Le colloque dont les communications sont ici publiées a eu pour ses participants une tonalité particulière. Et le Président de l'Université de Provence a tenu à être présent à l'ouverture des travaux. Cette rencontre était en effet dédiée à deux des membres fondateurs du C. U. E. R. M. A., Marguerite ROSSI et Paul BANCOURT. Ces collègues vont bientôt cesser d'enseigner. Il ne s'agira de retraite que sur le plan administratif puisqu'ils continueront tous les deux, nous le savons, leurs activités scientifiques, en particulier dans le cadre du C. U. E. R. M. A. Ainsi donc avons-nous travaillé cette année sur le thème de l'étrange et de l'étranger, domaines qu'ont particulièrement explorés nos deux collègues dans leurs travaux antérieurs.

De l’étranger à l’étrange ou la conjointure de la merveille - En hommage à Marguerite Rossi et Paul Bancourt

Ce volume richement illustré contient des commentaires d'oeuvres commentées datant du XVe siècle à l'époque contemporaine : Le Mariage des Arnolfini de Jean van Eyck, Le Verrou de Jean-Honoré Fragonard et L.H.O.O.Q. de Marcel Duchamp, l'Autoportrait de Francis Bacon, Fil d'Hervé Télémaque et Songe triangulaire de Carmen Calvo, Tactus d'après Abraham Bosse, Fil et Songe triangulaire le Portrait de Louis-Auguste Cézanne de Paul Cézanne ; l'équivoque relation d'un fils, artiste novateur, avec un père au goût traditionnel, illustrée par dans et par dans Personnage lançant une pierre à un oiseau de Joan Miró, etc.

Eloquence de la peinture - Figures seules et en couple

« Le travail que je mène depuis quelques années substitue des procédés spécifiques à une pratique établie de la peinture.
Sous le titre générique d'ÉCRAN, il présente des aplats sérigraphiques qui délimitent une surface et un espace spécifique, à la fois opaque et réfléchissant, réagissant à la lumière en fonction des déplacements du spectateur.
Sous le titre générique d'ÉCRAN il se divise en deux termes : ÉCRAN et ÉCRAN-MÉDIUM qui recouvrent deux procédures sérielles parallèles. Ces suites se subdivisent elle-même en arborescence. » Yves Schemoul Yves Schemoul nous donne à voir un oeuvre construit, global. Son travail est une approche spécifique de la peinture expérimentale. Mixte et hétérogène, il met en vis-à-vis la peinture et la sérigraphie tout en en prenant le contre-pied. La sérigraphie est affaire d'unité. La peinture ne construit pas une surface homogène mais définit des marges, des lambeaux, des images fantomatiques. Là où il montre, il y a disparition de l'image. La question est autour du tableau.

Le livre est illustré d'une riche iconographie. Dans un texte de Jean Arrouye, il sera question des notions de présence, d'absence et d'abstraction dans la photographie. Dans un entretien que Frédérique Verlinden aura mené avec Franck Bordas sera évoquée une collaboration essentielle à la réalisation de l'oeuvre d'art.

Yves Schemoul ; écrans et vis-à-vis

Les 27 études réunies dans ce volume traitent des rapports de la littérature avec la photographie, quand les auteurs associent des photographies a leurs écrits ou quand, plus souvent, ils en parlent longuement dans leurs œuvres. La diversité des écrivains étudiés permet d'examiner des problèmes nombreux, aussi bien les multiples fonctions remplies par la photographie dans un texte, documentaire, symbolique, actantielle, poïétique... que les différents types de relations qui peuvent s'établir entre les deux médiums, de complémentarité, de rivalité, de solidarité, pouvant s'épanouir en expérimentation de genres nouveaux, comme le roman imagé, d'Ecoutez-voir d'Elsa Triolet. Parfois la photographie sert à la littérature de modèle théorique, effectif ou rêvé, pour représenter le monde, conduire un récit, élaborer une esthétique nouvelle du roman, définir une éthique de l'écriture ou fonder une philosophie de l'existence, comme il advient dans l'œuvre de Michel Tournier. Corrélativement, la réflexion sur le statut et le fonctionnement de la photographie s'affine, de sorte que les lecteurs intéressés par les problèmes de l'image pourront, aussi bien que ceux passionnés de littérature, faire leur miel de cet ouvrage.

La photographie au pied de la lettre

D'un seul tenant

Une Oeuvre De Picasso

A Aix, Cézanne rêve de Paris. A Paris, Cézanne rêve d'Aix. Suivant les traces du peintre, Cézanne, Paris-Provence brosse l'atmosphère de ses ports d'attache. D'Aix la belle endormie, au cœur de la rude Provence, à Paris où, entre illusions et désillusions, les provinciaux viennent tenter leur chance. Incompris dans sa ville natale, moqué à Paris, Cézanne participe au bouillonnement impressionniste. Malgré l'appui chaleureux de Zola, son ami d'enfance, il reste solitaire. Dans sa douloureuse quête de la nature, il rencontre la modernité dans une époque qui se jette avec frénésie dans le progrès, sous l'ombre nouvelle de la tour Eiffel. Ecartés par les notables de l'art officiel, Cézanne et ses amis impressionnistes deviennent les plus célèbres refusés. Rebelles malgré eux, ils se vouent à la vie d'artiste et pratiquent un concubinage de longue haleine, à l'heure où la famille devient la vertu cardinale du siècle.

Cézanne, Paris-Provence

Le deuxième Colloque international Jean-Giono de Talloires (4-6 juin 1984) avait pour objectif de poursuivre l'interrogation collective sur cette ouvre, telle que l'avait inaugurée le premier Colloque d'Aix-en-Provence en 1981. Les communications consacrées à une enquête sur l'imaginaire et l'écriture gioniens sont ici réparties en deux sections complémentaires, selon qu'elles s'attachent plus à l'élucidation d'une pratique (de l'écriture), ou à l'exégèse d'un contenu (imaginaire). Une enquête est donc menée à la fois sur la forme et la signification du texte ; ou comment Giono fait son métier d'écrivain.

Ses oeuvres

Ses derniers livres