Une double enquête menée à la fois sur ta France et sur l'Angleterre qui apporte un éclairage comparé et contrasté sur la question du paysage trop souvent envisagée sous le seul angle "national". On y entend les voix des peintres paysagistes, des collectionneurs et des amateurs, avec leurs mots pour "dire" le paysage. Si Augustin Berque inclut le critère linguistique pour déterminer le degré de maturité d'une civilisation paysagère, c'est parce que les discours, tout autant que la pratique, - échanges et correspondances entre artistes - articulent une théorie du paysage. L'examen de la terminologie et de l'écriture permet d'évaluer la pertinence de catégories comme celles de "paysage historique" ou de "pittoresque". A ceci s'ajoute une perspective croisée de divers "paysageurs", praticiens, auteurs et créateurs de tableaux, de jardins, de poèmes, de guides ou de théorie picturale. Le livre offre une vision holistique de la culture paysagère franco-britannique.

Ecrire et peindre le paysage en France et en Angleterre - 1750-1850

Ce volume réunit les contributions de onze historiens et historiens de l'art qui se sont intéressés à la question de la mobilité à travers l'étude de deux phénomènes culturels distincts, le Grand Tour et les voyages d'artistes. Rome, « carrefour de l'Europe » et principale destination des voyageurs et des artistes est aussi le siège, depuis 1666, de l'Académie de France. Lieu de formation et donc d'une permanence, elle participe néanmoins à la dynamique des flux et des échanges qui caractérise la vie culturelle et artistique romaine. Étudier l'histoire de l'Académie de France à l'époque du Grand Tour, c'est replacer l'institution dans une géographie romaine et européenne ; c'est montrer sa perméabilité aux formes et aux idées qui s'élaborent dans le grand « atelier » romain, mais aussi le rayonnement international du Palais Mancini.

Le Grand Tour et l'Académie de France à Rome

Palais et institution, cadre de l'événement et de la permanence, lieu où se matérialisent à la fois une doctrine et des pratiques, le Palazzo Mancini, siège de l'Académie de France à Rome de 1725 à 1804, est aussi un endroit extrêmement perméable : lieu de passage, d'échanges, de sociabilité, ouvert sur Rome, Paris et l'Europe. Cet ouvrage a pour objet d'étudier le palais et l'institution qu'il abrite, son fonctionnement, ses acteurs, ses pratiques. Ces dernières sont évaluées non seulement pour l'activité des artistes - pensionnaires et indépendants - au sein de l'Académie (travail et visites d'atelier, voyages d'étude...), mais aussi dans leurs relations avec la ville de Rome (institutions, cercles, botteghe d'une part, manifestations éphémères et récurrentes telles que fêtes et expositions de l'autre), et avec les milieux étrangers de la Ville (institutions et communautés étrangères). Enfin, elles envisagent la question du marché et du devenir des oeuvres, à travers la collaboration des artistes avec le foyer artistique romain, les relations avec les voyageurs du Grand Tour et leurs agents, et la diffusion des oeuvres en France et à l'étranger (expositions publiques, acquisitions de l'Etat et constitution de collections privées).

L'Académie de France à Rome - Le palais Mancini : un foyer artistique dans l'Europe des Lumières (1725-1792)

Le Chevalier Volaire est l’un des représentants majeurs de la peinture européenne de paysage au XVIIIe siècle. Collaborateur de Joseph Vernet pendant huit ans pour la réalisation de la série des Ports de France, Volaire est devenu le plus illustre peintre du védutisme napolitain et le spécialiste incontesté des éruptions du Vésuve.

Ses oeuvres

Ses derniers livres