Une monographie présentant les récents travaux de Georges Rousse, photographe des lieux abandonnés, des bâtiments désaffectés voués à la démolition ou à la restauration. Monumentale et complexe, son oeuvre se situe au confluent de la peinture, de l'architecture et de la photographie.

Georges Rousse - Tour d'un monde (1981-2008)

Articulation ou superposition d'éléments hétérogènes collaborant à une fin unique, le dispositif est à notre époque ce que la notion de structure a été aux années soixante : un modèle permettant de penser les modes d'organisation conscients ou inconscients de la vie sociale et de la production artistique. Or, autant la notion est devenue courante chez les sociologues, les théoriciens de la communication ou dans les études cinématographiques, autant elle suscite une certaine méfiance dans les domaines plus classiques de l'analyse de la représentation, en critique littéraire comme en esthétique. Ce livre se propose d'en montrer la fécondité y compris dans ces disciplines. Le dispositif permet en effet de rendre compte d'objets composites irréductibles à une structure simple, comme la satire (pot pourri ", en latin), le livre illustré, l'affiche publicitaire, la pantomime (livret et performance) ou les photographies contemporaines qui oscillent entre scénographie savante et cliché ordinaire. Mieux, au-delà même de la matérialité des supports, il fait ressortir le caractère composite de tout processus de représentation et en tire parti pour l'analyse. On verra enfin qu'un dispositif est autant capable d'organiser les choses que de défaire, en les parodiant ou en les recomposant, les configurations de l'ordre établi...

Discours, image, dispositif - Penser la représentation Tome 2

Articulation ou superposition d'éléments hétérogènes collaborant à une fin unique, le dispositif est à notre époque ce que la notion de structure a été aux années soixante : un modèle permettant de penser les modes d'organisation conscients ou inconscients de la vie sociale et de la production artistique.
Or, autant la notion est devenue courante chez les sociologues, les théoriciens de la communication ou dans les études cinématographiques, autant elle suscite une certaine méfiance dans les domaines plus classiques de l'analyse de la représentation, en critique littéraire comme en esthétique. Ce livre se propose d'en montrer la fécondité y compris dans ces disciplines. Le dispositif permet en effet de rendre compte d'objets composites irréductibles à une structure simple, comme la satire (pot pourri ", en latin), le livre illustré, l'affiche publicitaire, la pantomime (livret et performance) ou les photographies contemporaines qui oscillent entre scénographie savante et cliché ordinaire.
Mieux, au-delà même de la matérialité des supports, il fait ressortir le caractère composite de tout processus de représentation et en tire parti pour l'analyse. On verra enfin qu'un dispositif est autant capable d'organiser les choses que de défaire, en les parodiant ou en les recomposant, les configurations de l'ordre établi.

Discours, image, dispositif ; penser la représentation Tome 2

Philippe Ortel nous fait parcourir la littérature du XIXe siècle à la lumière d'une invention majeure, mais longtemps tenue pour marginale : la photographie. Si son impact sur la peinture est bien connu, ses effets sur la littérature le sont beaucoup moins. Une approche globale du phénomène s'imposait parce que la " révolution photographique " (Hugo) est globale, parce qu'elle affecte l'image publique de l'écrivain, sa vision du monde, ses choix thématiques et stylistiques ainsi que ses positions théoriques. Le parcours proposé ici, du romantisme à la littérature fin de siècle, apporte une contribution originale et stimulante à la compréhension des rapports entre littérature et communication. En exhumant des textes peu connus de Lamartine, Gautier, Renan, Gourmont, etc., Philippe Ortel relit des textes célèbres de Hugo, Baudelaire ou Zola à partir de la nouvelle image. C'est aussi pour lui le moyen de revisiter " du dehors ", depuis la photographie, de nombreux concepts familiers à la critique littéraire. Tour à tour, la notion de modèle, les rapports entre représentation et scène de création, lyrisme et pensée technique, poème en prose et industries de l'image, réalisme optique et réalisme littéraire, cliché verbal et cliché visuel. Plus largement, l'ouvrage montre comment le dispositif photographique devient, chez les écrivains, une structure imaginaire qui leur sert à penser " photographiquement " l'art, la société et l'homme modernes. Quant à la question de la " valeur esthétique ", qui intéresse autant la philosophie de l'art que la critique littéraire, elle est abordée à partir du cas exemplaire de la photogénie, notion peu explorée et pourtant centrale pour les arts. Philippe Ortel définit les conditions d'une esthétique photographique au XIXe siècle et en repère la trace dans les pratiques concurrentes, picturales et littéraires.

Ses oeuvres

Ses derniers livres