Les patients de l'asile d'Arkham se sont échappés de leurs cellules et tiennent le personnel de l'institut en otages. Leur unique requête en échange de la libération des prisonniers: que Batman pénètre dans l'asile et endure leur enfer quotidien. Persuadés que la place d'un homme habillé en chauve-souris est obligatoirement avec eux, les patients réservent à leur hôte une expérience qui le marquera longtemps. (Contient Arkham Asylum: A Serious House on Serious Earth (The 15th Anniversary Edition))

Arkham Asylum - Intégrale

Un chat noir descend l'escalier d'incendie et observe les habitants d'un immeuble. Il y a la femme abandonnée et son perroquet, l'écrivain et sa femme, qui ne sortent jamais de leur appartement. Il y a la dame d'en face, sur son balcon et le peintre en mal d'inspiration qui passe des heures devant sa toile blanche, hanté par d'inquiétantes visions. Lentement, le quotidien glisse dans l'étrangeté...

Cages

Un chat noir descend l'escalier d'incendie et observe les habitants d'un petit immeuble. Il y a la femme abandonnée et son perroquet, l'écrivain et sa femme, prisonniers de leur appartement, la dame du balcon d'en face, le peintre en mal d'inspiration devant sa toile blanche, apeuré par la liberté et hanté par d'inquiétantes visions. Lentement, le quotidien glisse dans l'étrangeté...

La plupart des chapitres commencent par de rapides historiques des mythes de la création, qui sont apparus comme des premières tentatives tentant d'expliquer l'origine de certains phénomènes observés. Ces mythes sont nés partout dans le monde, avec la religion mésopotamienne, le christianisme, le judaïsme, la mythologie aztèque, la mythologie maori, la religion en Égypte antique, la mythologie aborigène, la mythologie nordique, la religion grecque antique, les religions chinoises, la mythologie japonaise, et d'autres traditions. Le chapitre reprend les mythes contemporains tels que les récits d'enlèvement par les extraterrestres.
Dans le 1er chapitre, Dawkins explique que si les mythes et légendes sont des explications drôles pour un enfant, la réalité est elle encore plus belle que toute autre explication magique. Dans les chapitres suivants, il aborde plusieurs sujets scientifiques, parmi lesquels la biologie de l'évolution et la spéciation, ainsi que des phénomènes physiques tels que la théorie atomique, l'optique, le déplacement des planètes, la gravitation, l'évolution stellaire, la spectroscopie, la tectonique des plaques et les spéculations sur l'exobiologie. Les deux chapitres suivants sont consacrés à la théorie du chaos, à la psychologie humaine et aux soi-disant miracles comme ceux de la Vierge de Fatima et des Fées de Cottingley. Dawkins y reprend l'argument du philosophe David Hume selon lequel un miracle ne peut être sérieusement accepté que s'il est possible d'écarter complètement la thèse du mensonge ou de l'erreur de la part du témoin du prétendu miracle (ce qui n'est jamais le cas).

La magie de la réalité ; comment la science explique le monde et ses mystères

Découvert avec le roman graphique Violent Cases, loué après le mythique Arkham Asylum de Grant Morrison, et encensé pour son travail effectué sur la saga Sandman, Dave McKean fait aujourd'hui partie des artistes incontournables ayant réussi à imposer son style anticonformiste et extravagant à l'univers du comics. Appuyé par les commentaires de son fidèle partenaire Neil Gaiman, ce panorama exhaustif revient sur l'ensemble de la production de l'artiste réalisée autour de Sandman, et plus encore ! Un incontournable pour tout fan qui se respecte.

Sandman - Les couvertures par Dave McKean

Varjak Paw is a Mesopotamian Blue kitten. He lives high up in an old house on a hill. He's never left home, but then his grandfather tells him about the Way - a secret martial art for cats.

Now Varjak must use the Way to survive in a city full of dangerous dogs, cat gangs and, strangest of all the mysterious Vanishings.

VARJAK PAW

Une femme arrive dans un appartement, lieu de rendez-vous avec son amant, mais celui-ci ne la rejoint pas. Seule, elle se délasse, puis découvre un vieux projecteur chargé d'une bobine qu'elle visionne. Un film érotique tourne, brûle, s'enflamme jusqu'à révéler une porte donnant sur un passage énigmatique qui conduira la nouvelle venue vers une suite de rencontres inattendues et fantasmatiques.

