Les dernières années de la vie de Liszt (1861-1886) évoquées dans ce deuxième volume, comptent parmi les moins connues du musicien, et c'est le grand mérite de cet ouvrage d'en révéler, grâce à la publication de documents inédits, toute la richesse spirituelle et musicale. 
Cette période s'ouvre sur le départ de Liszt de Weimar pour Rome en vue d'épouser la princesse Carolyne von Sayn-Wittgenstein. Bien que plus aucun obstacle ne s'oppose à leur union, ils vont décider d'un commun accord de renoncer à se marier. Liszt reçoit les ordres mineurs et devient "l'abbé Liszt" ; il vit alors au monastère de la Madonna del Rosario, fréquente les allées du Vatican et se lie d'amitié avec le pape Pie IX. C'est l'époque où il compose toute une série d'oeuvres sacrées (Christus, La Légende de Sainte Elisabeth, des messes, un requiem...), vastes compositions où la grandeur de la conception le dispute à la profondeur de l'inspiration, et à travers lesquelles il cherche à exprimer sa foi profonde et son émotion religieuse. 
Ces années vont être marquées par la douleur ressentie devant la mort brutale de sa fille Blandine, mariée à Emile Ollivier, et le divorce de sa cadette, Cosima, qui abandonne son mari, Hans von Bülow, pour Wagner. Liszt se voit alors contraint de rompre avec son ami tout en ne pouvant s'empêcher de lui conserver son admiration pour son oeuvre en cours (Tristan et Parsifal). 
Renouant avec sa Hongrie natale et l'Allemagne, Liszt va dorénavant se partager entre Rome, Budapest et Weimar où il retourne chaque année, se vouant sans compter à une intense activité pédagogique. Fêté, honoré un peu partout, il n'en est pas moins contesté de plus en plus par une partie du milieu musical, peu sensible à ses nouvelles orientations musicales ou désarmé par elles. 
La phase finale de son existence voit sa réconciliation avec Wagner et Cosima, son séjour avec le couple à Venise suivi de la mort de Wagner avant que, septuagénaire, il entreprenne une ultime tournée de concerts à travers toute l'Europe. C'est à Bayreuth, au cours du festival, qu'il meurt, en solitaire, dans une relative indifférence. 
Professeur de musique à l'université de McMaster d'Hamilton au Canada. Grand connaisseur de l'époque romantique, Alan Walker est l'auteur d'ouvrages sur Chopin et Schumann, en dehors des très nombreuses publications sur Liszt dont il est un des plus éminents spécialistes.

Franz Liszt tome 2

BIBLIOTHEQUE DES GRANDS MUSICIENS Bach (T. 1 et 2) par Alberto Basso Beethoven par Jean et Brigitte Massin Bellini par Pierre Brunel Berlioz par Henry Barraud Brahms par Claude Rostand M.A. Charpentier par Catherine Cessac Couperin par Philippe Beaussant Debussy par Edward Lockspeiser et Harry Halbreich Gluck par Jacques-Gabriel Prod'homme Grieg par John Horton Haydn par Marc Vignal Mahler (T 1, 2 et 3) par Henry-Louis de La Grange Mozart par Jean et Brigitte Massin Offenbach par David Rissin Poulenc par Henri Hell Ravel par Marcel Marnat Schubert par Brigitte Massin Schutz par Martin Gregor-Dellin Stravinsky par André Boucourechliev Wagner par Martin Gregor-Dellin Weber par John Warrack COLLECTION MUSICIENS D'AUJOURD'HUI dirigée par Brigitte Massin Pierre Boulez par Dominique Jameux Pierre Henry par Michel Chion Olivier Messiaen par Harry Halbreich Iannis Xenakis par Nouritza Matossian COLLECTION LES INDISPENSABLES DE LA MUSIQUE Guide de la musique symphonique Guide de l'opéra Guide de la musique de piano et de clavecin Guide de la musique de chambre Guide illustré de la musique Guide des opéras de Wagner Guide des opéras de Verdi

Franz liszt - (1811-1861)

Alan Walker peut désigner :

Alan Walker (musicologue) (1930), musicologue et compositeur britannique
Alan Walker (paléontologue) (1938-2017), paléontologue britannique
Alan Walker (producteur) (1997), disc jockey et producteur britannico-norvégien.

Je ne m'intéressais pas à la musique. Mais aujourd'hui, la musique est tout pour moi. Je n'ai pas de mots pour expliquer à quel point la musique est belle. C'est l'endroit où l'on peut tout créer, que ce soit de belles chansons, des chansons tristes ou n'importe quoi d'autre.

'Nova' est l'un des morceaux qui m'a inspiré pour créer 'Fade', qui est devenu plus tard 'Faded'. Il a une belle mélodie, et la façon dont il progresse tout au long de la piste est tout simplement incroyable !

Je garde mon visage couvert lors des concerts. C'est juste quelque chose qui fait partie de moi, un artiste, et je pense que c'est un concept et un look cool. Il est vraiment inspiré par mon amour pour les jeux vidéo, en particulier avec le jeu vidéo «Watchdog» que j'aime.

Lensko est un de mes amis avec un grand talent! La façon dont il progresse ses morceaux est si unique, juste la façon dont il met tout ensemble est si différente de ce que j'entends habituellement de nos jours dans le monde EDM.

Je veux apprécier de ne pas être reconnu pendant que cela dure. Mais le masque est un symbole de l'unité. Tout le monde peut être un marcheur.

La conception graphique est un passe-temps avec lequel j'ai commencé en 2010-2011, que je fais toujours aujourd'hui. Et à cause de cela, j'ai pu concevoir mes propres trucs et avoir conçu mon propre logo.

Mon voyage a commencé quand j'ai découvert YouTube sur la façon dont vous faites de la musique, et à partir de cela, les gens ont commencé à m'expliquer comment je devais le faire.

Plus tard, lorsque j'ai signé avec Sony, nous voulions rééditer «Fade» en tant que «décolorant» avec un tout nouveau mix et avec des voix d'Iselin Solheim. Je pense que Iselin a été la première personne qui a chanté des voix de démonstration pour «délavage». Et ça a très bien fonctionné! La façon dont je suis entré en contact avec Iselin a été à travers un gars avec qui je travaille dans le studio.

J'admire en fait l'artiste indien «Histoires perdues». Il a fait un remix de ma chanson «Faded». C'est vraiment bon et cool car il représentait en fait une musique indienne. J'ai adoré la chanson; c'est tellement unique.

J'aime tout ce qui est mélodique, et je suis un très grand fan de bandes sonores, donc mes artistes / producteurs préférés seraient Steve Jablonsky, Hans Zimmer, K-391, Ahrix, Kshmr et bien d'autres.

J'ai choisi `` Time '' de Hans Zimmer parce qu'il est très mélodique, et la façon dont il progresse à travers la piste est très unique. Je suis personnellement un très grand fan de mélodies de piano, et pour moi, «le temps» est tout simplement parfait.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Alan_Walker

Ses oeuvres

Ses derniers livres