Renny Harlin, de son vrai nom Lauri Mauritz Harjola, né le 15 mars 1959 à Riihimäki (Finlande), est un réalisateur et producteur finlando-américain.
Il est connu pour ses films d'action.

Vivez simplement dans l'instant et ne pas avoir peur d'essayer les choses et de faire des erreurs.

Il s'est avéré assez impossible d'obtenir des fonds pour un long métrage en Finlande. C'est encore petit, mais l'industrie cinématographique était minuscule à ce moment du début des années 80.

Vous voulez faire quelque chose qui montre une certaine individualité et un talent et de l'imagination - en même temps, vous voulez être honnête aux prédécesseurs, car évidemment le public a aimé quelque chose à leur sujet et vous devez reproduire cette expérience dans une certaine mesure.

En fait, il s'agissait d'abord d'un film intitulé Gale Force, qui portait sur les ouragans. Ce scénario n'a jamais vu le jour, et le même accord a été remplacé par Cliffhanger.

Je crois que la partie importante de la mise en scène est vraiment de trouver les bonnes personnes pour les bons rôles. Parfois, vous optez pour ce qui est attendu, et parfois vous allez contre le type parce que vous pensez que cela apportera vraiment quelque chose de différent au film.

Je pense que les méchants qui ne sont que des muscles, des muscles et des armes sont ennuyeux. J'essaie donc toujours de trouver l'intelligence dans mes méchants et aussi un sens de l'humour chaque fois que cela est possible.

Mon tout, tout premier travail professionnel a été à l'âge de 19 ans - j'ai obtenu un emploi à faire un film industriel éducatif sur les produits pétroliers de Shell Motor Oil. J'ai vraiment mis mon cœur dedans - j'ai écrit un script pour cela, j'ai fait beaucoup de recherches.

En Finlande, obtenir un diplôme universitaire est la première chose que vous vous attendez à ce que vos enfants fassent.

Je suis devenu un vrai expert en pétrole de moteur de coquille et j'ai fait ce film de 25 minutes. Cela s'est avéré très bien et, par conséquent, ils m'ont offert plus de travail et beaucoup de publicités à diriger.

Une institution gouvernementale appelée la Fondation finlandaise du film y finance la réalisation de films, et j'ai écrit plusieurs scénarios mais je n'ai jamais reçu d'argent. Ils m'ont été renvoyés et ils ont dit qu'ils étaient trop commerciaux pour eux.

À ce stade, le film s'appelait Wild Force. Tout s'est effondré, finalement - notre financement s'est complètement effondré - et nous n'avons jamais pu faire ce film.

Ford Fairlane était l'un de ces films qui était tellement amusant à faire qu'il était forcément à ne pas être un grand succès.

Plusieurs fois, nous avons été bloqués dans des endroits étranges sans argent et avec nos cartes de crédit annulées - piégées dans un hôtel que nous ne pouvions pas vérifier parce que nous n'avions pas d'argent à consulter.

Finalement, en 1984, nous avons réalisé un film pour un peu plus d'un million de dollars - avec des acteurs américains qui ont été tournés en anglais - qui a été montré en Finlande un petit film d'action intitulé Born American.

Je suis allé dans certaines agences de publicité et j'ai demandé si je pouvais faire quoi que ce soit.

J'ai l'impression d'avoir appris très tôt que vos héros ne sont aussi puissants que vos méchants. Et je suis attiré par les méchants intelligents.

J'ai décidé que, d'une manière ou d'une autre, j'ai dû sortir de là et aller à Hollywood. Je n'étais jamais allé en Amérique.

Vous n'abandonnez jamais, peu importe à quel point les défis sont difficiles et observez ce monde avec une bonne dose de critique et ne suivez pas seulement le troupeau comme quelqu'un d'autre pourrait le faire.

Finalement, je l'ai fait, mais il a fallu beaucoup de rebondissements, et il y avait un an ou deux là-bas où je vivais sans argent - pas de maison, pas de voiture, rien. Je vivais dans le garage de quelqu'un à Los Angeles à ce moment-là - pendant un an.

Lorsque je prends des décisions basées sur d'autres circonstances, les choses ne se passent pas nécessairement si bien. Donc, parfois, même si quelque chose semble commercialement tentant, j'ai appris que si ce n'est pas ce qui est dans votre cœur, ce n'est probablement pas ce que vous devriez faire.

J'ai beaucoup appris sur la façon de tirer et comment assembler des séquences.

C'était en 1979. Je suis devenu assez agité là-bas, assis avec beaucoup de gens assis autour de fumer des cigarettes et de parler de films, mais personne ne fait vraiment rien.

J'ai adoré couper des publicités simples sur la margarine ou les boissons gazeuses - toutes sortes de produits idiots - mais j'ai essayé de rendre les publicités différentes.

Ce que j'ai le plus appris, c'est comment raconter une histoire en 15 secondes ou 30 secondes ou 60 secondes - pour avoir une sorte d'objectif de ce qu'il faut essayer de faire et y arriver à cette époque.

À Hollywood, vous avez tendance à vous faire pigeonner dans certains genres, puis lorsque vous essayez de faire quelque chose de différent, ce n'est pas toujours aussi facile. De toute évidence, vous ne voulez pas continuer à vous répéter, tout le temps. Donc, c'est une lutte constante pour chaque cinéaste et acteur de trouver quelque chose qui vous passionne vraiment. C'est une profession comme toute autre chose.

J'ai continué à toujours garder à l'esprit d'avoir un fait sain de cela à Hollywood, maintenant que je fais partie du système et que je dois évidemment suivre le fonctionnement du système - vous devez toujours avoir cette détermination folle.

Je faisais des films quand j'avais environ 12 ans - des films super-8.

https://fr.wikipedia.org/wiki/Renny_Harlin

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