Au même titre que Jimi Hendrix, Jeff Beck ou Jimmy Page, Eric Clapton a marqué l'histoire du rock en tant que guitariste, d'abord avec les Yardbirds puis John Mayall et surtout chez Cream, au sein duquel il grave ses premiers classiques et repousse les limites de la guitare blues. En 1974, il rencontre un énorme succès avec 461 Ocean Boulevard, notamment grâce sa reprise de « I Shot The Sheriff ». Ce disque marque le début d'une carrière prolifique et d'une période marquée par des succès populaires comme « Cocaine », « Tears in Heaven », « Layla » mais aussi par un alcoolisme destructeur. Jean-Sylvain Cabot retrace sa carrière, remontant une discographie qui s'étoffe encore de nos jours, émaillée de coups durs qui ne l'empêchent pas de revenir sur le devant de la scène, décennie après décennie.

On connaît surtout Jean-Sylvain Cabot comme spécialiste du hard rock et journaliste pour le compte de Rock&Folk entre 1980 et 1985. Né en 1955 en Normandie, il réside et travaille dans le sud de la France.

Aux éditions Le mot et le reste, il est déjà l'auteur de : Hard'n'Heavy 1966-1978, Sonic Attack (2009), Hard'n'Heavy 1978-2010, Zero Tolerance for Silence (2010), Fleetwood Mac (2014) et The Who, Getting in Tune (2017).

Eric Clapton - Blues Power

Si Deep Purple a imposé définitivement le hard rock grâce au classique "Smoke On The Water", il a surtout représenté avec Led Zeppelin et Black Sabbath l'un des moteurs de ce durcissement musical, tant par ses concerts que par ses albums, l'emblématique In Rock en tête. Le groupe de Ritchie Blackmore, guitariste génial mais ombrageux partagé entre Pete Townshend et Bach, a porté au plus haut l'idée d'un rock superlatif, violent et décloisonné, traumatisant des générations entières avides de puissance sonore.
Des débuts pop aux tournées de reformation, des tentatives de mariage avec la musique classique aux colères de Blackmore, Deep Purple, Rhapsody in rock présente l'histoire et analyse les disques d'un groupe brillant, symbole d'une époque démesurée : concerts épiques, conflits d'intérêt et querelles d'ego, éphémères tentations funk ou progressives, avec pour repères l'orgue Hammond de Jon Lord et la batterie efficace de Ian Paice.

Deep Purple, rhapsody in rock

Au même titre que Jimi Hendrix, Jeff Beck ou Jimmy Page, Eric Clapton a marqué l'histoire du rock en tant que guitariste, d'abord avec les Yardbirds puis John Mayall et surtout Cream, au sein duquel il grave ses premiers classiques et repousse les limites de la guitare blues. En 1974, il rencontre un énorme succès avec 461 Ocean Boulevard, notamment grâce sa reprise de "I Shot The Sheriff" . Sa carrière, jalonnée de succès populaires comme "Cocaine" , "Tears In Heaven" ou "Layla" , se voit altérée par un alcoolisme destructeur. Retraçant le parcours de ce guitariste qui refuse son statut de guitar hero, Eric Clapton, Blues Power décortique une discographie émaillée de coups durs qui ne l'empêchent pas de revenir sur le devant de la scène, décennie après décennie.

Formé au Royaume-Uni en 1967, Fleetwood Mac possède tous les ingrédients nécessaires poru figurer parmi les plus grands noms du rock. Chef de file de la seconde vague du British Blues Boom, cette formations rencontre le succès dès son premier album. En 1970, Peter Green, talentueux leader, quitte la formation pour des raisons de santé mentale et le groupe opère un changement de cap musical qui les mènera du blues au rock FM et à la sortie de leur album phare vendu à plus de 40 millions d'exemplaires : Rumours. La carrière du groupe à parfois été en dents de scie mais il sont toujours su renouer avec le succès, à l'image de la tournée "On The Show" qui débutera en septembre 2014 et qui rassemblera tous les membres, ou presque, de la formation originale.

Jean-Sylvain Cabot est né en 1955 en Normandie, il est spécialiste du hard rock.

