De vive lumiere ou d'agonie

Au début de l'année 1373, Pétrarque reçoit de Boccace un exemplaire de son Décaméron dont le poète traduit en latin la dernière nouvelle, l'histoire de Gualtieri et de Griselda. Gualtieri est le marquis de Saluces. Contraint de se marier, il choisit une bergère, Griselda, qui se révèle être une épouse exemplaire. Gualtieri, pourtant, veut éprouver davantage ses vertus et lui impose de nombreuses souffrances (meurtre de leurs enfants, répudiation, nouvelles noces), que Griselda accepte patiemment. Cette patience est finalement récompensée Puisque Gualtieri dévoile que ces épreuves n'étaient qu'un subterfuge pour s'assurer des vertus de son épouse : il rend à Griselda ses enfants - soigneusement éduqués loin de Saluces - et son rang de marquise. L'histoire de Griselda connaît très vite une fortune exceptionnelle dans toutes les littératures d'Europe où sa patience d'épouse s'érige en conduite exemplaire. Ce volume réunit trois pièces de théâtre du début du XVIIe siècle (l'une anglaise, l'autre espagnole et la troisième, italienne) dont le rapprochement permet de constater la vivacité du récit dans le théâtre européen tout en mesurant l'influence des différentes littératures nationales. On trouvera en annexe l'intégralité du texte italien, dont nous offrons ici la première édition.

L'Histoire De Griselda : Une Femme Exemplaire Dans Les Litteratures Europeennes. Tome 2, Theatre

Ce volume considère une étape clef de l'itinéraire de Fautrier, celle de son livre, L'Enfer de Dante, resté à l'état de projet. Réinvention plastique hors mesure, cette tentative était à ce point en avance qu'elle poussa l'éditeur à renoncer à sa publication. Cet empêchement a conféré à l'entreprise, déjà si saisissante au plan artistique, toute sa mythologie. Pour Fautrier l'aventure se prolongea pendant près de vingt ans et ce qui, au départ, ne devait être qu'une illustration devint le creuset de toutes les expériences présentes et à venir dans son oeuvre. Quatre textes d'éclaircissement sont relayés par une iconographie, exclusivement en couleurs, qui reproduit la totalité des apports de Fautrier sur ce thème : l'ensemble des lithographies légendaires enfin mises en lumière, les pastels connus qui leur correspondent, comme les gravures qui leur répondent. Sont également reproduites les huiles dont elles émergent et aussi les gouaches et pastels qui les escortent. Un tel moment de création est aussi intense que mystérieux, fascinant en vérité, il est ici restitué dans son développement comme dans le risque de ses défis.

L'Enfer de Fautrier - Occasion

Ecoute d'un lieu clos qui exprime l'infinité du monde, balbutiement d'une extériorité qui incite à se risquer toujours plus avant en soi-même, La Bibliothèque de Belmont brasse les temps et les rêves pour le seul instant de se dire, de tout dire. Sous l'éclat solaire des pierres scintillant haut dans la lumière, le Bas-Beaujolais s'éprouve comme un écho de campagne toscane. A tout moment le paysage devient visage, alors le narrateur, évoquant la maison qui le hante, trace un autoportrait mouvant au gré des jours et jamais ne se soustrait à la déraison du murmure.

La Bibliotheque De Belmont

A tous égards Marcel Duchamp est remarquable par sa posture, laquelle obéit toujours à une nécessité intérieure. La provocation et la distance ne sont en effet nullement chez lui des effets plaqués, mais l'expression profonde de sa propre personnalité. Son oeuvre est en adéquation parfaite avec cette démarche. Elle tombe dans sa vérité et ne change pas seulement l'histoire de l'art, plus encore, s'il se peut, elle régénère le regard porté sur l'art. Cette cohérence est redevable aux nombreux défis qu'il n'a jamais cessé de se lancer pour les relever avec un brio qui est marqué du sceau de la légèreté. Le sourire ironique comme l'acharnement à réaliser sont les deux versants d'une manière unique de passer. Que ce soit par ses deux oeuvres mythiques, Le Grand Verre et Etant donnés, ou à travers la moindre de ses trouvailles, Duchamp relance le jeu, reculant les limites de l'art et lui assurant, jusque dans la contestation, une probabilité qui ne se discute pas. C'est ce point de rupture et d'équilibre nouveau, paradigme de toute tentative ultérieure de créer et de penser, que cet essai s'efforce de mettre en lumière. 
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Les défis de Marcel Duchamp

Le tournant des XIXe et XXe siècles marque l'invention d'un art nouveau : la reliure de création ou reliure d'art. La reliure n'est plus une simple pratique artisanale et devient un champ fertile de création au rythme des avant-gardes qui se succèdent et marquent de leur empreinte la scène artistique.

