D'un seul tenant

L'Orient médiéval est certes une délimitation géographique, mais il est beaucoup plus que cela : il constitue une véritable catégorie encyclopédique sous laquelle se détache un secteur de la réalité et en laquelle vient se ranger un ensemble relativement stable de rubriques. Les merveilles qui s'y détaillent nous inclineraient trop vite à traiter cette région du monde comme le séjour de l'imaginaire et à doter la mentalité médiévale d'une singulière perméabilité à la fiction, ou d'une prédilection remarquable pour le monstrueux. En quoi nous risquons fort de projeter seulement un certain romantisme du dépaysement et de l'exotisme et de manquer le réalisme fondamentalement objectif d'une représentation du xiiie s. L'Orient n'est pas un rêve, c'est un fait. C'est à ce titre qu'il entre dans toute somme du savoir concernant le monde. Et pour se convaincre de l'importance de la place qu'il doit occuper dans le genre encyclopédique dont les dénominations d'Imago ou de Speculum s'assignent l'exacte conformité du reflet, il suffit de rappeler que dans la langue savante et selon la géographie reçue, l'appellation d'Orient ne couvre rien moins que la moitié de la terre habitée.

Images et signes de l’Orient dans l’Occident médiéval

Depuis quelques années les historiens s'intéressent également à l'histoire de la sociabilité qui comprend plusieurs aspects. Un des aspects est celui de la sociabilité de la table. Le but de cette étude est de donner une impression de ce qu'on pourrait appeler la sociabilité à table. On peut l'analyser à partir des festivités de toutes sortes qui se déroulaient à des occasions spéciales, c'est-à-dire regardons par exemple de plus près les mariages, baptêmes, funérailles et les repas des corporations et des métiers. Cette étude se consacre à l'analyse de sources qui viennent d'une région géographique assez restreinte qui comprend les villes de Brunswick, Duderstadt, Göttingen, Hanovre, Hildesheim et Lüneburg. Quant aux sources il faut avouer qu'elles ne sont pas très abondantes. Quand un chroniqueur parle par exemple d'un mariage célébré à la cour des ducs de Brunswick, il évoque surtout l'effet politique de cette union et parle longuement des invités célèbres sans montrer un intérêt plus concret pour le banquet de mariage et les plats servis. Il faut donc chercher ailleurs pour trouver des sources qui donnent des renseignements plus précis concernant notre sujet. Heureusement nous disposons de diverses ordonnances urbaines ainsi que des statuts de corporations qui nous renseignent en détail sur les règlements concernant les banquets. De plus, il y a le plus ancien livre de cuisine en bas allemand qui date du xve siècle et le journal d'un maire de la ville de Hildesheim qui relate ses expériences personnelles.

Banquets Et Manieres De Table Au Moyen Age

De tous temps, les artistes ont été inspirés par la mer, donnant une représentation poétique, réaliste ou imaginative selon leur tempérament et leur époque. La peinture de Marine embrasse le paysage maritime, les vues de ports, les tempêtes, les naufrages, les embarcations mais aussi les scènes de genre liées à la vie du bord de mer. Au XVIIIe siècle, elle est "support d'émotion et de plaisir" et décrit la mer sous tous ses aspects, des plus sereins aux plus tragiques. Au milieu du XIXe siècle, la peinture de Marine glisse, peu à peu, de la peinture d'histoire ou de reportage dramatique, vers le Paysage naturaliste maritime. Les védutes témoignent de la mer devenue calme et poétique sur les rivages, les critiques et les baies méditerranéennes, elles révèlent la maîtrise de l'artiste sur le motif. Au XXe siècle, la mer n'est qu'une explosion de couleur et de matière. Elle devient la marque d'une expression qui montre la rupture avec la tradition et ouvre les portes de la modernité. La Fondation Regards de Provence - Reflets de Méditerranée - dévoile dans cet ouvrage une partie de sa vaste collection d'œuvres d'art, mettant à l'honneur des "Marines et ports méditerranéens" du XVIIIe au XXe siècle. Au fil des pages, 112 huiles, aquarelles et gouaches de 72 artistes révèlent des marines, des paysages côtiers et des ports du pourtour méditerranéen, de la Provence et de la Côte d'Azur.

Marines et Ports Méditerranéens - Peintures des XVIIIème-XIXème-XXème siècles

« Le travail que je mène depuis quelques années substitue des procédés spécifiques à une pratique établie de la peinture.
Sous le titre générique d'ÉCRAN, il présente des aplats sérigraphiques qui délimitent une surface et un espace spécifique, à la fois opaque et réfléchissant, réagissant à la lumière en fonction des déplacements du spectateur.
Sous le titre générique d'ÉCRAN il se divise en deux termes : ÉCRAN et ÉCRAN-MÉDIUM qui recouvrent deux procédures sérielles parallèles. Ces suites se subdivisent elle-même en arborescence. » Yves Schemoul Yves Schemoul nous donne à voir un oeuvre construit, global. Son travail est une approche spécifique de la peinture expérimentale. Mixte et hétérogène, il met en vis-à-vis la peinture et la sérigraphie tout en en prenant le contre-pied. La sérigraphie est affaire d'unité. La peinture ne construit pas une surface homogène mais définit des marges, des lambeaux, des images fantomatiques. Là où il montre, il y a disparition de l'image. La question est autour du tableau.