Celluloid

Squink rassemble des dessins de Dave McKean organisés autour de 15 chapitres, touchant aussi bien à la musique et au cinéma qu'à l'autoportrait et au rêve. Exécutés tantôt à la plume, tantôt au pinceau, ils font part des diverses influences de l'artiste, remarquables à travers la variété de style dont il fait preuve.

Squink

David Tench McKean (né le 29 décembre 1963 à Maidenhead, en Angleterre) est un artiste britannique à multiples facettes. Il est à la fois illustrateur, photographe, graphiste, dessinateur de comics, réalisateur et musicien. Son travail pictural est un mélange de dessin, de peinture, de photographie, de collage, d'infographie et de sculpture.

Tout le monde est un oiseau, enfermé dans une jolie cage. Parfois, vous volez vers un légèrement plus grand, mais vous n'avez jamais tout à fait le courage d'abandonner complètement la captivité.

Je pense toujours à l'histoire et au développement d'idées ou d'images, donc avec tous les types de médias, j'essaie simplement de communiquer les sentiments et les idées de l'histoire ou des personnages de la manière la plus appropriée et la plus efficace.

L'inspiration est tout dans le script, dans le texte. Donc, quoi que ce soit, c'est un film ou un livre à illustrer, n'importe quoi. Tout ce que vous devez savoir est dans le texte. Donc, la chose est d'essayer de trouver le bon ton et la bonne voix, le bon style, la bonne façon d'exprimer les émotions dans une histoire ou à l'emplacement de l'histoire, mais tout est dans le texte.

Je pense que les deux emplois que je rêvais de faire à l'adolescence étaient l'artiste de la bande dessinée et l'illustrateur de couverture de disques. Peut-être que le réalisateur était également dans le mélange, mais cela semblait être une montagne impossible à gravir.

J'apprécie en quelque sorte les limites. Si vous n'avez aucune limite, vous pouvez faire n'importe quoi, c'est très difficile, en fait. J'ai toujours aimé travailler avec des machines comme des photocopiers en couleur et des paramètres de type de lettres, des choses où les limites sont très apparentes. Vous poussez la machine à faire quelque chose, et il essaie de faire de son mieux, et il a généralement de merveilleuses qualités. Ensuite, vous obtenez une sorte de dialogue, et les limites deviennent des qualités.

Vous pourriez facilement passer plusieurs vies à essayer de maîtriser le film. Cela fait très bien usage de toutes les choses que j'aime. NARRATIF, IMAGE, AUSSI SON ET MUSIQUE. C'est tellement plein que je ne peux pas vraiment imaginer en avoir assez. Ou arriver au point comme si je me sentais comme je le sais.

Mes affaires sont généralement assez collage-y de toute façon. Il est donc en quelque sorte adapté à la collecte de matières premières comme le tir d'acteurs, puis à faire des images fixes ou à animer des personnages, puis à les rassembler dans un espace 3D. Ce processus est de toute façon très proche de mon travail 2D.

Lorsque vous obtenez juste des histoires fantastiques qui parlent de fées ou de gobelins, je m'en fiche. Je ne vais jamais rencontrer un gobelin, ça ne veut rien dire pour moi. Donc, ma définition de la fantaisie est très large, cela a quelque chose à voir avec la mémoire, les rêves, ou les moyens d'interpréter ou de donner un sens au monde.

J'ai toujours aimé faire des choses qui ne nient pas le médium dans lequel ils sont fabriqués. Si c'est un collage, je suis heureux que cela ressemble à ça. S'il s'agit d'un film réalisé avec des ordinateurs, cela ne me dérange pas que cela ressemble à un film réalisé avec des ordinateurs tant qu'il a encore un sentiment ou une humeur ou une atmosphère pertinente.

La fierté de quoi et qui vous êtes est une base solide, mais ne soyez pas défini par votre oppression; Utilisez votre colère, ne vous laissez pas utiliser.

Habituellement, la chose la plus difficile à faire est des trucs photo-réels. Quelque chose qui doit vraiment ressembler au monde réel, car il est tellement difficile de le faire. Nous sommes tellement habitués à regarder le monde réel, nos cerveaux voient instantanément quand quelque chose ne va pas.

Photoshop est un programme que j'utilise tout le temps avec mes trucs 2D. Et c'est un programme extraordinaire - vous pouvez vraiment faire n'importe quoi là-bas, et je n'ai jamais frappé ma tête au plafond. Les trucs 3D sont incroyablement compliqués, monstrueusement compliqués, mais pour les choses que je veux faire, j'ai trouvé des façons très simples et intéressantes, j'espère de faire des images sans être trop liées dans les cartes et les détails techniques.

