Nicolas Ghesquière est un styliste français, né le 9 mai 1971 à Comines (Nord).
Directeur artistique de la maison de couture Balenciaga de 1997 à 2012, il est nommé directeur artistique des « collections Femme » de Louis Vuitton à la fin de l'année suivante.

Il y a des gens avec qui j'ai travaillé qui n'ont jamais compris le fonctionnement de la mode. Ils continuent de dire qu'ils aiment la mode, mais ils n'ont jamais vraiment compris que ce n'est pas du yaourt ou un meuble - des produits au sens le plus pur du terme.

Pour regarder profondément dans la pelouse et voir six nuances de vert - il n'y a guère ce répit pour vous. Et c'est notre travail que nous faisons. Et c'est encore plus exigeant pour quelqu'un comme vous, qui est tellement créatif. Mais vous devez avancer. Vous ne pouvez pas simplement vous vautrer ou vous asseoir et prendre les distinctions. Ils sont merveilleux, les distinctions et vous les appréciez. Mais ensuite, vous passez à l'instant suivant. Vous devez toujours sortir à la fin de la plongée et plonger.

C'est assez étrange à la mode, et c'est probablement la même chose avec les films et le jeu - le grand choix est entre être radical, faire un choix qui sera plus précis qui atteindra moins de gens mais sera très fort et très directionnel, et faire un choix Ce sera plus populaire et saisira l'intérêt d'un grand groupe de personnes. Parfois, les gens essaient de vous pousser dans une direction ou une autre.

J'ai grandi dans une famille qui a joué au golf, et mon frère était bien meilleur que moi, alors j'ai en quelque sorte mis cela de côté. Je devais être bon dans autre chose que le golf.

En français, nous avons ce mot déclic. C'est quand vous avez, soudain, une lumière brillante et vous dites: "C'est ce que je veux faire."

Dans ce travail, vous devez convaincre tout le monde tout le temps, à différents niveaux, pour soutenir votre rêve. J'ai appris que vous devez être confiant pour le faire.

Je pense que quand un temps arrive, un changement arrive et vous devez reconnaître le changement mais croire en vous.

J'aime l'idée des femmes et des hommes en mouvement. Ma mode ne consiste pas à être immobile. C'est presque sportif, parfois. J'aime l'évolution des vêtements de sport. Je pense qu'ils sont très intéressants dans la coupe, dans les tissus.

Pendant longtemps, mon uniforme consistait en un trench, un large jean évasé et des petites bouttines - j'ai copié une paire que ma mère avait dans ce lieu de théâtre. J'avais, comme 10 paires des mêmes chaussures.

Je ne sais pas si c'est nouveau, mais c'est devenu très officiel au cours des 25 ou 30 dernières années - et aujourd'hui, c'est probablement à son point le plus extrême, où parfois les collections ressemblent plus à l'œuvre d'un styliste que la signature d'un designer.

Il y a quelque chose que je pense que nous partageons, qui est, bien sûr, une appréciation pour Helmut Lang. Je pense qu'à un certain moment, il a vraiment changé tant de choses à la mode. Je suis un peu plus jeune que Helmut, mais de mon point de vue, il a fourni une véritable entrée dans cette nouvelle façon de penser - ne pas être envahie dans Couture.

Je pense que ce dont nous parlons est un sens de la mode en tant que travail de laboratoire. Je veux dire, nous ne sommes pas scientifiques, bien sûr, mais nous recherchons des idées tout le temps.

Couture a beaucoup de problèmes aujourd'hui. Ici à Paris, il y a étrangement peu de maisons. Et je ne parle pas du style. Je parle du sentiment de couture et de ces jeunes actrices dont vous parliez - ils veulent de longues robes qui ne sont pas toujours les plus innovantes ou les plus intéressantes. C'est donc un peu perdu.

Je peux dire, allons à l'ADN de la marque et trouvons quelque chose que je peux introduire dans mon travail. Cela fait partie du patrimoine de la mode.

Je me souviens que Grace (Coddington) me regarde et m'a dit: "Pouvez-vous faire quelque chose?" Et je me disais: "Ok, combien de temps me donnez-vous?" Et elle a dit "une demi-heure?", J'ai dit "quarante-cinq minutes?"

J'adore les films de science-fiction et d'horreur.

Ce que je trouve le plus intéressant dans la mode, c'est qu'il doit refléter notre temps. Vous devez assister à votre propre moment.

En tant que designers, nous faisons tellement de choses avec les matériaux et la construction. C'est vraiment architectural; il se rapproche du bâtiment. Un parfum est tellement immatériel. C'est vraiment une question d'émotion et de sensation. Les vêtements aussi, mais ce n'est pas pareil.

Je suis toujours curieux. Tous les jours. Au fur et à mesure que nous arrivons dans la vie, nous devons être reconnaissants.

Si je devais trouver quelque chose qui allait être plus important pour moi que la mode - ce serait du travail et de l'amour - alors je lâcherais probablement. C'est une possibilité. Mais la mode est une dépendance.

Les gens me définissaient comme un designer futuriste, mais, vous savez, l'avenir est maintenant pour moi.

Tout d'abord, à un certain moment, je voulais avoir mon propre magazine, mais je n'ai jamais pu. Pourquoi? Parce que je ne suis pas assez commercial. Les gens qui auraient pu me donner mon propre magazine, ils ne m'insulaient pas, mais ils diraient simplement: "Cela ne fonctionnerait pas pour vous." Et c'était une grande déception pour moi.

Votre priorité doit être la créativité - et construire une marque. C'est ce que tout le monde a fait - Balenciaga, Dior, Saint Laurent. C'est la chose intelligente à faire.

Pour moi, je vais quelque part pendant trois jours, puis je reviens et je veux tout changer, et donc c'est un combat avec tout le monde. Je transforme et convaincant. C'est plus que la conception. C'est trembler les gens et essayer de leur donner une direction. Je suis un peu un monstre de contrôle. C'est un problème à mesure que je vieillis, et c'est quelque chose sur lequel je devrais travailler. Je devrais être plus confiant - apprendre à faire confiance aux gens et à leur donner la liberté et le délégué.

Vous ne faites jamais de choses en pensant que vous ferez une grande déclaration. Cela arrive parfois et vous avez de la chance.

Les gens oublient généralement que les créateurs de mode ne sont pas des artistes, mais il y a un côté artistique qui est très fort dans mon point de vue. En même temps, vous devez être si organisé et si sérieux. Il y a deux aspects qui sont des contradictions assez importantes, étrangement, dans ce que je fais.

Plus que tout, je conçois pour une femme d'aujourd'hui. Je veux être un témoin de mon temps.

Quand mes parents ont réalisé que ce que j'aimais était la mode, ils m'ont donné de bons conseils. Je me souviens que mon père m'a dit que je devrais essayer de faire un stage. Ils n'ont jamais dit: «C'est un monde que nous ne savons pas; cela pourrait être quelque chose d'étrange» ou «ce n'est pas sérieux» ou des choses comme ça. Ils ont toujours dit: "Essayez. Nous vous aiderons. Nous enverrons des dessins aux gens si vous le souhaitez. Nous vous écrirons des lettres." Ce dont je suis très reconnaissant, c'est qu'ils ne m'ont jamais fait penser que quelque chose était impossible. Ils étaient vraiment, vraiment favorables. Ils sont encore.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Nicolas_Ghesqui%C3%A8re

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