"Le tournage du film Des hommes et des dieux (de Xavier Beauvois) a été une étape très importante de ma vie parce qu'il m'a permis de rencontrer la figure du Frère Luc, de Tibhirine, un moine à la spiritualité profonde. (...) Dans ce film, je n'ai pas eu l'impression de jouer : j'ai vécu. Luc était là, tout le temps, il m'a prêté son esprit, il guidait mes paroles. Ce saint homme - médecin qui soignait gratuitement une centaine de personnes par jour, qui écoutait Edith Piaf, lisait L'Equipe tous les soirs et avait beaucoup d'humour - aimait les Algériens. En refusant de quitter le monastère, il est allé jusqu'au sacrifice. Il est toujours présent dans ma prière, c'est un modèle pour moi. J'ose même le considérer comme mon meilleur ami."

Luc, mon frère - Le moine médecin de Tibhirine

Élisabeth Roudinesco fait revivre, en une fresque remarquable, les doctrines, les hommes et les femmes qui ont incarné en France cette révolution de la pensée qu'est la psychanalyse. De façon accessible, elle met en perspective les théories, les mouvements et les débats qui ne cessent d'animer le mouvement psychanalytique depuis 1885. « Les années Freud » racontent l'histoire de l'introduction de la psychanalyse en France et, en contrepoint, l'aventure des grand·e·s pionniers et pionnières français·e·s. « Les années Lacan » relatent l'évolution de la psychanalyse à partir de 1925, et l'émergence de la deuxième implantation du freudisme dans ce pays autour de la personnalité de Jacques Lacan.

« Jamais l'Histoire n'est impartiale ; mais elle est partielle et engagée, tramée comme le récit ou la fiction de monologues, de commentaires et de flashbacks. L'historien est à la fois un narrateur fou, capable d'affirmer avec Michelet que chaque siècle est plus inventif que le précédent, et un savant, prompt à entériner le principe de Claude Bernard selon lequel dans les sciences on est obligé de passer par l'erreur avant d'arriver à la vérité. » É. R.

Histoire de la psychanalyse en France

"Jésus est entré tout doucement dans ma vie. J'étais petit. Mon père anglais protestant le connaissait mais il n'avait aucune pratique religieuse. Maman, quant à elle, était catholique, issue d'une famille installée en Algérie. Mais elle n'a découvert l’Église que contrainte et forcée dès le plus jeune âge, ce qui ne l'a pas aidée à connaître le vrai visage de Jésus...". La confession de Michael Lonsdale. Les événements, les rencontres, les épreuves et les joies qui lui ont fait découvrir et aimer Jésus.En des mots simples et personnels, Michael Lonsdale partage ce qui fait le cœur de sa foi.A l'origine, il y a Jésus, une rencontre, un bouleversement. Depuis, le comédien chemine avec ce compagnon de route : "Jésus, c'est comme un ami à qui je peux tout dire. Il ne répond pas directement mais je sens sa présence dans beaucoup d'êtres humains, à travers les événements."En parcourant sa vie, Michael Lonsdale raconte ces événements et ces rencontres qui lui ont fait découvrir et aimer le Christ. Le côté intime et priant d'un acteur à la carrière impressionnante. Un témoignage émouvant.Poignant dans son interprétation du frère Luc de Tibhirine dans le film de Xavier Beauvois Des hommes et des dieux (2011), l'artiste aux 130 films a tourné avec les plus grands. Rien ne l'aura éloigné de cette foi simple dont il témoigne avec confiance et générosité.

Jésus, j'y crois

Les artistes sont les témoins de l'invisible.

Associer la beauté et la foi, c'est l'élément moteur de mon métier de comédien. L'oeuvre de Péguy empreinte de profondeur ne me quitte plus. Je pense qu'elle dépasse parfois les thèses de savants théologiens. Cent ans après sa mort, je veux vous faire entendre sa voix, toujours vivante. Et partager avec vous ses raisons d'espérer. »

Entre ciel et terre, Peguy

"Je suis un homme libre !" C'est Frère Luc qui parle ainsi dans une des séquences les plus marquantes du film Des hommes et des dieux de Xavier Beauvois. Et c'est du même coup Michael Lonsdale qui, en incarnant de manière saisissante le médecin de la communauté de Tibhirine, témoigne de sa propre liberté d'homme croyant et priant. La même liberté court tout au long des pages de ce livre d'entretiens où il est question de la prière. Vaste sujet certes et qui touche à l'intime mais sur lequel l'acteur a accepté de se confier comme il l'avait fait pour un précédent ouvrage. Confiance, relatant son itinéraire spirituel et abordant les principales préoccupations liées à sa foi chrétienne. On le retrouve ici avec sa sincérité totale, sa simplicité désarmante, dans un propos qui n'est évidemment pas celui d'un philosophe, encore moins celui d'un théologien, mais celui d'un homme de "bonne volonté" et qui informe de sa conception et de sa pratique de la prière, et donc de sa foi et de son espérance, autant par ses réponses que par ses silences. La prière, notait Jean Sullivan, "est l'acte révolutionnaire par excellence, le contraire de l'aliénation". Michael Lonsdale confirme : "La prière, c'est la liberté !"

Prière

Pour Richard Martin, le théâtre est le lieu où le je s'affirme en utilisant le jeu comme moyen d'expression à vocation politique et culturelle. Son intention ; faire réfléchir le spectateur citoyen. En apparence, tout semble les opposer, or, une indéfectible amitié les unit depuis de nombreuses années. Amitié qui leur a permis de collaborer sur différents projets de théâtre poétique, JOB ou l'errance du juste, Celui qui croyait au ciel et celui qui n'y croyait pas, ou Yéraz songes poétiques. L'intention de l'éditeur est de mettre en scène ces deux saltimbanques amoureux inconditionnels du verbe poétique. Ils évoquent successivement, André Antoine précurseur du théâtre moderne, Copeau, Dullin et d'autres qui ont compté dans l'histoire du théâtre d'hier et d'aujourd'hui. Ils évoquent aussi les rencontres et leurs amitiés, avec Sacha Pitoeff, Laurent Terzieff, Bourvil, Robert Murzeau, Michel Bouquet, Claude Régy, Laurence Olivier, Tania Balachova... tous figures emblématiques du théâtre contemporain. Michael Lonsdale et Richard Martin sont deux témoins privilégiés et atypiques de notre époque. Tous deux entretiennent également une relation particulière avec Marseille, ville monde, théâtre propice à leur rencontre.

Regards croisés sur le théâtre

Il y a trois vies en saint Martin de Tours. Celle du soldat, fi ls d'offi cier de l'Empire romain. Celle du fol en Christ, qui, une fois libéré de sa charge militaire, embrasse la vie d'ermite itinérant. Celle de l'évêque, qui ne se soumettra jamais à l'étiquette épiscopale en maintenant une vie de pauvreté radicale.
Si Martin a aujourd'hui disparu de la mémoire vive des chrétiens, il demeure célèbre pour des faits devenus légendaires, dont l'épisode mémorable du partage de sa cape avec un mendiant qui portera au rang d'universalité son message de charité et son souci des plus humbles.

Saint Martin de Tours

Une sélection des plus beaux poèmes, pour une première rencontre avec nos plus grand poètes, du Moyen-Age au début du XXème siècle : La Fontaine, Baudelaire,Verlaine, Lamartine, Hugo, Apollinaire et bien d'autres… De grands noms du théâtre et du cinéma y prêtent leur voix : Marie Bunel, Delphine Rich, Lionel Abelanski, Alain Fromager et Michael Lonsdale.

Poésies de notre enfance

Michael Lonsdale, converti à 40 ans, propose un choix très personnel de textes d'auteurs inspirés par la foi et par l'amour. Soixante textes sur Dieu, parmi les plus beaux de l'histoire littéraire et de l'histoire sainte. De Christian de Chergé à Christian Bobin, de saint Augustin à Rimbaud, de Francis James à sainte Thérèse de Lisieux, de Victor Hugo à soeur Emmanuelle... Des saints, des moines, des poètes, des croyants prestigieux, d'autres plus inattendus... Une invitation pleine de foi et de sens.

L'amour sauvera le monde

Dans ce petit livre très illustré, Michaël Lonsdale évoque une passion dont il a peu parlé jusqu'alors, les fleurs.
Il raconte avec simplicité et poésie, les fleurs qui le marquent et dont il aime la compagnie, celles de son enfance, celles qui évoquent pour lui des femmes qu'il a admirées ou aimées, sa mère, ses tantes, Marguerite Duras, Thérèse de Lisieux, les fleurs de la Bible et les fleurs imaginaires qu'il peint, chez lui.
Elles sont source d'émerveillement et de méditation sur la beauté du monde. Des messagères qui le relient au mystère de la Création et au divin.
Il avoue aimer la beauté, en tant qu'attribut de Dieu.
Les fleurs s'offrent, en gestes d'amour.
Et « l'amour, c'est Dieu Lui-même ».
Un texte original et singulier, plein d'émotion.

