Ce qui est intéressant, c'est quand vous parlez de cela - "vivre pour toujours" ou tant que vous le pouvez - ce que vous voulez vraiment, c'est une continuation de vos souvenirs et de vos expériences. Si je disais que vous pourriez vivre encore 200 ans, mais nous devions vous redémarrer, ce n'est pas attrayant. Personne ne veut autant qu'une continuation de votre expérience.

J'ai adoré la science-fiction toute ma vie. Mais je n'ai jamais fait de film de science-fiction.

Peu importe de l'ampleur de la science-fiction de la décennie, elle représente le présent.

Le seul but des visuels, dans n'importe quel film, est de servir l'histoire.

Je continue d'apprendre. Je n'ai jamais réalisé de projet numérique auparavant. Et je suis sûr d'avoir fait des choses au logiciel qui n'étaient pas censés être faits.

Si un public se retrouve à prêter attention à la façon dont vous avez réalisé votre film, vous êtes coulé parce que cela signifie qu'il est débranché de votre histoire. Ce qui compte, c'est ce qui se déroule à l'écran, pas la façon dont vous le mettez là. Peu importe si ce sont des triangles rouges ou un logiciel à un million de dollars si le public s'en fiche.

Je ne me suis jamais senti vraiment créatif ou intuitif à l'aide d'un logiciel. J'aime le papier et les stylos et la peinture. J'ai besoin de incliner de vraies lumières sur mes œuvres d'art et de travailler avec mes mains et de construire des accessoires. Les ordinateurs enlèvent tout ce plaisir [dessin d'animation].

Vous devez laisser la fenêtre ouverte pour que de meilleures classes viennent au fur et à mesure. Vous ne pouvez pas devenir trop fier de votre script. Vous devez laisser la chose se façonner. Il garantit que les meilleures classes seront toujours utilisées et vous empêche également d'aller au cerveau. Si vous vous ennuyez et sans inspiration en travaillant sur quelque chose, le public pourra le dire.

Combattre un rhume, mais je passe à travers. Comme on dit, il n'y a rien de mieux pour un rhume que de faire des interviews toute la journée.

Il n'y a vraiment aucune raison pour laquelle le film et le numérique ne peuvent pas coexister avec plaisir et bénéficier les uns des autres. Quiconque vous dit le contraire essaie simplement de vous vendre quelque chose.

Une grande partie de l'écriture n'est pas consciente, dans le sens où elle n'est pas calculée. Je me souviens que dans l'école de cinéma, nous avions tellement d'études avec de grands mots de fantaisie où vous pourriez disséquer un film et faire des graphiques de tous les relations et thèmes intérieurs compliqués des personnages et qu'est-ce que cela signifie? Et c'est écrasant en tant qu'étudiant. C'est génial pour un étudiant, mais en tant qu'écrivain, c'est paralysant.

Je pense que l'une des raisons pour lesquelles j'aime tellement la science-fiction, c'est que c'est - quand c'est idéalement bien fait, c'est une réflexion sur nous-mêmes.

J'ai adoré la science-fiction toute ma vie. Mais je n'ai jamais fait de film de science-fiction. Et c'est [World of Tomorrow] en quelque sorte une parodie de science-fiction en même temps. Ce sont toutes les choses que je trouve intéressantes dans la science-fiction amplifiée.

C'est naturellement un peu humiliant et étrange d'avoir un microphone; Lorsque vous êtes jeune, vous faites juste des films, vous ne vous inquiétez pas de toutes les choses périphériques qui l'accompagnent.

Lorsque vous obtenez des questions qui vous ennuient, l'art y répond différemment. Si vous ennuiez avec ça, alors tout le monde s'ennuiera.

J'ai le luxe de pouvoir travailler en grande partie seul, donc je n'ai pas besoin de communiquer des classes créatives difficiles à d'autres personnes et je peux tout laisser dans ma tête ou sur des notes et des croquis dispersés que je dois seulement comprendre. Je peux donc très radicalement et changer rapidement les choses au fur et à mesure que je vais sans trébucher. Et la caméra me permet d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses à la volée.

Pour moi, c'est là que les souvenirs sont très intéressants parce que que se passe-t-il lorsque nous commençons à perdre des souvenirs? Que se passe-t-il lorsque vous ne pouvez pas emporter vos souvenirs avec vous? Qui sommes-nous sans nos souvenirs, sans notre passé?

J'ai toujours la même vision des choses que j'ai faites il y a 10, 20 ans. En tant qu'animateur, il n'y a pas de cheminement de carrière que vous pouvez suivre; Il y a très peu de gens qui font cela que vous pouvez regarder et identifier les erreurs. Cela n'a pas changé depuis que je suis petit. Vous avez des intérêts et les suivez et des choses étranges se produisent, organiquement ou non.

J'ai des amis et des illustrateurs qui ne supportent pas de tirer sur le Cintiq. [Une tablette de pad graphique utilisée par les animateurs numériques] Il y a une certaine tension et frottement lorsque vous dessinez sur papier qui leur manque. La tablette est très lisse. C'est comme dessiner sur du verre. Mais cela ne m'a pas du tout dérangé.

C'est formidable pour moi d'entendre ces différentes réactions parce que lorsque je voyage avec un film comme celui-ci [World of Tommorow], c'est très similaire. Vous entendrez une ligne dans une ville se faire rire, puis dans une autre ville, la même ligne obtient un halètement, et c'est merveilleux.

J'aurai une phrase dans ma tête qui est plutôt belle et intéressante, mais je ne sais pas pourquoi ni d'où cela vient. C'est donc un peu drôle, car lorsque les gens soulignent des modèles ou des thèmes, c'est exactement l'opposé de mon expérience de mon école de cinéma.

L'écriture et les visuels en ce sens sont très exploratoires. Cela revient à ma règle pour moi-même [en] le faisant.

Le voyage dans le temps est une chose. Cela peut être très dangereux, et c'est aussi très - c'est une chose coûteuse à faire.

Je pense que certains de cela semble juste. Vous êtes sous la douche et vous trouvez une phrase et c'est beau. Vous ne savez pas comment cela va s'intégrer dans le film, mais vous le mettez parce que ça va. C'est un très long chemin à dire, une grande partie de moi, c'est que je ressens des idées plutôt que de proposer des idées. C'est très fluide comme ça.

Mais je n'avais jamais dessiné sur une tablette auparavant. Je fais du crayon, du papier et du film depuis près de 20 ans. Je voulais essayer quelque chose de différent. Je voulais m'apprendre des trucs numériques avant un projet de fonctionnalité plus important qui arrive, et je l'ai pris très rapidement.

Les personnalités et les rôles de la plupart des gens sont verrouillés à neuf ou 10. Je pense qu'il y a quelque chose à cela.

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