans le mouvement apparemment progressiste du Monde Réel, se retournent en fait sans cesse sur leur passé : c'est la " grande aventure négative " (Les Voyageurs de l'impériale) qui les met aux prises avec l'idée de Temps qu'incarnent et explicitent les quatre grands archétypes de la femme aragonienne auxquels se confrontent tour à tour les archétypes correspondants de l'homme aragonien.
" Où cela commence, ou cela finit-il, moi ? " est-il dit dans Théâtre/Roman. Toute l'œuvre d'Aragon tente d'y répondre en mettant continuellement en scène les conflits du Moi et de l'Autre, de l'Autre et du Même, tension éminemment productive puisqu'elle aboutit à l'une des écritures les plus puissantes et originales du XXe siècle.

Le Mythe Ou La Representation De L'Autre Dans L'Oeuvre Romanesque D'Aragon

Ce recueil consacré à la langue de Bernard Noël, grand écrivain, grand poète, dont demeure, après sa mort en avril 2021, l'oeuvre immense et majeure, se penche tant sur la genèse avec l'étude de ses manuscrits, que sur sa prose, sa poésie et sa critique d'art. L'approche y est spécialement langagière car les études sur sa langue faisaient jusqu'à présent singulièrement défaut. Le titre du recueil correspond à cette genèse : le retour du nom de Bernard Noël sur nos langues, la confrontation de nos langues à ses textes, l'exploration des rapports entre le corps et le langage, la tentative de comprendre ce qu'il y a à dire et que la langue peine à articuler, c'est à tout cela que faisait référence ce titre, tiré de L'Ombre du double, mais dont les mots se retrouvent un peu partout dans l'oeuvre.

La langue de Bernard Noël : "Sur la langue un nom"

Sylvie Germain a plusieurs fois témoigné de son attention extrême au langage, à sa vibration, aux mots, aux " labyrinthes " de la langue que doit emprunter le romancier entré " en mouvement d'écriture". Nous avons donc voulu nous pencher sur cet aspect peu étudié de son œuvre, et voir comment l'écrivain mène cette exploitation et cette exploration des potentialités d'une langue qui définit le style. En plus d'un entretien inédit avec l'écrivain, l'ouvrage rassemble ainsi treize études de chercheurs français et étrangers, attentifs à cette dimension de son oeuvre, à ce qui la fonde, à son évolution, à sa traduction même.

La langue de Sylvie Germain "En mouvement d'écriture"

Cet ouvrage est le fruit d'une journée d'études organisée à l'Ecole Normale Supérieure, réunissant une dizaine de chercheurs, linguistes et stylisticiens, autour de la langue de Léonor de Récondo, écrivaine plusieurs fois primée, et violoniste de talent. On découvre, à travers une prose musicale, d'une sobriété toute classique, le charme d'une écriture incarnée, conjuguant l'esprit à la chair par l'entremise du Verbe et de la Figure, ainsi que la profondeur d'un style qui plonge au coeur des êtres et du temps, comme une échappée belle aux deuils irréparables de la vie. Car au-delà de la figuration, par la manière dont s'efface le travail du texte, le style de Léonor de Récondo sait laisser place à une forme d'évidence, réfléchissant la beauté du monde sensible, qu'elle invite à contempler et à « palper ».

La langue de Léonor de Recondo : "palper l'ineffable"

"Non, la langue littéraire n'est pas morte ! " A partir d'un vaste corpus de récits d'écrivains modernes et contemporains, Cécile Narjoux s'est penchée sur l'actualité et la vivacité dans les fictions contemporaines de la notion de "langue littéraire", réputée morte ou disparue depuis Flaubert. L'examen, dans ces oeuvres, de quatre grands pôles langagiers - les temps verbaux, la phrase, le lexique et l'énonciation - révèle l'influence formelle des écritures du XXe siècle sur celles de notre nouveau siècle. Est donc renouvelé le réservoir formel de la langue littéraire, que l'on peut envisager comme inépuisable. Le récit de fiction contemporain donne ainsi à lire une double expérience du temps : expérience du temps dans la langue (la mémoire des formes passées) et expérience du temps par la langue (d'où procède la mise en fiction), et c'est à un voyage dans le temps littéraire, au travers de ses choix formels, qu'il convie le lecteur.

L'expérience du temps dans les récits de fiction contemporains - "Un temps hors de l'histoire propice au songe"

Si la réflexion sur le style connaît depuis quelques années un renouveau inattendu après qu'on ait crié à la mort du style, qu'en est-il de la stylistique littéraire, elle aussi longtemps décriée ? La discipline, en France, peut-elle continuer de donner à penser autrement que sur un mode pessimiste ? Y a-t-il un avenir de la discipline au-delà des concours d'enseignement français, au-delà des frontières établies – géographiques comme disciplinaires ? La question méritait donc d'être posée que celle des conceptions de la stylistique littéraire et plus largement des approches du texte littéraire et du style, selon une perspective excentrée par rapport au contexte français. A travers la diversité des points de vue, celle de leurs influences, de leurs spécialités disciplinaires, de leurs provenances géographiques – Allemagne, Canada, Côte d'Ivoire, Finlande, France, Grande-Bretagne, Italie, Suisse – cet ouvrage s'est donné pour objectif de dresser un panorama de la stylistique littéraire aujourd'hui et d'envisager ses perspectives d'avenir.

Au-delà des frontières : Perspectives de la stylistique contemporaine

Étude sur Stupeur et tremblements, Amélie Nothomb

A partir d'analyses des oeuvres au programme de l'agrégation de lettres 2012, ces dix contributions de la journée d'agrégation tenue en novembre 2011, montrent l'apport de la lecture stylistique à la lecture interprétative des textes.

Styles, genres, auteurs Tome 11 ; Béroul, Rabelais, La Fontaine, Saint Simon, Maupassant, Lagarce

La langue de Laurent Mauvignier - Une langue qui court

Hernani et Ruy Blas

Si le récit reste aujourd'hui fragile dans son retour en grâce, si le réel reste difficile à appréhender par la narration, la fiction peut-elle se glisser dans cet entre-deux ? La fiction peut-elle offrir des formes narratives et discursives inédites ? Peut-elle trouver dans la narration, dont l'attirance cependant doublée de dérision distanciée chez les écrivains d'aujourd'hui se fait nettement sentir, un support générique acceptable ou bien se cherche-t-elle, par l'entremise, et la mise en ouvre d'autres sémiotiques, une échappée belle à la croisée d'autres genres, d'autres supports ? Quelles sont les conditions de possibilité´, en somme, de son renouveau ou de sa survie ? Le présent recueil, issu d'une réflexion collective sur les grandes déterminations linguistiques et formelles des fictions narratives française du xxie siècle, tente donc de dégager les spécificités des écritures contemporaines de fiction par rapport aux écritures narratives du xxe siècle.