Du japonisme à l'Art nouveau, de l'Art déco au fonctionnalisme, du surréalisme au constructivisme, jusqu'aux intentions minimales et baroques des années 1980 et aux reformulations d'aujourd'hui, la reliure de création se plie à toutes les expérimentations, et tisse souvent un étonnant parallèle avec l'architecture.

L'exceptionnelle collection qu'a constituée la Bibliothèque Sainte-Geneviève permet de suivre cet extraordinaire foisonnement. Les plus grands noms de la reliure française, de Marius-Michel à Legrain, de Lucienne Thalheimer à Henri Mercher, de Rose Adler à Sün Evrard, etc., s'y trouvent confrontés aux créateurs qui oeuvrent dans les autres pays, Cobden Sanderson et Van de Velde, Hoffmann et Wiemeler, Lion Cachet et Blazek, ou encore Carmencho Arregui et Mechthild Lobisch.

La collection de la Bibliothèque Sainte-Geneviève réunit plus de 450 reliures, magnifiquement reproduites dans cet ouvrage.

Histoire de la reliure de création ; 1870-2014

Il y a des torches, c'est pour l'élévation de la déesse, surgissant depuis ses tréfonds, venue briller dans la langue du poème, attisant le feu du monde (...).

Circonstances & dépendances d'un instant grec

Dans l'attraction des legendes

Peinture et poésie, le dialogue par le livre (1874-2000) met en lumière et analyse un phénomène précis, la rencontre de deux expressions avides l'une de l'autre - la peinture et la poésie - au sien d'un même espace, le livre. Yves Peyré concentre son attention sur la génèse de cette forme, depuis son origine au temps des inventeurs de l'expression poétique et picturale moderne, Mallarmé et Manet, jusqu'à l'année 2000, dernière année du XXe siècle. Il donne ici une étude rigoureuse et un bilan, s'appuyant sur les 126 plus belles réussites du genre en autant d'années.Biographie de l'auteur :Yves Peyré, né en 1952, est écrivain et directeur de la Bibliothèque littéraire Jacques Doucet. Auteur de poèmes et de récits, il a en outre publié des essais sur la peinture (Fautrier, Bacon, Michaux, Sima, Bram van Velde) aussi bien que sur la poésie (Du Bouchet, Michaux).

Peinture et poésie: Le dialogue par le livre 1874- 2000

La question à la fois initiale et ultime reste celle de l'origine. Elle n'occulte pas pour autant celle de la surface où tremble ce qui est passé au tamis de l'insavoir. Des formes frissonnent qui sont des figures, aisément déchiffrables, surprises dans leur montée vers la lumière. Loïc Le Groumellec nous amène à voir l'imprévisible de ce qui fut toujours. Il dispose du répertoire qui facilite cette vision. De la silhouette au menhir, du menhir à la maison, de la maison à la croix, de la croix au lacis de signes, un monde se donne qui est varié et unitaire.

Loïc Le Groumellec - Du paysage considéré comme nature morte

En appel de visages

Par-dela vents et rien

Héritière d'un long et prestigieux passé, la bibliothèque Sainte-Geneviève est célèbre pour ses collections patrimoniales et ses publics multiples, dont le vivant lectorat estudiantin. Fondée, comme l'abbaye, au VIe siècle par Clovis, elle devient très tôt une référence intellectuelle. Lors de sa première apogée, du XIIe  au XIVe siècle, elle attire les érudits de son temps. À la fin du XVIe siècle, ses collections sont en partie dispersées. La refondation de 1624 la confirme dans son rôle majeur. Connue de toute l'Europe, elle est épargnée par la Révolution. En 1842, la bibliothèque doit quitter ses espaces séculaires pour un nouveau bâtiment. Henri Labrouste lui consacre alors la première architecture spécifiquement dédiée à l'accueil d'une bibliothèque, elle est inaugurée en 1850. Classée aujourd'hui monument historique, Sainte-Geneviève, qui conserve plus de deux millions de documents, est un signe dans la ville et une heureuse singularité dans le tissu des bibliothèques françaises.
Yves Peyré nous entraîne à travers l'histoire et les espaces de cette bibliothèque, résolument novatrice et moderne.

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