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The Democratic Forest - Selected Works

William Eggleston the democratic forest

L'Américain William Eggleston, l'un des plus grands photographes du monde, a été invité par la ville de Dunkerque pour en dresser le portrait photographique. Mais, plus qu'un portrait, cette série devient une fresque. William Eggleston, Spirit of Dunkerque, la dernière série exécutée par l'artiste, est donc une œuvre d'art en soi. Les cinquante photographies du présent ouvrage composent une suite harmonieuse et une traversée en contrepoint de la ville du Nord.

William Eggleston - Spirit of Dunkerque

William Eggleston (né le 27 juillet 1939 à Memphis) est un photographe américain. Il a contribué à faire entrer la photographie en couleurs dans le monde de l'art.

Vous pouvez prendre une bonne photo de n'importe quoi. Un mauvais aussi.

À moitié volontairement, le frère aîné de la moitié de Winston [William] me prendrait en disant: "Papa, je pense que tu devrais faire ça." Et je dirais: "Je pense que vous avez raison, peut-être que j'en ai besoin." Parfois, une semaine plus tard, je quitterais l'endroit; Parfois, je le tiendais pendant un mois.

Je pense qu'être aveugle, la seule chose que vous auriez, c'est que vous pouviez toujours ressentir les choses, voir votre chemin pour ainsi dire. Et si vous aviez eu l'expérience de voir à la fois de votre vie, vous sauriez à quoi cela ressemblait et que vous pourriez fonctionner. Je l'ai déjà dit, je pense que je pourrais vraiment photographier l'aveugle si je devais le faire.

La photographie en noir et blanc, que je faisais au début, était essentiellement appelée photographie d'art et était généralement composée de paysages par des gens comme Ansel Adams et Edward Weston. Mais les photographies de gens comme Adams ne m'intéressaient pas.

C'était quelque chose de nouveau qui se passait partout. Vous ne pouviez pas le manquer. Si vous aviez besoin d'aller à l'épicerie, vous iriez aux prédécesseurs des grands supermarchés d'aujourd'hui.

Je savais que cela se produisait, mais je n'y ai jamais accordé beaucoup d'attention. . . Juste au passage du temps. Quelque chose de nouveau change toujours lentement devant vos yeux - cela arrive.

Généralement, c'est ce qui se passe - une pourriture fondamentale de l'idée. Ils se sont réveillés avec la mauvaise idée. C'est comme la musique: si vous n'avez pas d'amour inné ou de l'appeler, alors peu importe combien vous étudiez ou comment vous pouvez jouer en regardant la partition, cela ne signifie pas que vous allez faire vraiment bonne musique.

Je ne regarde pas très souvent à travers la caméra, qui est très proche d'être aveugle.

Je ne regarde pas beaucoup d'autres photos du tout. Je ne sais pas pourquoi. J'étudie beaucoup le mien.

Eh bien, la meilleure façon de le dire peut-être qu'à un moment donné, non seulement en un instant, mais sur un certain temps, j'ai pris conscience du fait que je voulais documenter des exemples comme Kroger ou Piggly Wiggly à la fin des années 50 , début des années 60.

J'en ai que je suis devenu un infâme bien connu, même, principalement à Memphis. Mais une grande partie de cela est une légende et n'a rien à voir avec la vérité.

Il n'y a aucune raison particulière de rechercher un sens.

Seules les quelques fois où je suis allé dans les soi-disant centres de traitement, qui étaient un gaspillage complet d'argent et inutile. Je ne savais pas ce que je faisais à l'époque, parce que j'étais toujours ivre quand je me suis enregistré.

Vous voulez faire fonctionner la photo de toutes les manières possibles. Peu importe où il se trouve dans le monde.

Mon ami avec qui je suis allé à l'intermédiaire était intéressé par la photographie. Il a insisté pour que j'achète une caméra et que j'ai marché au centre-ville.

Beaucoup de mes amis travaillaient principalement en noir et blanc - des gens comme Lee Friedlander, Diane Arbus, Garry Winogrand et d'autres. Nous échangeions des tirages entre nous et ils étaient toujours très favorables à ce que je faisais.

Je jouais de la musique tous les jours depuis l'âge de 4 ou 5 ans. Chaque fois que j'allais d'un bout à l'autre de la maison, je passais le piano et jouais quelques notes.

Je ne prends qu'une seule photo d'une seule chose. Littéralement. Jamais deux. Alors, cette photo est prise, puis la suivante attend ailleurs.

Malheureusement, ils sont pratiquement morts. Et beaucoup étaient mes associés les plus proches: amis, co-directeurs, tout ce que vous voulez dire - mes partenaires dans le crime.

Je travaille très rapidement. Je ne prends qu'une seule photo d'une seule chose. Littéralement. Jamais deux.

Beaucoup de mes amis travaillaient principalement avec des personnes en noir et blanc comme Lee Friedlander, Diane Arbus, Garry Winogrand et d'autres. Nous échangeions des tirages entre nous et ils étaient toujours très favorables à ce que je faisais. Ce que chacun de nous faisait photographiquement était totalement différent, mais nous venions essentiellement du même endroit, un peu comme un club.

Il y a beaucoup de films là-bas et des quadrillions de caméras qui utilisent un film - je ne pense pas que cela soit très logique de ne pas l'utiliser. La chose qui sort est la fabrication du papier. Soit dit en passant, toutes ces années, ma femme m'a dit que je suis sobre.

J'aime à penser que mes œuvres coulent comme de la musique. C'est peut-être une des raisons pour lesquelles je travaille en grands groupes contre une image d'une chose; C'est le flux de toute la série qui compte.

Tout doit fonctionner de concert. La composition est importante, mais il en va de même pour bien d'autres choses, du contenu à la façon dont les couleurs fonctionnent les unes avec les autres.

Les critiques immédiates étaient très hostiles, mais ils ne m'ont pas dérangé - j'ai eu l'attitude que j'avais raison. Les pauvres qui étaient des critiques ne comprenaient tout simplement pas les œuvres. J'en étais désolé, mais ça ne pesait pas un peu sur mon esprit.

J'irais là-bas assez fréquemment. Je me suis rencontré et je suis devenu proche de John Szarkowski du Musée d'art moderne. Il était incroyablement favorable à ce que je travaille en couleur.

Beaucoup de gens qui rencontrent dans la vie pensent en quelque sorte qu'ils savent que vous êtes simplement parce qu'ils traînent au même compteur mais ils ne savent vraiment rien de vous.

https://fr.wikipedia.org/wiki/William_Eggleston

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