"C'est quoi, un RPG ?" La question est simple, de prime abord. Appelant une réponse évidente. Et pourtant... Le genre n'est ni figé ni restreint : il évolue ou explose par vagues d'innovations consécutives, et ce sont ces vagues, ces essais, ces tentatives qui structurent l'histoire du genre. L'objectif de cet ouvrage n'est donc pas de recenser tous les jeux sortis depuis quarante ans ni d'en décortiquer ou disséquer les scénarios, mécaniques ou systèmes. Son but est plutôt de repérer les transformations et mutations, de mettre en avant les événements, ces pics et pointes, ces machines et jeux qui ont permis au RPG de devenir ce qu'il est aujourd'hui. Après avoir présenté l'émergence de Donjons et Dragons et du jeu de rôle papier, cet ouvrage explorera les proto-RPG universitaires, puis la création de titres fondateurs comme Ultima et Wizardry. De là, l'étude s'intéressera à la traduction sur console de l'ergonomie des CRPG en passant par le Japon, avant de regarder de plus près l'intégration au genre du temps réel et d'une dimension plus cinématographique. Enfin, après avoir fait le tour des jeux à choix moraux et de leurs mécaniques, un constat sera réalisé sur la dernière génération de RPG et leurs promesses pour le futur. Pour introduire le plus naturellement possible cet ouvrage, c'est donc à une question simple en apparence, mais finalement épineuse : "Qu'est-ce qu'un RPG ?" que ce livre entend répondre dans les pages qui vont suivre, à travers la présentation d'une histoire riche en rebondissements et en personnages étonnants, fous et passionnés. Tout commence en 1974... enfin, quelques années plus tôt, en réalité...

L'histoire du RPG : Passés, présents et futurs

Les livres-jeux sont en pleine renaissance aujourd'hui : entre les rééditions de classiques du genre (les Défis fantastiques édités par Gallimard Jeunesse), leurs adaptations en jeu vidéo, les produits dérivés de personnages connus (Batman et autres) ou les toutes nouvelles créations, ils sont partout, et tous les éditeurs jeunesse en proposent aujourd'hui. Oui, mais d'où viennent-ils ? Comment, au début des années 1980, sont-ils apparus ? Comment ont-ils alors conquis le cour de jeunes joueurs au point que ces derniers en collectionnent les premières éditions, quarante ans plus tard ? Autant de questions auxquelles répond cet ouvrage.

En quête des livres dont vous êtes le héros - Des origines à nos jours

Cet ouvrage revient sur la toute la carrière de Peter Molyneux, de ses premiers succès à la fin des années 1980 (Populous, Syndicate, Magic Carpet) jusqu'à ses expérimentations sociales actuelles, en passant par la série Fable, des jeux de rôle qui ont marqué par leurs choix esthétiques et narratifs, questionnant la notion même de héros. Pour cet ouvrage, de nombreuses anecdotes personnelles, Peter Molyneux s'étant livré comme jamais auparavant, parlant de son enfance, de ses errances, de ses erreurs, de ses périodes les plus heureuses comme des plus sombres.

L'oeuvre de Peter Molyneux - Les trois (vis)âges d'un créateur

Voici la biographie de Peter Molyneux depuis son premier cri, sa rencontre avec les jeux vidéo, jusqu'à aujourd'hui...
Loin du chemin tout tracé, la carrière de Peter Molyneux a été traversée de nombreuses périodes de doutes. S'il a innové dans les années 1980, questionné les genres et les choix moraux dans les années 1990 et 2000, il est aujourd'hui autant regardé comme un personnage génial que comme un excellent (et trop bavard) vendeur. Ses jeux, eux, ont transformé les genres, devançant souvent les autres par leurs concepts. Cet ouvrage revient sur la toute la carrière de Peter Molyneux, de ses premiers succès à la fin des années 1980 (Populous, Syndicate, Magic Carpet) jusqu'à ses expérimentations sociales actuelles, en passant par la série Fable, des jeux de rôle qui ont marqué par leurs choix esthétiques et narratifs, questionnant la notion même de héros. Pour cet ouvrage, de nombreuses anecdotes personnelles, Peter Molyneux s'étant livré comme jamais auparavant, parlant de son enfance, de ses errances, de ses erreurs, de ses périodes les plus heureuses comme des plus sombres.
Découvrez les confessions du créateur de Populous, issues de plus de vingt heures d'entretien ! 
EXTRAIT 
Dans le monde d'Albion - ou dans tout autre univers d'une fantasy par trop classique -, l'arrivée d'un héros serait saluée par une sorcière de passage, liseuse de présages ténébreux dans des mains tendues vers elle à cet effet; par une fée accordant un voeu au septième fils présumé d'un septième fils ; par une tempête annonciatrice de graves déconvenues une fois le nouveau-né arrivé à maturité ; par un orage cataclysmique ravageant un royaume que l'héritier aurait alors à reconstruire ; ou, plus prosaïquement, par le massacre inutile et imbécile d'un village innocent, prétexte tout trouvé pour la future vengeance du seul, et encore trop jeune, survivant au carnage. [...]
En ce mardi 5 mai 1959 donc, alors que la météo ânnone un frais 12 °C venteux et nuageux, Peter Douglas Molyneux pousse son tout premier cri.
Appelons-le Peter pour le moment.
Appelons-le Peter pour la durée de ce chapitre. 
Là, il est assis dans les locaux de 22Cans, devant son ordinateur, à écouter la première des nombreuses questions qui jalonneront nos entretiens vidéo.
Les lèvres se mettent en mouvement. Les premiers mots. 
À PROPOS DE L'AUTEUR 
Raphaël Lucas cumule plus de dix-huit années d'expérience dans le domaine du journalisme vidéoludique. Plus précisément, ses genres de prédilection sont, toutes époques confondues, le RPG (japonais et occidental), les jeux d'arcade et d'actionaventure, les FPS et de trop nombreuses bizarreries expérimentales dont il repaît son esprit malade... Vous a-t-on dit qu'il était aussi amateur de fantastique littéraire et cinématographique ? Ou qu'il vouait un culte étrange au charabia de James Joyce, de Raphaël Aloysius Lafferty ou de Thomas Pynchon ?

L´oeuvre de Peter Molyneux

Legacy of Kain est plus qu'une série. C'est un monstre. Un monstre vidéoludique, rapiécé, écorché et suturé par les époques qu'il a traversées et ses créateurs. C'est un saut dans le temps, aussi, aux balbutiements d'une PlayStation en passe de révolutionner le monde des consoles, dont il a su exploiter certaines de ses innovations les plus inspirées. Legacy of Kain, de Blood Omen à Defiance, en passant par le monument qu'est devenu Soul Reaver pour bon nombre de joueurs qui l'ont découvert, adolescents, sa sortie, est une rencontre avec l'Autre, celui qui sommeille en nous et que Kain ou plus encore Raziel nous permettent d'incarner le temps d'un saut temporel et psychique, d'un saut entre réel et fantasmagorie. Histoire de sauver le monde, peut-être, de la malédiction de ses Dieux bien trop narcissiques... Tout au long de cet ouvrage, plongez dans les rouages de la création d'une saga devenue légendaire. Redécouvrez ses héros au charisme décharné et ce Nosgoth en décrépitude à la lumière de ceux qui les ont inspirés. D'une lame acérée et éclairée, Raphaël Lucas dissèque, à coeur ouvert, cet univers dont il a fait part de sa chair.

La saga Legacy of Kain - Entre deux mondes

Sa silhouette et son visage sont maintenant connus de tous les joueurs : cheveux blancs, lames d acier et d'argent, yeux de chat. En l'espace d'une vingtaine d'années, Geralt de Riv, le héros de la saga The Witcher, est passé du statut de personnage de la littérature fantasy polonaise à celui de star d'une des franchises les plus fructueuses et ambitieuses du RPG occidental.Le 22 mars 2018, l'éditeur et développeur CD Projekt annonce que sa série de jeux vidéo a atteint les 33 millions d'unités écoulées. Depuis la sortie du premier volet sur PC il y a dix ans, The Witcher est ainsi devenu un véritable phénomène international. Aux yeux de certains joueurs, CD Projekt RED a pris la succession de studios plus confirmés comme BioWare, en perte de vitesse, ou Obsidian Entertainment, qui n'a jamais vraiment décollé commercialement. Oui, The Witcher a réussi l'impensable : vendre un univers, une esthétique, une bande-son et des références issus de l'Europe de l'Est à un public américano-centré, bercé par le très cliché Donjons & Dragons. Mieux, Geralt a désormais détrôné des séries plus anciennes dans le coeur de certains joueurs.C'est cette histoire, celle du singulier triomphe de CD Projekt et de The Witcher, celle d une Pologne qui se découvre un attrait pour le jeu de rôle et le jeu vidéo après l'ouverture de ses frontières, celle de développements chaotiques qui ont failli mettre fin au studio, que nous allons vous conter dans cet ouvrage. Pour ce faire, nous nous appuierons non seulement sur des articles, documents ou entretiens déjà publiés - parfois uniquement en polonais - ,mais également sur des témoignages inédits, souvent loin de la langue de bois habituelle.

