« "Quels êtres admirables que ces Grecs", disait Renoir quelques jours avant de mourir. "Leur existence était si heureuse qu'ils imaginaient que les dieux, pour trouver leur paradis et aimer, descendaient sur la terre. Oui, la terre était le paradis des dieux." Et il ajoutait?: "Voilà ce que je veux peindre." ».

Le présent volume recueille quelques textes de Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) et constitue une introduction à la démarche artistique d'un des plus grands maîtres français de l'impressionnisme.

Peindre le paradis - Ou la beauté irrégulière

« Vous arrivez devant la nature avec des théories, la nature flanque tout par terre. » Pierre-Auguste Renoir, dit Auguste Renoir, né à Limoges le 25 février 1841 et mort au domaine des Collettes à Cagnes-sur-Mer le 3 décembre 1919, est un membre à part entière du groupe impressionniste qui évolue dans les années 1880 vers un style plus réaliste sous l'influence de Raphaël. Peintre de nus, de portraits, paysages, marines, natures mortes et scènes de genre, pastelliste, graveur, lithographe, sculpteur et dessinateur, il place la gaieté au coeur de ses toiles marquées par les conséquences du progrès sur la société, par la mise en scène du quotidien joyeux dans un cadre urbain ou bucolique, intime ou populaire, qui lui valut le surnom de « peintre du bonheur ». Son atelier se situait à Essoyes où il résidait avec sa famille.

Pierre-Auguste Renoir

Édition établie et postfacée par Jean-Paul Morel 
Recueil inédit« Moi j'aime les tableaux qui me donnent envie de me balader dedans, lorsque c'est un paysage, ou bien de passer ma main sur un téton ou sur un dos, si c'est une figure de femme... Corot avait des mots très crus pour exprimer cela », déclarait à l'un de ses amis critique d'art Pierre-Auguste Renoir, qui savait lui aussi ne pas mâcher ses mots : « C'est avec mon pinceau que... j'aime », disait-il, résumant là sa démarche. 
Peintre impressionniste, pas toujours très amène avec ceux qui ont exposé avec lui et sont affublés du même qualificatif, Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) défend une conception de la peinture sensible, artisanale et irrégulariste, débarrassée des théories et des idées.

L'Amour avec mon pinceau

"Moi j'aime les tableaux qui me donnent envie de me balader dedans, lorsque c'est un paysage, ou bien de passer ma main sur un téton ou sur un dos, si c'est une figure de femme...
Corot avait des mots très crus pour exprimer cela ", déclarait à l'un de ses amis critique d'art Pierre-Auguste Renoir, qui savait lui aussi ne pas mâcher ses mots : "C'est avec mon pinceau que... j'aime ", disait-il, résumant là sa démarche. Peintre impressionniste, pas toujours très amène avec ceux qui ont exposé avec lui et sont affublés du même qualificatif, Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) défend une conception de la peinture sensible, artisanale et irrégulariste, débarrassée des théories et des idées.

L'amour avec mon pinceau

Renowned for the joie de vivre of his art, Renoir ranks among Impressionism's most popular painters. These reproductions of a half-dozen of his works include Bather Arranging Her Hair, The Swing, The Dancer, Young Girl at the Piano, A Dance in the Country, and Luncheon of the Boating Party.

Six Renoir Paintings Cards

Je n'aurais jamais repris la peinture si les femmes n'avaient pas de seins.

Avec une palette limitée, les peintres plus âgés pouvaient faire tout aussi bien qu'aujourd'hui ce qu'ils ont fait était plus solide.

Le but de la peinture est de décorer les murs. Par conséquent, il doit être aussi riche que possible

J'aime une peinture qui me donne envie de me promener.

L'art est une question d'émotion; Si l'art doit être expliqué, ce n'est plus l'art.

Dieu, le roi des artistes, était maladroit.

Je veux qu'un rouge soit sonore, sonne comme une cloche. Si cela ne se déroule pas de cette façon, j'ajoute plus de rouges et d'autres couleurs jusqu'à ce que je l'obtienne.

Out-of-DOORS Il existe une plus grande variété de lumière que dans le studio, où la lumière est toujours la même. Mais c'est juste le problème; L'un est emporté par la lumière, et en plus, on ne peut pas voir ce que l'on fait.

Ce qui me semble le plus important dans notre mouvement, c'est que nous avons libéré la peinture de l'importance du sujet. Je suis libre de peindre des fleurs et de les appeler des fleurs, sans avoir besoin de raconter une histoire.

J'organise mon sujet comme je le veux, puis je vais de l'avant et le peins, comme un enfant.

Les sujets les plus simples sont ceux immortels.

C'est avec mon pinceau que je fais l'amour.

Il y a assez de choses désagréables dans la vie sans avoir besoin de fabriquer plus.

Vous ne parlez pas de peintures, vous les regardez.

Si les écoles professionnelles devaient réussir à produire des travailleurs qualifiés formés à la technique de leur métier, rien ne pourrait être fait avec eux s'ils n'avaient pas d'idéal.

Le travail avec amour est le secret de tout ordre et de tout le bonheur.

Je considère que les femmes qui sont des auteurs, des avocats et des politiciens sont des monstres.

Les gens aiment être gentils, mais vous devez leur donner la chance.

Il ne suffit pas qu'un peintre soit un artisan intelligent; Il doit aussi aimer «caresser» sa toile.

L'élément le plus important d'une image ne peut pas être défini.

Peinture avec joie - avec la même joie que vous feriez l'amour à une femme.

S'il [se tamponner dans l'art] ne m'a pas amusé, je vous prie de croire que je ne le ferais pas.

L'architecte moderne est, d'une manière générale, le plus grand ennemi de l'art.

L'avantage de vieillir est que vous prenez conscience de vos erreurs plus rapidement.

Dans la peinture comme dans les autres arts, il n'y a pas un seul procédé, si petit soit-il, qui s'accommode d'être mis en formule.

Un artiste, sous peine d'oubli, doit avoir confiance en lui-même, et n'écouter que son vrai maître : la Nature.

C'est après avoir perdu les dents que vous pouvez vous permettre d'acheter des steaks.

Berthe Morisot était une peintre pleine de délicatesse et de grâce du XVIIIe siècle ; en un mot, les dernières artistes élégantes et « féminines » depuis Fragonard.

Ses oeuvres

Ses derniers livres