Rap, techno, électro, house, jungle, trip hopŠ ces styles musicaux font partie du paysage discographique français depuis la fin des années 1990. À travers les succès commerciaux retentissants ou les coups d'éclat de leurs animateurs, ils sont apparus comme des fenêtres ouvertes sur les plaisirs, les désirs, et les maux de la jeunesse. L'auteure entraîne le lecteur loin des clichés réducteurs associant ces cultures musicales à une "perte de repères" ou à une mauvaise humeur à la mode. En peignant d'une manière vivante les relations de travail et au travail dans un milieu artistique fondé sur la mobilité, l'ouvrage permet de comprendre les évolutions récentes du monde du disque vers une réactivité et une souplesse toujours plus grande.

Rap, techno, electro ; le musicien entre travail artistique et critique sociale

Ce livre présente en deux volumes un panorama inédit des proposi- tions théoriques et méthodologiques de l'oeuvre d'Andrew Abbott, l'une des figures majeures de la sociologie contemporaine. Il révèle et discute les importants chantiers théoriques et empiriques auxquels renvoient ses thèses originales, présentées ici comme un héritage quelque peu oublié de l'École de Chicago.

Premier ouvrage de référence de l'oeuvre d'Abbott, l'ensemble réunit des traduc- tions de six textes majeurs, des contributions de divers spécialistes qui éclairent ses apports, et une réponse inédite alliant bilan réflexif et nouvelles perspectives.
L'ouvrage fournit une bibliographie complète de ses travaux, permettant au lecteur de se repérer dans une oeuvre jusqu'à présent très peu traduite en français. Dans les textes d'Abbott comme dans ceux de ses commentateurs, il est aussi beaucoup question de l'École de Chicago, un courant sociologique pionnier et parmi les plus influents, tant les orientations prônées par Abbott apparaissent liées à une redécouverte et remobilisation de son héritage.

Andrew Abbott ; et l'héritage de l'école de Chicago

Des glaces polaires au climat de la Terre

Enquête sur une aventure scientifique

 Une carotte de glace d'une dizaine de centimètres de diamètre, extraite des profondeurs des calottes polaires lors d'expéditions internationales aussi éprouvantes pour les hommes que pour les machines : tel est l'objet au cour de l'ice core science, une spécialité scientifique qui a joué un rôle essentiel dans la mise au jour de l'impact des activités humaines sur le climat terrestre.

Comment a émergé l'idée que la glace polaire pouvait receler des indices permettant de retracer l'histoire de ce climat ? De quelle manière l'ice core science s'est-elle constituée et développée au cours des dernières décennies ? Comment est-elle organisée aujourd'hui ? Et comment ses résultats peuvent-ils être mobilisés dans les débats autour de l'" anthropocène " ?

De l'installation sur les inlandsis de l'Antarctique ou du Groenland à la diffusion de spectaculaires courbes, en passant par les " manips " effectuées dans les laboratoires et la création du GIEC, cette enquête restitue une aventure scientifique décisive, en ouvrant la " boîte noire " de la production des connaissances climatiques. Parce qu'elle croise plusieurs disciplines, s'appuie sur des avancées conceptuelles ou techniques, et met en jeu les rapports entre recherche, médias et pouvoirs politiques depuis les années 1960, l'ice core science permet d'interroger à nouveaux frais la place des sciences et du savoir dans nos sociétés.

Des glaces polaires au climat de la terre - Enquête sur une aventure scientifique

Rap, techno, électro, house, jungle, trip hop... ces styles musicaux se sont installés dans le paysage discographique français depuis la fin des années 1990. À travers les succès commerciaux retentissants ou les coups d'éclat de leurs animateurs, ils sont apparus comme des fenêtres ouvertes sur les plaisirs, les désirs et les maux de la jeunesse. « Jeunes », les musiques rap et électroniques le sont en effet à double titre : filles d'esthétiques postmodernes et de bricolages technologiques dernier cri, elles sont aussi sociologiquement attachées à l'adolescence et à l'entrée dans la vie adulte. En montrant ces « nouveaux »musiciens au travail, l'auteur entraîne le lecteur loin des clichés réducteurs associant ces cultures musicales à une « perte de repères » ou à une mauvaise humeur à la mode. L'articulation entre création artistique et critique sociale, l'invention et la diffusion de modèles d'organisation alternatifs en matière de production discographique sont mises au jour. Dans cet univers professionnel très actuel, la banalisation des « home-studios » et l'extension des responsabilités de l'artiste permettent en effet aux individus de faire carrière en multipliant les projets (de disques et de labels) et les casquettes (de musicien et de manager). Peinture vivante des relations de travail et au travail dans un milieu artistique fondé sur la mobilité, cet ouvrage permet enfin de comprendre les évolutions récentes du monde du disque vers une réactivité et une souplesse toujours plus grandes.

Livres