Pendant l'été 1954, Fernand Léger et les artistes du Groupe Espace, partisans de la fusion entre architecture, couleurs vives et sculpture, choisissent un champ d'oliviers, à la sortie du village de Biot, pour organiser, à ciel ouvert, leur première exposition. Après la diffusion d'un Manifeste et de nombreuses publications incluant trois des plus célèbres revues du XXe siècle, L'Architecture d'Aujourd'hui, Art d'Aujourd'hui, Aujourd'hui : Art et Architecture, ce groupe d'architectes, d'ingénieurs, de sculpteurs et de peintres passe à l'action en exposant en pleine nature de nombreuses réalisations avant-gardistes et colorées, au croisement de l'art, du savoir-faire traditionnel et des techniques les plus innovantes. Tous rêvent d'unir leurs forces afin d'intégrer l'art dans l'habitat populaire. Que reste-t-il, soixante ans plus tard, de cette initiative atypique et militante ? A travers l'analyse d'historiens de l'art et d'architectes, ce livre dresse un bilan de l'héritage esthétique et intellectuel de cette exposition, formidable témoignage de l'énergie créatrice insufflée par le Groupe Espace. Une riche sélection de photographies immerge le lecteur dans l'organisation et le quotidien d'un événement joyeux, créatif et hors norme, à Biot, sous le soleil de l'été 1954.

L'été 1954 à Biot - Architecture, formes, couleur

L'ouvrage apporte des informations graphiques et des analyses inédites sur la cellule-type de l'un des plus importants édifices de Le Corbusier : l'Unité d'habitation de Marseille. Une restitution graphique qui précise des aspects spatiaux, techniques et esthétiques (y compris la polychromie) est donnée sur deux cellules : l'appartement type traversant est-ouest et le logement mono-orienté au sud de Lilette Ripert, première directrice de l'école maternelle, "messagère" de l'oeuvre de Le Corbusier. Quatre articles constituent une sorte d' "appareil critique" qui accompagne ces dessins : ils traitent de la place de l'édifice dans l'oeuvre de Le Corbusier, du rapport individuel/collectif dans cette utopie concrète communautaire, de la manière dont la cellule résume la pensée sociale et les recherches plastiques de Le Corbusier, de la restauration de l'appartement classé M. H. de Lilette Ripert et des rapports de Le Corbusier avec cette dernière. Ouvrage bilingue anglais/français

La cellule Le Corbusier - L'Unité d'habitation de Marseille

Les appartements 643 et 50 de l'Unité d'habitation Le Corbusier à Marseille, classés monuments historiques, ont été à la base des relevés et des analyses proposés dans cet ouvrage. Le premier correspond au célèbre appartement type en duplex, étroit et tout en longueur, qui avait pour Le Corbusier valeur de modèle depuis les années 1920. Déclinaison de ce type de base, le deuxième situé sur le pignon sud du bâtiment, fut habité jusqu'en 2000 par Lilette Ripert, directrice de l'école maternelle de la Cité radieuse et messagère de l'oeuvre de Le Corbusier. Son appartement, récemment restauré, a retrouvé son ambiance colorée et toutes les dispositions d'origine. Le présent volume présente ces deux cellules iconiques avec leurs détails raffinés, mis au point dès 1946 en collaboration avec Charlotte Perriand. Des photos en noir et blanc de la cellule-témoin de 1949 et des images récentes en couleurs prises dans l'appartement 50 restituent la dimension poétique de cette oeuvre-clé de l'habitat moderne.

La cellule Le Corbusier - L'unité d'habitation de Marseille

La villa de vacances du Cap d'Antibes est commandée en 1959 à Claude Parent par l'éditeur et sculpteur André Bloc avec l'objectif d'en faire une réalisation expérimentale. En phase avec l'expérience américaine des Case Study Houses, elle est conçue conjointement par l'architecte et l'artiste pour illustrer l'idéal de synthèse des arts et la manière dont la sculpture peut "féconder" l'architecture. Oeuvre attachante, elle est imaginée à l'instar d'une "folie" ou d'un "praticable" et illustre, malgré sa taille modeste, certaines utopies de la période : spatio-dynamisme (Nicolas Schöffer), architecture mégastructurelle dite "à deux degrés" (Yona Friedman et Constant Nieuwenhuys). Exceptionnelle et rare, elle se situe à un moment charnière de l'oeuvre de Claude Parent, entre poursuite et subversion critique de la modernité architecturale.