L'histoire de The Witcher

Découvrez les coulisses de la création de chaque épisode de la saga !Cet ouvrage revient sur les coulisses de création des différents épisodes, l'histoire complète de tous les jeux ainsi que les grandes thématiques qui traversent la série. Raphaël Lucas, rédacteur pour Gamekult (site de jeux vidéo très important en France), cumule plus de quinze ans d'expérience dans le domaine du journalisme vidéoludique. Suivez Raphaël Lucas, journaliste vidéoludique sur Gamekult, dans les souvenirs attachés aux histoires qui sont liées à chaque épisode et à chaque grande thématique de Legacy of Kain !EXTRAITMa rencontre avec Legacy of Kain était donc logique, inévitable, comme nécessaire. Pourtant, elle est le fruit d'un simple hasard : je n'ai joué à Blood Omen que par erreur. Et cette erreur, je la dois à Cyber Flash, l'émission de Canal + animée par la présentatrice virtuelle, Cléo - encore un adorable monstre ! -, vers la fin des années 1990. Je ne suivais alors l'actualité du jeu vidéo que de loin, n'achetant un magazine qu'un mois sur deux, préférant alors investir dans Casus Belli et Mad Movies. Cyber Flash était mon moyen de rester connecté au jeu vidéo. Et là, à l'écran, il y a ce sprite, ce héros qui évolue en 2D dans un décor gothique magnifique, et puis cette musique, et puis ce thème : incarner un vampire. Le nom m'échappe cependant. Tant pis, le vendeur d'une boutique spécialisée saura bien m'aiguiller dans la bonne direction... Un vampire, de la 2D... Las. Dès le lancement, dès ce premier écran où l'on voit le héros vu du dessus, nous comprenons, mon frère et moi, que ce Legacy of Kain : Blood Omen n'est pas du tout le jeu de plateforme avec éléments de RPG dont Cyber Flash vantait les mérites. Ce Castlevania : Symphony of the Night, je ne le dénicherai que plus tard, payant le prix fort pour la version avec manga et bande-son de la franchise dans une boutique, disparue depuis longtemps, non loin d'une Sorbonne dont je fréquentais alors les bancs. Qu'importe... Pour l'heure, il s'agissait de s'extirper de cette tombe après avoir été ignoblement assassiné, puis tout aussi brutalement ressuscité. Tout joueur de l'époque vous le dira, rien n'était plus sombre, violent et brutal que Blood Omen : vociférations et plaintes d'êtres humains ligotés attendant la mort ; bruit du sang arraché/ propulsé de carotides broyées vers les crocs et la bouche de Kain ; son de lame sec, tranchant ; musique atmosphérique ; Vae victis proclamé après chaque trépas adverse ; mares d'hémoglobine, pénombre constante... Oui, Legacy of Kain : Blood Omen installait parallèlement un malaise et une excitation croissants chez son joueur. CE QU'EN PENSE LA CRITIQUEUne nouvelle fois, les éditions Third se penchent sur une série vidéoludique plus confidentielle, connue et appréciée des puriste : "Legacy of Kain". Cette saga de dark fantasy, ne comprenant que quelques titres, reste chère dans le coeur de nombreux joueurs, de par la singularité de son univers, ses héros si charismatiques, et ses mécaniques si innovantes. Le travail réalisé ici est impeccable. Création des jeux, description de l'univers de la série, analyse de ses thématiques (entre autres un développement passionnant sur la figure du monstre dans l'imaginaire collectif, ainsi qu'un rappel des inspirations lovecraftiennes de la saga), rien à dire, c'est parfait. Un superbe travail. - Sotelo, Critiques Libres

Découvrez l'histoire de la création de l'épisode culte de la saga vidéoludique Castlevania. Outre un focus sur l'histoire et les personnages de Castlevania : Symphony of the Night, l'auteur se plonge dans les coulisses de la création de ce titre, considéré comme incontournable par les joueurs, et analyse les raisons de son succès critique et commercial, tout en étudiant la personnalité de Koji Igarashi (concepteur, programmeur et assistant réalisateur sur le jeu, devenu par la suite producteur de la majorité des titres Castlevania). A l'aide de propos rapportés, d'interviews exclusives et d'anecdotes inédites, l'auteur dresse un véritable making of de Castlevania : Symphony of the Night en replaçant le jeu dans son contexte à l'époque. Par ailleurs, il examine aussi la portée que celui-ci a eu par la suite non seulement sur la série Castlevania mais aussi sur le genre action-RPG en 2D.

Aux origines de Castlevania Symphony of the Night

Découvrez les coulisses derrière le monument du jeu vidéo Final Fantasy VII

L'histoire de Final Fantasy VII

Découvrez l'histoire de la création de l'épisode culte de la saga vidéoludique Castlevania. Outre un focus sur l'histoire et les personnages de Castlevania : Symphony of the Night, l'auteur se plonge dans les coulisses de la création de ce titre, considéré comme incontournable par les joueurs, et analyse les raisons de son succès critique et commercial, tout en étudiant la personnalité de Koji Igarashi (concepteur, programmeur et assistant réalisateur sur le jeu, devenu par la suite producteur de la majorité des titres Castlevania). A l'aide de propos rapportés, d'interviews exclusives et d'anecdotes inédites, l'auteur dresse un véritable making of de Castlevania : Symphony of the Night en replaçant le jeu dans son contexte à l'époque. Par ailleurs, il examine aussi la portée que celui-ci a eu par la suite non seulement sur la série Castlevania mais aussi sur le genre action-RPG en 2D. Cette version collector comprend le livre pourvu d'une couverture alternative et placé dans un coffret aux côtés de deux lithographies.

2017 marque le trentième anniversaire de la saga de Square Enix, en décembre pour être plus précis. Nous nous devions de célébrer l’événement en grande pompe. C’est ainsi que nous vous proposons pour cette fin d’année de revenir aux origines de la série, avec cet ouvrage racontant la naissance de la saga et dévoilant les hommes derrière le mythe. Les trois jeux fondateurs FF I, FF II et FF III seront analysés en profondeur, sur la base des trois piliers de la ligne éditoriale de Third, « Création – Univers – Décryptage », ici plus que jamais représentés.

La Légende Final Fantasy I, II & III

A unique and extraordinary saga of video games.
In just three installments, the BioShock saga made a special place for itself in the hearts of players. These games boast completely unique and extraordinary stories and worlds. The first two installments take place in the underwater city of Rapture. Immersed in the Art Deco style and a 1950s atmosphere, the player advances through an open, intelligent gameplay that encourages creativity and careful use of the resources provided by the surroundings. BioShock Infinite, the third installment, draws us in to explore the floating city of Columbia in a uchronic, steampunk-laden 1912.Third Éditions aims to pay tribute to this hit series-which, despite its short history, has already gained critical acclaim. Dive into this unique volume that explores the games' origins and provides an original analysis of each installment.
Discover a complete analysis of the three installments of the BioSchok Saga! The video game will not have secrets for you anymore !
EXTRACT
After years marked by total abstruseness, the early 2000s saw the transition of PC games to the world of consoles. In market terms, game consoles had reached a general-public status, ensuring high popularity-but the PC market put up strong resistance, in particular by selling downloadable games through stores such as Steam.
Numerous PC-based developers, such as Warren Spector (Deus Ex, Epie Mickey), Peter Molyneux (Populous, Fable), and of course Ken Levine, began developing for consoles. In the same vein, numerous genres that were typically destined for PC gaming began migrating to consoles. This change certainly had numerous causes, one being Microsoft's arrival on the console market with Xbox (with architecture close to a PC). In addition, typical inconveniences in PC development were eliminated (games no longer had to be designed for a wide variety of configurations, as a console by nature has a stable internal architecture). Finally, there was the question of pirating-even though it exists on consoles, it is much more common on PCs. 
ABOUT THE AUTHORS
Nicolas Courcier and Mehdi El Kanafi - Fascinated by print media since childhood, Nicolas Courcier and Mehdi El Kanafi wasted no time in launching their first magazine, Console Syndrome, in 2004. After five issues with distribution limited to the Toulouse region of France, they decided to found a publishing house under the same name. One year later, their small business was acquired by another leading publisher of works about video games. In their four years in the world of publishing, Nicolas and Mehdi published more than twenty works on major video game series, and wrote several of those works themselves: Metal Gear Solid. Hideo Kojima's Magnum Opus, Resident Evil Of Zombies and Men, and The Legend of Final Fantasy VII and IX. Since 2015, they have continued their editorial focus on analyzing major video game series at a new publishing house that they founded together: Third.
Raphaël Lucas - Raphaël has over fifteen years of experience in the world of video game writing. A reader of Tilt and a fan of a renowned French video game journalist AHL, he first pursued a university éducation. After obtaining a master`s degree in history from the University of Paris 1, he then became a freelancer for PC Team before working for Gameplay RPG and PlayMag. In October 2004, he joined the group Future France and worked for Joypad, PlayStation Magazine, Consoles + and Joystick, not to mention a few other contributions to film magazines. Today, he writes for Jeux Vidéo Magazine as well as the magazine The Game. He is also the co-author of The Legend of Final Fantasy IX.

Livres