Yves Klein (Nice, 1928 - Paris, 1962) fut judoka, peintre, sculpteur, voyageur, poète, membre fondateur du nouveau réalisme. Connu pour ses monochromes au bleu profond - le bleu Klein (IKB) -, son exposition du Vide, ses modèles devenus pinceaux vivants (traces de corps nus sur la toile), ses empreintes de la nature, végétaux, vent, feu, eau ou terre. Ses voyages, la Cosmogonie des rose-croix de Max Heindel, le Journal d'Eugène Delacroix, L'Air et les songes de Gaston Bachelard, deux générations d'abstraits depuis Malevitch, la langue d'Antonin Artaud ou des lettristes ont conduit la réflexion de Klein. Trajectoire fulgurante, œuvre complexe et cohérente, impact majeur sur plusieurs générations d'artistes. Quand Yves Klein meurt à 34 ans il laisse un imposant corpus d'écrits, pour la plupart inédits : journaux, manifestes, utopies, poésies, essais, manuels, livres d'artiste, théories de l'art, discours, conférences, récits, scénarios, correspondance, etc. Aux Archives Klein, Nicolas Charlet a pu établir ces textes, les organiser, les identifier. La réflexion qu'il développe dans cet ouvrage à partir de ce matériau jusqu'alors non exploité constitue une analyse passionnante et minutieuse de l'artiste, sa vie et son œuvre. Ses écrits de jeunesse préfigurent l'esthétique du monochrome. Son association avec le critique Pierre Restany, la systématisation du discours dans le processus de création, enfin la dimension médiatique du personnage ont contribué à faire de Klein l'un des premiers artistes de la scène mondiale.

Les écrits d'Yves Klein

Alger, un passage dans la lumière - Edition trilingue français-anglais-arabe

Connu pour ses monochromes au bleu inimitable, Yves Klein est une figure emblématique de la peinture contemporaine. L'importance de son œuvre peint est pourtant indissociable de son travail sculpté qui en constitue le pendant. Objet incarné, présence sensible, le monochrome lui-même doit être perçu en trois dimensions. Il est profondeur et espace tout autant que les autres sculptures de l'artiste.
La créativité d'Yves Klein trouve dans la sculpture un véritable domaine d'élection. Pour ce " chercheur ", pour cet aventurier de la création, l'espace est synonyme de liberté. Yves Klein est l'inventeur d'une sculpture à la frontière du matériel et de l'immatériel, de la pesanteur et de l'apesanteur, de l'élémentaire et du culturel.
Puisant aux sources des écrits de l'artiste, Nicolas Charlet donne une nouvelle définition du monochrome et de tout ce qui en découle. Traitant des liens étroits entre sculpture et peinture, ce texte analyse également de nombreuses œuvres éphémères qui méritent d'être redécouvertes.

Yves Klein, Sculpteur

Artiste à la trajectoire fulgurante, explorateur de la couleur pure et de l'immatériel, Yves Klein a profondément marqué l'art contemporain. Des célèbres bleus IKB aux pinceaux vivants, des reliefs-éponges aux peintures de feu, " Yves le Monochrome ", peintre, mais aussi sculpteur, musicien, architecte utopiste, mort à trente-quatre ans, a réalisé en huit années de création débordante la fusion de l'art et de la vie.

Yves Klein

Le bleu du ciel, le bleu du regard de la femme aimée, couleur qui plonge l'écrivain dans les abysses du souvenir. Nicolas Charlet en fait le lieu de son style, emprunt de sensibilité et d'élégante magie. Clara traverse la vie avec grâce, elle a la légèreté souveraine d'un être adoré qui n'est plus... Et le bleu impose le récit, ouvrant la conscience à d'autres horizons. " Nous baignons dans ce bleu. Il nous enveloppe, de la naissance à la mort. On le traverse avec frénésie, croyant y laisser des traces mais rien de ce qui se passe en lui ne le marque. Le lieu du souvenir n'a pas d'histoire. "

Les yeux du ciel

La monochromie dont Klein est à l'origine entretient un rapport ambiguë avec l'idéologie moderne. Quelques années avant le triomphe du pop art, le monochrome a l'allure d'un produit  standardisé de grande consommation mais Klein s'évertue à en faire une présence absolue que la main ne saurait toucher. Entre la tentation moderniste de devenir urne machine à peindre, et la revendication classique de manipuler le sacré, Klein aurait-il teillé d'être à la fois le héros de l'art moderne et le rédempteur de l'aura dans un monde désincarné ?

Yves Klein, machine à peindre...

Apollinaire, Aragon, Artaud, Bachelard, Balzac, Bataille, Baudelaire, Beaumarchais, Bernanos, Bobin, Boyd, Braque, Camus, Céline, Cendrars, Cézanne, Chateaubriand, Claudel, Colette, Courbet, Degas, Delacroix, Delaunay, Diderot, Dufy, Duras, Éluard, Gauguin, Genet, Gide, Giono, Giraudoux, Gœthe, Hugo, Huysmans, Kandinsky, Klein, Le Clézio, Malevitch, Mallarmé, Matisse, Maupassant, Miro, Mondrian, Pagnol, Pastoureau, Picasso, Ponge, Prévert, Proust, Renoir, Rilke, Rimbaud, Sand, Stendhal, Van Gogh, Verlaine, Vinci, Zola... ont chacun évoqué en leurs mots le Bleu. Composée de quelque trois cents citations, cette anthologie est une invitation à voyager dans le Bleu. Un voyage résolument poétique et sensible. Un voyage pour rêver la couleur.

+Bleu

Eric Manguelin désire faire jouer la complémentarité entre art et philosophie.
Son parti est de rencontrer les artistes plasticiens autour de leur travail. Il est par ailleurs agrégé et docteur en philosophie.

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