Emmanuel Saulnier est très intéressé par ce qui lui échappe dans la forme car son art prend sa source dans " ce qu'[il] aurait pu, mais qu'[il] ne peut pas ". Il est sa propre muse en utilisant son " lui-même " pour accéder au fond des choses, au fond de la matière. Liba est un ensemble de peintures, de collages et de techniques mixtes. Créations originales, réalisées par Saulnier en 2018 et 2019, elles sont le fruit d'un voyage à Beyrouth qu'il réalisa avec les Beaux Art de Paris où il enseigne et une équipe de l'Ecole d'Architecture de Versailles. Ce déplacement donna à l'artiste, l'occasion d'un important workshop. La composition de ses oeuvres, entre ancien et nouveau, pose la question du renouvellement de l'art. Emmanuel Saulnier parvient avec brio à interroger et subjuguer des oeuvres centenaires, mais aussi à rendre vivantes des images statiques en les sublimant par de la peinture. C'est un réel voyage dans l'espace et le temps qu'il nous propose dans son livre, Liba, renouvelant aussi la réalité des matériaux, et en altérant leur forme primaire. Liba rassemble une vingtaine de thématiques que les peintures et les collages illustrent magnifiquement. Emmanuel Saulnier y traite, avec érudition, des sujets aussi divers que la libation ou l'Oedipe.

Liba Emmanuel Saulnier

Moment grec est un ouvrage transversal qui, en s'interrogeant sur la question grecque, s'ouvre à l'actualité du monde et de l'art. Il est une étude consacrée à la Grèce, à son histoire et à sa situation aujourd'hui, d'un point de vue artistique – impliquant les arts visuels, la littérature, le cinéma, la politique, les sciences…

Le moment grec

Dans la continuité du projet lancé en 2010, la fondation d'entreprise Hermès réaffirme son soutien à l'émergence des jeunes artistes en ouvrant une nouvelle fois les portes de ses manufactures. Unis dans un même projet, jeunes artistes et artisans travaillent ensemble dans un esprit d'ouverture et de partage des connaissances. En donnant accès à des matériaux rares, des textures inhabituelles et des techniques ancestrales, les résidences Hermès permettent à ces jeunes artistes de réaliser une oeuvre inédite dans leur production artistique. Marine Class, diplômée de l'Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Paris, en résidence chez Puiforcat (Pantin), est parrainée par Richard Deacon. Elle produira une sculpture, nature morte ou "paysage domestique" en métal argenté. Parrainée par Susanna Fritscher, Emilie Pitoiset, diplômée de l'Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Paris, de l'Ecole nationale supérieure des arts décoratifs et de l'université Paris-VIII, s'est installée à la Maroquinerie de Pierre-Bénite (territoire du Grand-Lyon). Elle poussera les savoir-faire du cuir plissé dans une réflexion sur le mouvement et sur la danse. Les Cristalleries de Saint-Louis (Moselle) ont reçu Atsunobu Kohira, diplômé de l'Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Paris et du Fresnoy, sous le parrainage de Giuseppe Penone. Il travaillera sur le rapport du son au cristal, exploitant à la fois les techniques du chaud (le soufflage) et du froid (la taille en particulier). Enfin, parrainé par Emmanuel Saulnier, Sébastien Gschwind, diplômé des Beaux-Arts de Nancy et de l'Ecole d'art de Glasgow, s'est installé à la Maroquinerie de Saint-Antoine (Paris). Il produira une oeuvre sculpturale composée de peaux précieuses tendues sur des structures de carbone et de bois, interrogeant la relation lointaine et primitive du cuir au règne animal.

Marine Class à la manufacture Puiforcat ; Sébastien Gschwind à la Maroquinerie de Saint-Antoine ; Atsunobu Kohira aux Cristalleries de Saint-Louis ; Emilie Pitoiset à la Maroquinerie de Pierre-Bénite - Pack en 4 volumes

Ses oeuvres

Ses derniers livres