J'adore raconter des histoires. Et même dans des images uniques, j'ai tendance à avoir des histoires à l'intérieur. J'ai toujours aimé le film, mais je faisais des dessins, des peintures et des photographies. Et vous rassemblez de l'art et de la narration, et c'est vraiment des bandes dessinées.

Le visage humain est l'image la plus profondément ancrée de notre cerveau. Ce sont les deux points et un tableau de bord avec lequel nous nous connectons en tant que bébés. C'est l'objectif de notre attention dans nos relations les uns avec les autres. Le visage et la figure humaine expriment tout ce que nous sommes. Tout le reste - architecture, art, voire paysage - nous comprenons généralement par rapport à nous.

Je suis intéressé par le récit parallèle de nos vies fantastiques. Comment le moment de «maintenant» qui est palpablement réel, est entouré de nos souvenirs, de nos rêves et de nos espoirs, des histoires et des liens que notre cerveau fait alors que nous naviguons dans un univers de fantaisie, d'irréalité ou de surréalité. Je suis impatient d'explorer cette expérience très humaine, comment nos esprits créent nos propres réalités, un mélange de faits et d'interprétation des faits.

J'aime donc vraiment cette sensation très difficile d'être complètement en mer. Je ne sais pas ce que je fais, et j'aime ce sentiment. Donc je pense que pour le moment, je vais continuer à essayer de clouer le film dans une sorte de forme où j'en suis satisfait.

Il y a tellement de bandes dessinées sur la violence. Je ne suis pas diverti ou amusé par la violence, et je préfère ne pas l'avoir dans ma vie. Le sexe, en revanche, est quelque chose que la grande majorité d'entre nous apprécie, mais cela semble rarement faire l'objet de bandes dessinées. La pornographie est généralement fade, répétitive et laide et, tout au plus, «fait le travail». J'ai toujours voulu faire un livre pornographique, mais c'est aussi, j'espère, beau et mystérieux, et engage l'esprit.

J'ai toujours utilisé des masques. Je pense que c'est beaucoup sur le fait que les masques révèlent souvent une sorte d'élément subconscient à un personnage. Le masque est sculpté et donné une expression ou des marques pour révéler quelque chose, même s'il protégeait le visage. Même s'il cache le visage, il semble révéler quelque chose en dessous.

J'aime les histoires qui existent à la fois dans le monde naturaliste et dans notre vie imaginative, les films sont si immersifs dans ce sens, nous pouvons explorer comment nos personnages pensent et rêvent, ainsi que comment ils existent dans le monde réel.

Je suis un grand fan des sciences; J'ai lu beaucoup de livres scientifiques. Mais je ne suis pas un scientifique, mon intérêt pour la science est que j'aime les faits, mais j'aime interpréter ces faits. Ils deviennent les matières premières pour les histoires et les peintures et les choses.

Il n'y a personne qui est bon ou mauvais, ce n'est tout simplement pas comme ça. Ce sont tous des individus complexes. Ils voient tous le monde à leur manière qui leur ont tout à fait un sens. Personne ne sentait qu'ils sont mauvais - ils pensent qu'ils font la bonne chose. Et donc cela semble avoir quelque chose de vraiment important, grand et profond à dire sur les êtres humains.

J'adore l'ère silencieuse parce que vous pouvez voir les règles écrites, la grammaire du film créé. La plupart de mes films sont en quelque sorte des lettres d'amour à l'ère silencieuse.

J'ai tendance à être connu pour différentes choses. Je veux dire, il y a beaucoup de bandes dessinées ou de fans de science 'J'ai fait. Donc, des personnes différentes aiment différentes choses.

Je ne veux pas être pigeonnier en faisant juste des films familiaux et des films fantastiques ... Je ne veux pas vraiment être pigeonnier en faisant quoi que ce soit en particulier.

Si vous voulez être chef ou scientifique, vous devez savoir quelle est la pensée actuelle, donc si vous voulez écrire des bandes dessinées ou dessiner des bandes dessinées, découvrez quels sont les meilleurs et regardez-les tous et ensuite vous ' Sachez où se trouvent les barreaux parce que les barres sont souvent très élevées, si vous voulez faire des éclaboussures et vous faire connaître, vous devez atteindre ce niveau.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Dave_McKean

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