Excès d'honneur, excès d'indignité. L'art contemporain, dans sa réception par la critique comme par le public, est décidément voué à ces deux écueils. La critique a renoncé à toute évaluation, le public à toute compréhension, l'esthétique à toute légitimation. Assurément, arguant de l'introduction d'un urinoir dans un musée par Duchamp, les artistes prétendent décider seuls de ce qui est oeuvre d'art, grâce à la subversion de tous les critères établis du jugement esthétique. Cette subversion fait désormais l'objet d'une subvention attentionnée par les musées d'État et les galeries, soucieux de prouver leur libéralisme à une critique aveuglément acquise le plus souvent. Ce jeu ambigu, fait de complicités et d'antagonismes, artistes et institutions s'y livrent depuis les années soixante. Plus que jamais, pourtant, bien que l'alliance de la subversion et de la subvention vise à le mettre hors jeu, le jugement esthétique demeure nécessaire. Objet industriel détourné ou dupliqué, intervention militante, proclamation politique, une oeuvre n'est d'art que si la qualité artistique qu'elle ambitionne peut être justifiée et partagée. Il est donc urgent, aujourd'hui, tout autant de prendre les ambitions des artistes en considération que d'élaborer à nouveaux frais une argumentation esthétique attentive à la logique interne de l'oeuvre contemporaine, à la fois profane et distincte du principe de plaisir, exigeante sans prétendre à la vérité absolue, libre d'obligations sociales mais susceptible d'être l'enjeu de critiques rigoureuses.

Subversion et subvention : Art contemporain et argumentation esthétique

Feu la critique La critique d'art, dévoyée en exercice promotionnel, est aujourd'hui un genre menacé de disparition. La fonction qu'elle remplit dans un monde de l'art refermé sur lui-même occulte les pouvoirs de l'art. Il s'agit donc de restituer à la critique son rôle de médiatrice éclairante entre les œuvres et leur public. C'est dans cet esprit que la critique est ici distinguée de l'esthétique et de l'histoire de l'art. Deux ensembles d'essais e d'études sur Fernand Léger, Juan Gris et Joseph Beuys comme sur Jean Echenoz, Michel Houllebecq et Peter Sloterdijk illustrent le difficile exercice de la critique. Une troisième partie aborde les enjeux et les débats qui mettent en question l'art contemporain.

Feu La Critique. Essais Sur L'Art Et La Litterature

Théories esthétiques après Adorno

La publication de ces trois volumes (1°/ Walter Benjamin 2°/ Esthétique et philosophie de l'art ; 3°/ Philosophie contemporaine) poursuit en quelque sorte le projet initié par Rainer Rochlitz lui-même qui fit paraître à La Lettre volée, en 2002, un ensemble de ses articles consacrés à l'art et à la littérature sous le titre "Feu la critique". Collaborateur régulier de la revue "Critique", il y a publié, entre 1983 et 2002, plus d'une quarantaine d'articles réunis ici pour la première fois par Christian Bouchindhomme et Geneviève Rochlitz. L'exercice de la critique philosophique la plus vive y ravive un quart de siècle de débats sur l'art contemporain et l'esthétique comme sur l'éthique et le politique.

Livres