Il a déjà écrit aux éditions Le mot et le reste :

- Deep Purple

- Hard'n'heavy T1 et T2

Fleetwood Mac

Présentation de l'éditeurPlus que quiconque, Pete Townshend, Roger Daltrey, Keith Moon et John Entwistle ont incarné l'urgence, la sauvagerie et la rébellion du rock et profondément influencé l'histoire de la musique populaire, du hard rock jusqu'à la brit pop des années quatre-vingt-dix. En octobre 1965, " My Generation " explose à la face du monde : ce titre devient l'hymne d'une jeunesse dont la soif de vivre est bridée par la société conformiste de l'époque. Héros du festival de Woodstock (1969) et de l'île de Wight (1970), les Who offrent des concerts débordant d'une énergie ravageuse et d'une puissance sonore incomparable, la presse rock les qualifiant de meilleur groupe live du monde. The Who, Getting in Tune analyse le parcours de cette formation légendaire qui continue de tourner sur toutes les scènes du monde après cinquante ans de carrière.Biographie de l'auteurJean-Sylvain Cabot a été spécialiste du hard rock et journaliste pour le compte de Rock&Folk entre 1980 et 1985. Né en 1955 en Normandie, il réside et travaille dans le sud de la France. Aux éditions Le mot et le reste, il est l'auteur de Deep Purple, Fleetwood Mac et co-auteur avec Philippe Robert des deux tomes de Hard'n'Heavy.

The Who : Getting in Tune

Les Who forment avec les Beatles et les Rolling Stones, l'ultime triade du rock anglais. Plus que quiconque, ils ont incarné l'urgence, la sauvagerie et la rébellion du rock et profondément influencé l'histoire de la musique populaire. C'est grâce à une de leurs plus célèbres chansons « My Generation » que les Who explosent à la face du monde en octobre 1965. Héros du festival de Woodstock et de l'île de Wight, leurs concerts deviennent légendaires. Débordant d'une énergie ravageuse et d'une puissance sonore incomparable, la presse rock les qualifie de meilleur groupe live du monde. Ce livre analyse le parcours de cette formation légendaire qui produisit pas moins de 11 albums et continue de tourner sur toutes les scènes du monde après 50 ans de carrière.

The Who ; getting in tune

Formé au Royaume-Uni en 1967, Fleetwood Mac possède tous les ingrédients nécessaires pour fi gurer parmi les plus grands noms du rock. Chef de fi le de la seconde vague du British Blues Boom, cette formation rencontre le succès dès son premier album. En 1970, Peter Green, talentueux leader, quitte la formation pour des raisons de santé mentale et le groupe opère un changement de cap musical qui les mènera du blues au rock FM et à la sortie de leur album phare vendu à plus de 40 millions d'exemplaires : Rumours . La carrière du groupe a parfois été en dents de scie mais ils ont toujours su renouer avec le succès, à l'image de la tournée « On The Show » qui débutera en septembre 2014 et qui rassemblera tous les membres, ou presque, de la formation originale.

Treize années d'une exceptionnelle créativité musicale : c'est l'histoire que déroule Hard'n'Heavy en un florilège d'albums dont la critique a pu autrefois, souvent à tort, dénoncer le côté primaire. Montrés du doigt dans certains cas, voire stigmatisés comme puérils, violents et grossiers, leurs auteurs ne rêvaient pourtant que d'un rock plus corsé, méchant même, quelles qu'aient pu d'ailleurs en être les tonalités parfois bluesy. Certains des plus influents, dont Black Sabbath et Blue Oyster Cult, auront même participé à ensevelir l'idéal hippie sous un déluge de décibels, substituant ainsi aux mirages de paix et d'amour une débauche d'énergie annonciatrice du hardcore puis du drone metal actuel, véritable matrice des Brain Donor,Witchcraft, Electric Wizard et autre Sunn Odes années deux mille. Une fois réévalués au regard du recul qu'autorise l'histoire, trésors oubliés, opus cultes et combos négligés révèlent la vivacité intacte de la source d'inspiration qu'ils représentent désormais.

Ses oeuvres

Ses derniers livres