La Villa Bloc de Claude Parent - Architecture et sculpture

Peintre-graveur né à Marseille, fils d'André Cordesse et Maryse Defferre, Louis Cordesse a partagé son temps entre la Provence (Marseille et Camargue), Paris et les Cévennes (demeure familiale de Génolhac). 

Cet ouvrage permet de découvrir sa vie et son oeuvre au travers de trois chapitres : 
- le premier, intitulé La quête d'une écriture, rend compte des quatre périodes de sa vie professionnelle, de l'apprentissage du métier de peintre à l'oeuvre accomplie de la maturité ; 
- le deuxième, intitulé De la toile au mural, traite de l'expérience de réalisation de deux grandes peintures murales pour le supermarché Casino de la plage (rond-point du David) à Marseille ; 
- le troisième est une biographie détaillée de la carrière du peintre. 

Les textes ont été rédigés par Jean-Lucien Bonillo, professeur à l'Ecole d'architecture de Marseille et Dominique Cordesse, architecte. 

L'ouvrage a été réalisé avec le partenariat du groupe OGIC à l'occasion du projet immobilier Prado-Rivage. Démonté précautionneusement, le grand mural en céramique qui ornait l'alignement du boulevard du Prado sera remonté dans le cadre du futur projet.

Louis Cordesse, 1938-1988

Dans la saga des Congrès internationaux d'architecture moderne (CIAM), celui consacré à la formulation d'une Charte de l'Habitat qui se déroule à Aix-en-Provence en 1953 tient une place mythique. La jeune génération des architectes inscrits dans le Mouvement Moderne affirme son indépendance notamment par rapport à Le Corbusier et à la doctrine d'urbanisme moderne véhiculée par la Charte d'Athènes. Organisée internationalement dans le Team-Ten (Groupe 10), elle s'inscrit dans un mouvement plus large qui préfigure bien des problématiques actuelles. Ce sont les attendus, les propositions et les formes d'organisation de ce courant que l'on pourrait rétrospectivement qualifier de "Modernité critique" qui ont été au centre des contributions et des questionnements du colloque international qui s'est tenu à Aix-en-Provence en octobre 2003 et qui ont été réunis dans cet ouvrage.

La Modernité critique, autour du CIAM 9 d'Aix-en-Provence (1953)

Ce livre ambitionne de faire découvrir une part essentielle de l'oeuvre de Charles Garnier, l'architecte du célèbre Opéra parisien : celle qui se situe sur la Côte d'Azur et la Riviera italienne, à Nice avec l'observatoire astronomique, Monte-Carlo avec l'Opéra, Bordighera avec de nombreux projets dont la résidence de villégiature de l'architecte... Il s'attache aussi à faire le point sur la rencontre et la collaboration entre les deux monstres sacrés du monde de la construction au XIXe siècle, Charles Garnier l'architecte et Gustave Eiffel l'ingénieur. Textes en français et en anglais.

Les Riviera de Charles Garnier et Gustave Eiffel - Le rêve de la raison

L'ouvrage Fernand Pouillon, architecte méditerranéen 1912-1986 (Editions Imbernon) correspond aux actes augmentés du colloque de Marseille des 29 et 30 mars 1996 organisé par Jean-Lucien Bonillo, et se compose de vingt et un articles et d'un inventaire de l'? uvre. Il apporte des informations détaillées sur l'? uvre de l'architecte, en France et en Algérie, ainsi qu'une analyse inédite de la personnalité complexe de l'homme et du professionnel, architecte et éditeur. Il réunit une documentation riche et pour une grande partie inédite. 300 illustrations en N&B et en couleur.

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