Le livre est illustré d'une riche iconographie. Dans un texte de Jean Arrouye, il sera question des notions de présence, d'absence et d'abstraction dans la photographie. Dans un entretien que Frédérique Verlinden aura mené avec Franck Bordas sera évoquée une collaboration essentielle à la réalisation de l'oeuvre d'art.

Yves Schemoul ; écrans et vis-à-vis

Une Oeuvre De Picasso

Les ouvres littéraires médiévales restent, pour la plupart, méconnues du public cultivé, qui les considère volontiers comme un domaine réservé aux érudits et aux spécialistes. C'est là une situation d'autant plus regrettable et paradoxale qu'on sait assez l'attirance, voire la fascination, qu'exerce sur tant de nos contemporains tout ce qui touche à cette époque. Ne répond, trop souvent hélas, à cette attirance quasi instintive du public qu'un Moyen Âge de carton-pâte - films ou émissions télévisées de qualité médiocre, fêtes populaires où, à grand renfort de costumes, on s'ingénie à recréer l' "atmosphère médiévale". Sans doute le premier obstacle à un contact authentique avec les textes littéraires de notre Moyen Âge reste celui de la langue - cet ancien français dont on a d'ailleurs exagéré comme à plaisir la difficulté, qui n'est pas aussi grande que le laisseraient croire les imposants monuments d'érudition philologique auxquels il a donné naissance. Il faut, à cet égard, savoir gré aux médiévistes qui n'ont pas hésité à jouer la carte de la traduction en français moderne de ces ouvres vénérables... et oubliées. Ainsi en va-t-il de ces petits joyaux poétiques du xiie siècle - les Lais de Marie de France - dont Pierre Jonin nous a donné récemment une excellente traduction dans le but, écrit-il, "d'élargir le champ de pénétration d'une ouvre en la rendant accessible au plus grand nombre possible". C'est là une première étape, devenue indispensable et qui n'exclut pas d'ailleurs, dans un second temps, le recours au texte original. Mais il reste encore à débarrasser ces ouvres des bandelettes étouffantes dans lesquelles elles ont été trop longtemps maintenues sous la double influence d'une critique littéraire de type historique mal adaptée à ce genre de littérature et d'une certaine philologie qui ne voyait en elles que prétexte à exercices grammaticaux. Avec bien d'autre médiévistes d'aujourd'hui, nous pensons que ces ouvres ne sont pas à visiter comme des monuments archéologiques, témoins d'une civilisation et d'une pensée désormais révolues, mais qu'elles ont encore quelque chose à dire aux modernes que nous sommes, pour peu qu'on les aborde avec un esprit ouvert et disponible, qui ne se refuse pas aux modes de lecture de notre temps.

Mélanges de langue et littérature françaises du Moyen Âge offerts à Pierre Jonin

La Fondation Regards de Provence révèle en images le caractère exceptionnel du Sacro Monte di Orta, site inscrit au patrimoine mondial de l'Unesco et situé dans la région du Piémont en Italie. Implanté sur les hauteurs boisées du lac d'Orta, ce mont sacré est un chemin de dévotion, datant du XVIIe siècle, composé de vingt chapelles que le public ne peut admirer qu'a travers des grilles. Décorés de peintures murales et de statues en terre cuite polychrome grandeur nature, ces sanctuaires illustrent des épisodes de la vie de saint François d'Assise.

Les trésors cachés du Sacro Monte di Orta

A Aix, Cézanne rêve de Paris. A Paris, Cézanne rêve d'Aix. Suivant les traces du peintre, Cézanne, Paris-Provence brosse l'atmosphère de ses ports d'attache. D'Aix la belle endormie, au cœur de la rude Provence, à Paris où, entre illusions et désillusions, les provinciaux viennent tenter leur chance. Incompris dans sa ville natale, moqué à Paris, Cézanne participe au bouillonnement impressionniste. Malgré l'appui chaleureux de Zola, son ami d'enfance, il reste solitaire. Dans sa douloureuse quête de la nature, il rencontre la modernité dans une époque qui se jette avec frénésie dans le progrès, sous l'ombre nouvelle de la tour Eiffel. Ecartés par les notables de l'art officiel, Cézanne et ses amis impressionnistes deviennent les plus célèbres refusés. Rebelles malgré eux, ils se vouent à la vie d'artiste et pratiquent un concubinage de longue haleine, à l'heure où la famille devient la vertu cardinale du siècle.

D'un seul tenant

Plus de livres de Jean Arrouye

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques