Dans cette édition de Spirale, Dalie Giroux, Suzanne Beth, Ryoa Chung, Jeannot Clair, Sophie Del Fa, Laurence Perron, Renato Rodriguez-Lefebvre, Miriam Sbih, Olivia Tapiero et Arianne Des Rochers réfléchissent à la salle de classe, à l'espace pédagogique comme lieu politique et donc, cherchent à comprendre les rapports de pouvoir qui organisent la production et la transmission du savoir, ce qui s'enseigne (ou pas) et de quelle manière. Au sommaire, trouvez aussi un un portfolio par Véronique Leblanc consacré au projet Float School des artistes Justin Langlois et Holly Schmidt, un hommage à l'écrivaine Marie-Claire Blais signé Kevin Lambert, une réflexion toute personnelle sur la critique cinématographique dans la chronique « Critique de la critique » de Maude Trottier et une carte blanche est offerte à Heather Davis qui expose ses recherches récentes menées lors d'une résidence à la Fondation Grantham pour l'art et l'environnement.

Spirale. No. 280, Été 2022 - Pouvoirs de la classe

Gosses de Tokyo, Le Fils unique, Récit d'un propriétaire, Été précoce, Voyage à Tokyo et Bonjour constituent le cour de cette étude dédiée au cinéaste japonais Yasujirô Ozu. La singularité remarquable de son ouvre - sa virtuosité formelle, sa cohérence thématique - est bien souvent abordée à partir d'une dissociation entre son style et son intérêt persistant pour la famille dans le Japon qui lui était contemporain. Confronter la profondeur de la pensée du cinéma par le cinéma dont témoigne la réalisation d'Ozu au traitement de la précarité des communautés familiales permet de saisir la portée éthique de ses films. On y retrouve autant l'attention d'Ozu pour la vie collective que le soin qu'il porte aux potentialités expressives du cinéma, à commencer par sa disposition emblématique à (re)produire le mouvement. Procédant au désouvrement de l'expressivité de son médium, Ozu révèle la capacité du cinéma de donner lieu à des mondes à partir de leur teneur sensible : c'est cette figure de l'impuissance du cinéma que retrace ce livre.

L'impuissance du cinéma - Une étude des films d'Ozu

Gosses de Tokyo, Le Fils unique, Récit d'un propriétaire, Eté précoce, Voyage à Tokyo et Bonjour constituent le coeur de cette étude dédiée au cinéaste japonais Yasujirô Ozu. La singularité remarquable de son oeuvre - sa virtuosité formelle, sa cohérence thématique - est bien souvent abordée à partir d'une dissociation entre son " style " et son intérêt persistant pour la famille dans le Japon qui lui était contemporain. Confronter la profondeur de la pensée du cinéma par le cinéma dont témoigne la réalisation d'Ozu au traitement de la précarité des communautés familiales permet de saisir la portée éthique de ses films. On y retrouve autant l'attention d'Ozu pour la vie collective que le soin qu'il porte aux potentialités expressives du cinéma, à commencer par sa disposition emblématique à (re)produire le mouvement. Procédant au désoeuvrement de l'expressivité de son médium, Ozu révèle la capacité du cinéma de donner lieu à des mondes à partir de leur teneur sensible : c'est cette figure de l'impuissance du cinéma que retrace ce livre.

L'idée même d'un ministère de la Culture, quand on y pense, peut sembler saugrenue. L'art et la pensée ayant prouvé depuis longtemps à quel point ils pouvaient s'avérer de sérieux empêcheurs de gouverner en rond, on peut se demander en quoi un État pourrait avoir envie de stimuler ce qui prend tant de plaisir à le picosser ou à nourrir une mâchoire souvent prompte à le morde. Pour mettre en place un tel processus, il faut quand même y croire.

Georges-Émile Lapalme, fondateur du ministère des Affaires culturelles y croyait. 

Le ministère, lui ayant heureusement survécu, demeure encore à ce jour son héritage. Et celui de ceux qui s'en moquaient. 

Avec des textes de Pierre Lefebvre, Claude Corbo, Daniel Latouche, Robert Richard, et la participation de Jean Vioulac, Jean-Paul L'Allier et Denis Vaugeois.

Et les chroniques d'Alain Farah, Alain Deneault, Mathieu Arsenault, Suzanne Jacob et Robert Lévesque.

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