La chanson et la pop française appartiennent à une catégorie spécifique des arts du spectacle vivant. Conjuguant spécificités de la scène et choix esthétiques, le costume du chanteur - musicien participe pleinement à l'élaboration de son personnage, devenant parfois synonyme de son identité et de son identification auprès du public, allant dans certains cas, jusqu'à devenir un objet mythique voire fétichiste ... Seul ou accompagné d'une groupe, le chanteur n'est pas un interprète comme les autres, se produisant aussi bien sur des trétaux (ou troittoirs) de la rue, faisant la gloire et le succès de salles de spectacle et de music-hall. animant les plateaux de la télévision lors d'émissions grand public annonçant les programmes télévisés d'aujourd'hui, captivant des foules de plusieurs milliers de spectateurs dans des salles de concerts à l'occasion de véritables show aussi élaborés qu'un spectacle lyrique!
Du canotier de Maurice Chavalier aux robes en strass de Mistinguett, des costumes dessinés pas Jean-Denis Malcl ès pour les Frères Jacques aux robes noires d'Edith Piaf ou de Barbara, des vestes et tenues pailletés, véritables boules à facettes qui resplendissent sur scène, portés par Cloclo et ses clodettes, aux blousons noirs frangés de Johnny Halliday, des silhouettes «total look» de Mathieu Chedid, transfiguré sur scène en personnage fantastique sous les traits de «M», aux vêtements extravageants et haute couture signés de Jean-Paul Gaultier pour Mylène Farmer, sans oublier Is Dafts Punk dissimulant leurs visages sous des casques de moto, l'exposition se proposera de raconter sous le prisme des costumes et clôturera l'année du lOe anniversaire du CNCS en célé- brant cet art populaire par excellence.

Costumes de la pop et de la chanson française

Au fil des fleurs - Scènes de jardins

Costumes - Tome 1, Modes et manières d'être

Habiller l'opéra - Ateliers et costumes de l'opéra de Paris de 1875 à 2019

Un ouvrage qui accompagne l'exposition organisée au Centre national du costume de scène autour de près de deux cent cinquante costumes et accessoires portés par les plus grandes interprètes de la scène française, chanteuses d'opéra, actrices mais également de meneuse de revues ou stars de la chanson parmi lesquelles : Maria Callas, Régine Crespin, Natalie Dessay, Renée Fleming, Jessye Norman ou bien Sarah Bernhardt, Zizi Jeanmaire et Dalida. Le livre présente chacune des interprètes en évoquant brièvement sa carrière et donne des informations complémentaires sur le rôle, le costume de l'artiste et sa production. Abondamment illustré par des photographies de costumes et d'accessoires de scène et des maquettes, c'est une précieuse source d'informations sur l'univers de la haute couture et du spectacle. Textes de fond et billets d'humeur de figures incontestables : Maurizio Galante, Christian Lacroix, Henry-Jean Servat, Frank Sorbier, entretiens avec certains des artistes complètent de façon ludique un ensemble unique et inédit, qui s'adresse aussi bien aux passionnés des arts du spectacle qu'aux amateurs de mode.

Vestiaires de Divas

L'Opéra Comique est l'une des trois plus anciennes institutions théâtrales de France avec l'Opéra de Paris et la Comédie-Française.
Ouvert au public en février 1715, à la fin du règne de Louis XIV, le jeune Opéra Comique a si bien développé sa formule de spectacle associant comédie et chant qu'il est devenu, dès 1762, une institution officielle de premier plan.
A la fois unique et mondialement apprécié, il est associé depuis le Siècle des Lumières à l'esprit même de la culture française.

L'opéra comique ; costumes et coulisses

Delphine Pinasa propose un aperçu de l'histoire du vêtement de l'antiquité grecque et romaine jusqu'au Moyen-Âge français (XIVe siècle). Cet exposé sur l'évolution des éléments de l'habillement au gré des différentes civilisations est un outil précieux pour les lecteurs qui s'initient à l'histoire du costume mais aussi pour ceux qui recherchent une documentation fiable et complète au sujet de ce patrimoine. Delphine Pinasa, en troisième cycle d'Histoire de l'Art, a été assistante de conservation à l'U.EA.C. (Union Française des Arts du Costume) ainsi qu'au département costume du Victoria and Albert Muséum à Londres. Elle travaille désormais à l'Opéra de Paris comme responsable du fonds muséographique des costumes de l'Opéra. En collaboration avec Martine Kahane, elle a écrit le livre Le tutu (Édité par l'Opéra national de Paris, 1997). Patrimoine Vivant est une collection créée en 1983 par REMPART dans le but de sensibiliser les lecteurs à la protection du patrimoine. Tous les sujets de la collection sont traités dans une vision nationale et couvrent un large champ chronologique. Les auteurs abordent le patrimoine dans ses formes les plus larges et les plus diverses. Chaque livre est conçu comme un manuel apprécié aussi bien par les spécialistes pour l'exactitude des exposés que par tous les lecteurs qui désirent connaître le patrimoine à travers un compte rendu simple et clair.

Costumes : modes et manières d'être

Pour la première fois, le costume de cirque s'expose sous toutes ses coutures ! Dolmans, léotards, sacs, trousses et souquenilles quittent la piste pour les cimaises du musée et racontent en formes et en couleurs la merveilleuse histoire du cirque. Monsieur Loyal, l'écuyère, le dompteur, le clown et l'auguste, la trapéziste et le jongleur, parés de broderies, enveloppés de soie, de tulle, de velours, de métal ou de plastique composent la plus belle des parades et accompagnent une étonnante ménagerie ! Le Centre national du costume de scène dresse son chapiteau et accueille l'univers chatoyant du cirque, du plus classique au plus contemporain. Prêtés par les plus célèbres dynasties, conservés dans les collections de la Bibliothèque nationale de France, issus de collections privées, plus d'une centaine de costumes vont transformer les espaces du musée en une fresque vibrante où paillettes et élégance vont rimer avec allure et savoir faire. D'un insecte aux ailes irisées du Cirque du Soleil aux chats brodés sur un sac de François Fratellini, de la sobriété d'un frac rouge à l'exubérance d'un boléro scintillant, c'est tout un monde qui s'offre à la curiosité des visiteurs et des lecteurs. Cet ouvrage recense et questionne les sortilèges et les mystères du costume de cirque, un vestiaire méconnu aux mille facettes et aux mille et une histoires.

Livres