Décrire les phénomènes de signification aujourd'hui, c'est aussi prendre en compte une position subjective qui intègre une dimension éthique. Si l'éthique constitue une composante à part entière du sens - tout particulièrement dans les domaines artistiques -, selon quelles modalités envisager cette relation de l'éthique aux processus de signification ? À quels niveaux se manifeste-t-elle : dans l'œuvre elle-même, au niveau du créateur, du récepteur, ou du théoricien de l'art ? De quelle éthique peut-on alors parler ?
L'objet de ce recueil est de présenter un ensemble de propositions théoriques et appliquées sur l'implication de l'éthique dans les arts et dans les discours. Elles se penchent par exemple sur les différents aspects de l'éthique dans le discours de témoignage, la définition de l'interprète ou le concept de " manière ". Pour ce faire, elles empruntent à des champs disciplinaires aussi variés que la rhétorique, la sémiotique, la littérature, l'esthétique et la musicologie.
Au fil des contributions se dessinent les contours d'une notion repensée de " fidélité " ; celle-ci ne serait plus seulement fidélité de la représentation, mais se déclinerait entre autres comme fidélité sémiotique à du " réel " ou du " sens " perçus comme événements, fidélité herméneutique à la performance artistique, ou fidélité des langages à la perception.

Ces actes du colloque " Sémiotique et éthique " réunissent les contributions de G. Molinié, G. Dessons, J. Fontanille, 0. Soutet, P. Letessier, F. Lévy, L. Kurts-Wàste, M.-A. Rioux-Watine et M. Vallespir.

Ethique et significations - La fidélité en art et en discours

Que fait le style à la pensée ? Le livre répond à cette question en proposant une lecture stylistique de textes philosophiques (dont ceux de Deleuze et Guattari, Derrida, Lyotard) qui partagent une fin : renouveler la pensée par leur style.
Si la philosophie qui s'est développée en France dans les années 1970 autour de Deleuze et Guattari, Derrida, Lyotard constitue un objet d'étude dans le champ de la philosophie, elle l'a été beaucoup moins dans celui de la stylistique. Or, ces pensées se fixent pour fin, de renouveler la pensée à partir de leur écriture ou de leur style. Le livre propose de prendre au mot et au sérieux ces philosophes et de comprendre, par une plongée au coeur de leurs textes, la façon dont ils ont opéré une telle reconfiguration de la pensée philosophique.

La pensée a-t-elle un style ? Deleuze, Derrida, Lyotard

L'ouvrage propose la thèse selon laquelle la lecture des oeuvres poétiques de Char et Michaux, comme l'écoute des oeuvres musicales de Messiaen et Jolivet de la seconde guerre mondiale et du direct après-guerre, permettent au lecteur contemporain d'exorciser la violence de la Shoah en opposant, par la réception de ces oeuvres, à la violence du logos une mise au travail de ce dernier engageant un devenir-autre du récepteur. Ce devenir-autre, ou cette altérisation du récepteur, repose sur un fonctionnement contradictoire de la perception de ce dernier, qui s'effectue tout en s'érodant ou s'auto-déconstruisant, donnant ainsi lieu à un brouillage de sa réception des oeuvres.
L'enjeu de l'ouvrage est donc triple : il s'agit d'une part de mettre à nu, par une analyse suivie des oeuvres poétiques et musicales, les marques sémiotiques de cet exorcisme, en cernant les manifestations du brouillage et de l'altérisation qui le fondent ; d'autre part, de proposer une approche sémiotique comparée de la musique et du langage ayant pour vocation de mieux cerner les zones de départ nécessaires et de contact possibles de ces deux domaines. Enfin, cette démarche analytique comparée sert d'assise à une visée plus générale : proposer un modèle de pensée de l'art non normatif, où l'esthétique, par le devenir-autre qu'elle implique, est éthiquement fondée.

Livres