Et si la langue de Molière était moins arbitraire qu'il n'y paraîtoe Cet ouvrage recense les plus grandes difficultés du Français en 20 chapitres: accent circonflexe, accords, adjectifs de couleur, adverbes en -ment, bizarreries de A à Z, bon usage, exceptions, genre, homophones, latinismes, majuscules, modes...

Les vraies difficultés de la langue française

Inaugurée par Jean-Jacques Rousseau dans ses Confessions au XVIIIe siècle, l'autobiographie et ses formes multiples est devenue un genre littéraire majeur à l'orée du XXIe siècle. Après la présentation des principaux éléments qui définissent
le genre et son histoire, de nombreux jeux littéraires fondés sur l'écriture de soi sont ici proposés. Leur ambition est de stimuler une pratique de l'écriture autant que de fabriquer une réserve de mémoire vivante. Pour ceux que la pudeur bloquerait, ils ne doivent pas hésiter à transgresser la loi du genre en imaginant des scènes vécues. Pour les lecteurs qui joueront le Je, le dialogue avec les grands auteurs du passé et du présent aura peut-être pour effet d'éveiller chez le lecteur l'envie d'inventer des jeux
de miroir qui ressembleront étrangement à... des miroirs du Je.

Jeux autobiographiques - S'écrire au fil de l'existence

Résonances est une collection qui entend offrir l'essentiel des connaissances indispensables et incontournables permettant l'approche et l'étude efficace d'œuvres littéraires.

Dans la solitude des champs de coton - Etude sur Koltès

La multiplicité des approches du texte et la problématique des oeuvres permet d'en apprécier la modernité, et de faire découvrir à des étudiants littéraires ou non littéraires des textes classiques qui, sans cela, seraient restés incompris voire inconnus. Pour chacun des ouvrages de la collection : la vie de l'auteur, l'oeuvre, l'époque... De nombreuses contributions originales de spécialistes : études littéraires, explication de texte - approches philosophiques - approches psychanalytiques - anthologie critique - biographie, filmographie, entretiens, interviews, etc. Sommaire Première partie : Retour de l'Histoire Parcours biographique de Victor Hugo : "Aimer, c'est agir" - Catherine Lieber Hugo face à l'Histoire et à la Révolution - Jean-Claude Rouanet Quatrevingt-treize : dernier roman de Victor Hugo ou la Révolution revisitée - Dominique Odier-Fraisse Deuxième partie : Un humanisme critique Les armes de la non-violence - Marie-Hélène Prouteau La paix ou la lumière qui luit dans les ténèbres - Suzanne Alexandre L'incipit : une ouverture sur le rêve d'unité - Françoise Brin Les images du peuple - Carlos Horcajo Le personnage de Cimourdain - Alain-Gabriel Monot Le grand homme dans Quatrevingt-treize - Philippe Andrès "Connivence des hommes et des forêts" : la nature entre guerre et paix - Alain Tissut Paternité et maternité - Arturo Horcajo Le sein - Claudine Chevallier Fratricide et meurtre du père : le roman familial de la Paix - Paul-Laurent Assoun Du désastre de la guerre à la paix comme point d'horizon - Jean-Philippe Miraux Troisième partie - Le roman en toute liberté Système et traitement des personnages - Annie Faucheux Si vis pacem, narra bellum - Catherine Durvye Quatrevingt-treize, un roman sur l'Histoire : Reflet d'un feu lointain dans les miroirs de minuit - Michel Lamart Un "roi sans divertissement"? - Luce Mondor L'adaptation cinématographique de Quatrevingt-treize par Albert Capellani et André Antoine - Enrique Seknadje-Askénazi