Petite spiritualite des fleurs

" Dans ce métier, on croit être quelqu'un, on s'aperçois qu'on est plusieurs. Si j'ai voulu être comédien, c'est parce que je me supportais mal en tant que Michael Lonsdale et qu'il fallait que je sois quelqu'un d'autre. De ce côté, c'est assez réussi. Quand à savoir qui l'on est vraiment, je raconterai simplement, qu'invité par l'archevêque de Strasbourg pour parler Des Hommes et des Dieux, je me suis retrouvé dans la superbe cathédrale devant 1200 personnes... Et l'archevêque, finissant son petit discours d'introduction, dit: "Maintenant, je vais laisser la parole à Michael Jackson..." Rien ne pouvait me faire plus plaisir. "

Des hommes et des mots - Abécédaire

La pourpre est leur couleur. L'un est cardinal : Paul Poupard ; l'autre est comédien : Michael Lonsdale. Au soir de leur vie, ils font dialoguer leurs parcours à la recherche de Dieu. Rien de théorique dans ces entretiens avec Anne Facérias qui dévoilent un engagement commun pour ta Beauté. Leurs témoignages croisés annoncent un temps nouveau de réconciliation entre l'Eglise et les artistes. Ils se proposent de le favoriser au sein de la Diaconie de la Beauté : "L'Eglise a besoin des artistes et les artistes ont besoin de l'Eglise", écrivait Jean-Paul II.

Sur la voie de la Beauté et de l'Amour

« Toute ma vie, la beauté m’a ensorcelé… elle m’a ému, parfois profondément troublé. En art, une
oeuvre est réussie quand elle est juste, en accord avec la beauté intérieure de l’artiste. En tant que
peintre moi-même, je sais que la matière n’est qu’un pauvre élément de rien du tout : un peu de
poudre, de couleur, d’huile… C’est le geste de l’artiste qui est fondamental, qui m’intéresse, que je
regarde en toute oeuvre, en peinture, sculpture, musique, cinéma…
Voici rassemblés une soixantaine des trésors qui m’ont accompagné durant ma vie, et qui continuent à
illuminer mes jours. J’essaie de raconter chaque oeuvre à ma façon, de savoir pourquoi elle me touche.
Ce voyage singulier et passionnant m’a conduit à m’interroger : dans ce musée personnel, pourquoi
sont mystérieusement réunis la fiancée juive de Rembrandt, la Madeleine de Fra Angelico, l’humanité
désespérée de Samuel Beckett, les flamboiements de Turner, le sommeil des rois mages du chapiteau
d’Autun, la démesure d’Orson Welles, le regard perçant de Chardin, la folie des couleurs de Monet, la
lumière dramatique du Caravage, la poésie des films de Dreyer, les dialogues de Marguerite Duras,
l’art faussement naïf du Douanier Rousseau, les visions de Van Gogh, le bonheur chez Bonnard, la
fraîcheur d’un vitrail de Strasbourg, l’angoisse de Munch, la foi de Giotto, les fantasmagories de Bosch,
la sérénité de Corot, la puissance de Victor Hugo, etc. ?
Oui, quel est ce fil qui les relie ? Notre rapport à l’Art est profondément intime, souvent indéfinissable.
Mais nos passions peuvent se communiquer, entrer en résonance chez l’autre. C’est pourquoi j’ai voulu
partager mon bonheur d’admirer, offrir mes trésors de beauté ». Michael Lonsdale

En chemin avec la beauté - Les trésors de ma vie

Né le 30 mars 1853 aux Pays-Bas et mort en 1890 en France, Van Gogh est aujourd'hui un des peintres les plus connus au monde. L'héritage que Van Gogh a laissé derrière lui est monumental : plus de 2000 toiles et dessins, 652 lettres écrites à son frère Théodore Van Gogh dit « Théo » publiées en 1911 et en France en 1960 constitutent un témoignage unique de la vie du peintre. Inconnu de son vivant, il attirait les foules à titre posthume dans les expositions comme celle du Musée d'Art Moderne de New-York.

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