Les multiples facettes de la culture et de l'histoire des spectacles en Alsace et en Lorraine de 1871 à 1946 sont mises en relation dans cet ouvrage avec des moments charnières de l'histoire franco-allemande. Dans les spectacles se cristallisent les changements de mentalité, les transformations de l'environnement matériel, l'évolution des arts, des sciences et des techniques. L'ouvrage montre comment les différentes formes d'expression artistique - architecture, défilés, cérémonies, théâtre, music-hall, musique classique, cinéma, radio, café, foire, cirque - ont fait communiquer, malgré les guerres et les idéologies, les deux côtés de la frontière. Une région frontière âprement disputée pendant près d'un siècle a vu ainsi non seulement la confrontation mais l'interpénétration de deux cultures nationales. La constitution de l'Alsace-Lorraine en tant qu'entité "germanique" spécifique, le sentiment d'identité régionale ("alsacianité" et "Français lorrains") ont donc, paradoxalement, préparé le rapprochement franco-allemand et la création d'une communauté politique européenne.

Culture et histoire des spectacles en Alsace et en Lorraine - De l'annexion à la décentralisation (1871-1946)

A travers 24 contributions, l'ouvrage analyse la satire autrichienne sur une période qui a connu trois régimes différents - la fin de la monarchie austro-hongroise, correspondant au cataclysme de la Première Guerre mondiale, le passage à la Première République de l'Autriche et la dérive finale de l'Etat corporatiste qui était fondé sur une idéologie austro-fasciste chrétienne. Dans ce contexte s'inscrit une satire synchronique et transhistorique dont l'ouvrage démontre la pluralité (objectifs, moyens, qualité, efficacité, expressions pluri- et transdisciplinaires), ainsi que les phénomènes de réception, de perception et de fécondation transfrontalières (langages littéraires et paralittéraires, philosophiques, politiques, idéologiques, musicaux, graphiques, photographiques, filmiques et/ou commerciaux servant de support). L'évaluation des écritures satiriques - en prenant aussi en compte les effets du recul du temps - se fait par une démarche croisée et comparative, impliquant une double investigation liminaire du concept de satire et de subversivité. La forte charge d'actualité des "voix/voies" satiriques permet de contribuer à une histoire de la culture autrichienne, à un éclairage spécifique d'une période littéraire et à une étude des mentalités d'une époque. Die 24 Beiträge des vorliegenden Bandes bieten eine Analyse der Satire in Österreich in einem Zeitraum mit drei verschiedenen Staatsformen : der im Kataklysmus des Ersten Weltkrieges endenden Donaumonarchie, dem Ubergang zur Ersten Republik und dem autoritär ausartenden, sich auf die christlich- austrofaschistische Ideologie stützenden Ständestaat. Dieser Kontext förderte eine synchrone und transhistorische Satire, deren Pluralitat (Finalitäten, Mittel, Qualität, Effizienz, pluri- und transdisziplinäre Arten) und grenzüberschreitende Rezeptions-, Perzeptions- und Befruchtungsphänomene in diesem Band erfaßt werden, wobei literarische und triviale, philosophische, politische, ideologische, musikalische, graphische, fotographische, filmische und/oder kommerzielle Diskurse als Träger dienen. Die Bewertung der satirischen Sprachen - mit Berücksichtigung der Auswirkungen des zeitlichen Zurückliegens - stützt sich auf ein gekreuztes und komparatives Vorgehen mit vorausgehender Doppelbestimmung des Satire- und Subversitätsbegriffs. Durch die starke Aktualitätsbezogenheit der satirischen "Stimmen/Sprachen" tragen diese Untersuchungen zur österreichischen Kulturgeschichte, zur spezifischen Illustration einer Literarperiode und zum Mentalitätserforschen einer Epoche bei.

Ecritures et Langages Satiriques en Autriche (1914-1938)

Satire, parodie, pamphlet, caricature en Autriche à l'époque de François-Joseph, 1848-1914

Cette anthologie uniquement monolingue (allemand) réunit deux cent quarante-deux études de civilisation autrichienne, témoignant des réalités de l'Autriche moderne post-habsbourgeoise entre 1918 et 1938, gérant longtemps le lourd héritage du traité de Saint-Germain-en-Laye (1919). Le volume illustre les nombreux visages de la Première République (1918-1934) - véritable champ d'expérimentation de l'apprentissage démocratique - liée, entre autres, aux noms illustres de K. Renner et d'I. Seipel ; il brosse le portrait plus sévère de l'État corporatiste (Ständestaat, 1934-1938), expression d'une dérive spécifique, alliant idéologie autoritaire et christianisme, et culminant dans l'austrofascisme, initié par E. Dollfuss et K. Schuschnigg. Cependant faiblesses et/ou errances des deux systèmes sont constamment à inscrire dans le débat de politique intérieure et extérieure autour de l'Anschluss, interdit au sortir de la Grande Guerre par les vainqueurs. En Autriche, multiplicité des langages et expression des mentalités de l'entre-deux-guerres, également à travers les premières manifestations de la Résistance et de l'exil, apportent des éclairages fascinants et révélateurs sur cette époque, soulignant la complexité de l'échiquier, en surface et en profondeur. En définitive, ces deux périodes politiques et l'éradication de l'Autriche souveraine (1938-1945), annexée par le IIIe Reich, furent riches en enseignements pour la Seconde République qui veilla avec vigilance à la solidité de ses assises démocratiques.

L'Autriche,1918-1938 : recueil de textes civilisationnels

Après F. Raimund et aux côtés de J. Nestroy, F. Kaiser (1814-1874) fut l'un des dramaturges les plus marquants des théâtres des faubourgs viennois durant le «Vor-» et le «Nachmärz», mais sa production, plus «populaire», a mal résisté à l'usure du temps. Son engagement culturel et politique lui confère cependant une stature particulière (fondateur de la Concorde et de l'Ile verte; rédacteur du Kobold et de l'Espiègle; participation à la Révolution). Marqué par Horace, Schiller et Jean Paul, mais surtout par la peinture de genre, il créa en 1840 le «tableau de vie et de caractère» (Lebens- und Charakterbild). Reprenant l'héritage local (Lokalposse), il le nourrit d'apports européens multiples (vaudeville, théâtre social anglais, «nouvelle villageoise») et forgea ses propres conceptions dramaturgiques qu'il formula principalement dans Sous quinze directeurs de théâtre et dans l'Esquisse autobiographique. Son évolution esthétique vers le drame, une catégorie bivalente où comique et sérieux, satire et éthique, coexistent, fut essentielle. Le théâtre se veut ici concordance d'une esthétique et d'une vision optimiste du monde où la communication préservée et l'homme régénéré (les petites gens) préfigurent la société guérie de ses maux et la démocratie libérale future.

Ses oeuvres

Ses derniers livres