Il a laissé son nom à une rue de Manhattan ; il était le gourou des guitaristes de sa génération ; il a enregistré une trentaine d'albums... et pourtant jusqu'au film Inside Llewyn Davis des frères Coen vous ne le connaissiez pas ! Dave Van Ronk a pourtant inspiré les plus grands. Avec humour et franc-parler, ses mémoires retracent le parcours d'un amoureux du jazz et du blues admiré des musiciens folk de Greenwich Village, et révèlent les débuts chaotiques de Bob Dylan, Joan Baez, Tom Paxton, Simon & Garfunkel, Mississippi John Hurt... et tant d'autres.

Manhattan folk story - Inside Dave Van Ronk

Il a laissé son nom à une rue de Manhattan ; il était le gourou des guitaristes de sa génération ; il a enregistré une trentaine d'albums... et vous ne le connaissez pas. Dave Van Ronk, le «chanteur blanc à la voix noire», a pourtant inspiré les plus grands, à commencer par Bob Dylan, qui lui «emprunta» la version la plus célèbre de «The House of the Rising Sun».Avec malice et franc-parler, ces Mémoires retracent le parcours d'un amoureux du jazz et du blues qui se plonge, dès les années 1950, dans l'atmosphère bohème qui règne à Greenwich. Sur le ton modeste et grande gueule qui a fait sa légende, il révèle les débuts chaotiques de Bob Dylan, Joan Baez, Tom Paxton, Gary Davis, Simon & Garfunkel, Mississippi John Hurt... et tant d'autres. Ami généreux ou insupportable puriste, il se fait constamment piller et ne s'en plaint jamais ; même quand il reste dans l'ornière, à dépendre de contrats mesquins. Loser ? Van Ronk fait surtout figure d'incorruptible, au-dessus de la mêlée. C'est en tout cas dans cet esprit que Joël et Ethan Coen ont conçu le personnage principal de leur film, Inside Llewyn Davis, dont l'odyssée s'inspire de celle de Dave Van Ronk.Né en 1936, Dave Van Ronk est mort en 2002, alors qu'il rédigeait son autobiographie. Celle-ci a été achevée par Elijah Wald, musicien, ami de Van Ronk et auteur de nombreux ouvrages sur le blues et la pop.

Manhattan Folk Story

Dave Van Ronk, né le 30 juin 1936 et mort le 10 février 2002, est un guitariste, arrangeur et chanteur de blues et de folk américain.

Si vous demandiez à quelqu'un dans ma famille, il se serait proclamé de manière très stridente. Ma mère et mon père étaient séparés, donc il ne compte pas.

Il existe un système d'apprentissage dans le jazz. Vous enseignez les jeunes. Donc, même si les musiciens n'étaient pas personnellement aussi sympathiques, ils ont ressenti l'obligation d'aider les jeunes musiciens.

Mon oncle et mon grand-père ont tous deux travaillé dans la cour de la marine de Brooklyn.

Dieu a une façon de vous dire quand changer vos cordes.

Vous ne pouvez pas avoir peur de l'échec et vous ne pouvez pas avoir peur du succès, car l'un ou l'autre gêne votre travail.

Si vous regardez la musique, vous voyez le thème, la variation, vous voyez la symétrie, l'asymétrie, vous voyez une structure, et celles-ci sont liées aux compétences dans le monde réel.

Lorsque vous travaillez devant un public, vous êtes incité à exceller.

L'honnêteté est le jeu le plus cruel de tous, car non seulement vous pouvez blesser quelqu'un - et le blesser à l'os - vous pouvez vous sentir en même temps.

Et puis ajoute avec un rire, "mais rétrospectivement, je pense qu'il a peut-être été plus sophistiqué que nous."

Un de mes premiers souvenirs ... Je connaissais trois versets complets de la bannière étoilée à l'âge de sept ou huit ans. Et l'une des religieuses a découvert ce phénomène et j'ai été envoyé de classe à la classe pour faire le tout.

Je pense que j'ai plus en commun avec un menuisier que vous ne le pensez. Nous assemblons les choses.

Parfois, vous devez oublier vos principes et faire ce qui est bien.

S'il y avait jamais la vérité à la théorie du goutte à retarde, la seule preuve que j'ai jamais vue était dans cette période de 1960 à 1965. Tout à coup, ils distribuaient des contrats d'enregistrement de label comme ils venaient à Cracker Jack des boites.

Au milieu des années 70, je voulais sortir de l'entreprise. J'étais fatigué de toute façon.

La plupart des blues n'ont pas de début, de milieu ou de fin. Vous venez de couper quelques tranches de blues.

Je suis exhibitionniste, j'étais exhibitionniste quand j'étais enfant.

Si je fais un morceau dans mon salon, si je le pratique - et j'ai les cassettes pour le prouver - ce ne sera pas aussi bon que de faire la même pièce devant un public.

Ian et Sylvia, qui, lorsque vous y êtes allé, étaient essentiellement des chanteurs country et occidental. Je viens d'enregistrer ses quatre vents forts. C'est une chanson merveilleuse.

La plupart de ce que j'écoute maintenant est le jazz grand public de 1935 jusqu'à Early Bebop et Cool Jazz.

Au début des années 1970. 1971, '72. Les chambres se fermaient, les maisons de disques ne signalaient plus des actes acoustiques. Bien qu'ils soient à peu près en sortir depuis un certain temps avant cela.

Je me suis coupé du courant dominant du jazz. Cela me tenait en bonne place plus tard, en tant que musicien.

Ils ont essentiellement dit que si je ne me suis pas présenté à l'école, ils me marqueraient, ils n'enverraient pas l'officier d'absence après moi. À 16 ans, je me suis inscrit à quelque chose appelé la formation continue. Une fois par mois, je sortirai en Jamaïque, mais je ne l'ai pas pris au sérieux.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Dave_Van_Ronk

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