Quatrevingt-treize, Victor Hugo

D'Ubu roi d'Alfred Jarry et des premières pièces de Paul Claudel aux " écritures " actuelles, du Théâtre-Libre d'Antoine au Vieux-Colombier aux spectacles du Théâtre du Soleil en passant par le théâtre populaire de Jean Vilar, le théâtre français du XXe siècle témoigne d'une richesse et d'une variété étonnantes. Le retour sur un siècle de théâtre fait apparaître quelques bouleversements essentiels : l'avènement du metteur en scène, d'abord au service du texte puis comme créateur à part entière qui affirme l'autonomie du théâtre face à la littérature ; un nouveau mode de diffusion animé par le rêve d'un théâtre populaire, accessible à tous ; le passage d'un théâtre du " beau langage " selon le mot de Louis Jouvet, parvenu à sa maturation esthétique avec Jean Giraudoux et Jean-Paul Sartre, à un théâtre nouveau qui rompt avec les conventions dramaturgiques, héritées d'Aristote.

Le Theatre Francais Du Xxeme Siecle

Devenue omniprésente dans la littérature française, la fellation se retrouve dans des univers aussi différents que ceux de Georges Perec, Pascal Quignard, Michel Rio, Michel Houellebecq, Christine Angot ou Virginie Despentes. Thème littéraire à part entière, la fellation offre souvent une vision du monde, une philosophie, voire une morale - certaines idéologies transformant la posture en nécessité éthique. Ce livre souligne comment ce thème travaille au corps l'écrivain, donne à son écriture ses rythmes, sa respiration, son " oralité ". Franck Evrard tente le pari d'un discours à la fois rigoureux et ludique, toujours soucieux de restituer la jubilation de la lecture. Grâce à de nombreuses citations, il donne en partage l'émotion et le bonheur procurés par les écrits du plaisir.

De La Fellation Dans La Litterature

Si l'œuvre d'Albert Camus constitue pour nous aujourd'hui une référence essentielle sur le plan de la pensée comme sur celui de l'art, c'est sans doute parce qu'elle ne prétend pas conclure par des réponses globales et définitives mais qu'elle cherche au contraire à donner à penser. Enracinées de façon charnelle dans la biographie de leur auteur mais aussi dans l'histoire contemporaine souvent tragique dont elles témoignent, révélant "l'admirable conjonction d'une personne, d'une action et d'une œuvre " selon l'expression de Jean-Paul Sartre, la pensée et l'œuvre de l'écrivain exercent un impact sur notre sensibilité. Par la diversité des genres abordés, par la richesse et la complexité de son esthétique et de sa poétique, de l'écriture neutre de l'Etranger aux structures narratives subtiles de La Peste en passant par les ambiguïtés de l'énonciation de La Chute ou le chant secret des essais lyriques, l'œuvre continue à séduire les lecteurs. Prenant le parti d'une approche chronologique, le présent ouvrage se propose de mettre en valeur l'ordre qui commande les différents cycles comme "l'Absurde" ou "la Révolte" et de révéler le mouvement dynamique d'une pensée en continuel devenir qui se cherche, avec le souci de ne rien exclure. Mais il s'agit aussi de montrer comment chaque œuvre accueille les doutes et les interrogations, comment la création camusienne n'a jamais cessé de se remettre en question avec lucidité et passion. De L'Envers et l'Endroit aux derniers articles consacrés à l'Algérie, Camus invente une vision du monde et une écriture qui mêlent une approche cartésienne dans l'explication de l'existence et une adhésion sensuelle à la réalité concrète et présente. Cette tension entre l'analyse rationnelle et la foi poétique en l'existence est à l'image du portrait contrasté de l'écrivain qui oscille entre, d'un côté, le moraliste exigeant, presque un directeur de conscience, et de l'autre, l'homme méditerranéen, sensuel, épris de la nature, de la mer et du soleil.

Albert Camus

Il est aujourd'hui indispensable de connaître les idées de ceux - critiques, essayistes, linguistes, philosophes et écrivains - sur qui s'appuient les lectures modernes des œuvres littéraires.

La collection Référence se propose de faciliter l'accès à leur pensée :
- en la replaçant dans son contexte ;
- en regroupant autour des mots clés les concepts principaux ;
- en dégageant son actualité.

Ses oeuvres

Ses derniers livres