Les sauvages dans la cité - Auto-émancipation du peuple et instruction des prolétaires au XIXe siècle

Ce livre retrace la trajectoire de pensée de Jean Borreil, depuis sa participation aux Révoltes logiques (1975), jusqu'à sa disparition en 1992. Trois gestes scandent sa démarche : la nomadisation de la raison, ce mouvement qui par écarts et détours éloigne la raison de ses repères classiques de ses origines et de ses fins et qui, congédiant l'idée de patrie, lui barre du même coup la voie d'un «impossible retour à Ithaque» ; - l'attention prêtée à Diogène le Cynique, qui dévoile ce qu'occulte la fondation platonicienne et qui dénonce l'ordre politique et ontologique du philosophe roi assignant à chaque catégorie et à chaque fonction sa place ; - l'insistance sur notre condition d'exilé qui conduit par des déplacements multiples à la redécouverte des singuliers, ces singuliers ordinaires qui, à tout moment, peuvent devenir extra-ordinaires. À parcourir "les antinomies du spécifique", la raison nomade rencontre le paradoxe d'une singularité non subjective. Ainsi s'ouvre une voie étroite et fragile, précieuse dans sa précarité même : parier contre l'universalisme qui est la traduction d'une arrogance et pourtant, loin de toute appartenance identitaire, maintenir le primat de l'égalité des semblables. L'artiste - ou tout autre exemple de vagabond de l'universel dessine une autre expérience d'humanité : l'exposition au déracinement.

La raison nomade

La Raison Nomade

Se trouvent ici rassemblés une première série d'échanges réunissant peintres, philosophes, esthéticiens, critiques d'art et artistes de toutes disciplines autour des oeuvres de Valerio Adami, Gilles Aillaud, Daniel Buren, Jean Ipoustéguy, Anselm Kiefer et Maurice Matieu. Ces entretiens ont eu lieu de 1986 à 1992 au Collège International de Philosophie, à Paris. Ils dégagent un horizon inédit d'interrogation philosophique en soumettant celle-ci à l'épreuve même de l'atelier. La réflexion qui guide la production picturale teste sa propre rigueur en rapportant le procès perceptif de l'oeuvre en train de se faire, à la perception quotidienne, présumée commune à tous. C'est ainsi que la communication qu'est l'oeuvre picturale, se traduit elle-même en formes et en couleurs. Cette traduction appelle en retour chez ses récepteurs un processus analogue de retraduction : elle exige d'eux la production d'un discours par lequel ils font leur cette communication. C'est le partage systématique de ce discours qui a été visé dans ces échanges, aussi les différents protagonistes s'y voient-ils contraints de mettre leur réflexion à l'épreuve de l'atelier du jugement mutuel : à l'épreuve d'un jugement de vérité picturale voué à inventer ses propres conditions d'objectivité. Ce partage du jugement ne mobilise pas seulement la maîtrise des diverses disciplines universitaires d'analyse esthétique, il confronte la perception la plus intime que les uns et les autres ont de leur propre réalité et doit affronter, pour ce faire, les problèmes de civilisation les plus lancinants.

Ateliers I Esthetique De L'Ecart

À travers quelques-uns des lieux et quelques-unes des formes de l'appropriation sauvage du Verbe par les prolétaires; à travers refus et détournements qui tentent de remettre dans le droit chemin de leur destin social les hérétiques, réels ou supposés, du savoir; à travers les images qui ne magnifient le Verbe et la raison humaine que pour mieux en dénier aux sans-Nom l'usage, les textes rassemblés dans ce volume s'essaient à décrire, au plus près de son nom, cette figure du prolétaire comme sauvage dans la cité, au double sens, actif et passif, de sa "sauvagerie".

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