Tim Burton

L'histoire a toujours fasciné le cinéma. En témoigne, depuis les origines, l'attirance des metteurs en scène pour les reconstitutions historiques. Très vite, également, elle s'est invitée dans les images, transformant les films en archives visuelles du XXe siècle. Ces deux mouvements - l'histoire reconstituée et l'histoire surgissant à l'écran - manifestent la rencontre du cinéma et de l'histoire : le cinéma donne une forme à l'histoire, laquelle, en retour, y inscrit son empreinte comme sur une plaque sensible. Le septième art aurait-il une dimension historique intrinsèque ? La réponse d'Antoine de Baecque est sans équivoque : " La forme cinématographique est de part en part historique, et le cinéaste, doté de son outil, l'histoire-caméra, un historien privilégié. " Le cinéma moderne d'après la Seconde Guerre mondiale incarne l'irruption de cet " âge de l'histoire " dans la vision des films. Il fournit à lui seul toute la matière de ce livre : les oeuvres des années 1950, confrontées en regards caméra au traumatisme de la mort de masse ; celles de la Nouvelle Vague, quand le style se fait trace du mal-être de la jeunesse sur fond de guerre d'Algérie ; les films " démodernes " du cinéma russe d'après le communisme ; le cinéma hollywoodien contemporain, où se reflètent les fictions maîtresses du 11-Septembre. S'y ajoutent les mises en forme de Sacha Guitry, filmant l'histoire de France en son château, de Jean-Luc Godard, qui fait resurgir l'histoire dans la mémoire muséale du siècle, et de Peter Watkins, qui la traque comme un reporter de guerre.

L'histoire-caméra

Antoine de Baecque raconte ici un moment historique de notre culture, celui où bien manger est devenu un trait spécifique de l'identité des Français. La gastronomie française est née à Paris à la fin du XVIIIe siècle. En quelques décennies, elle a conquis le monde. Avec l'invention du restaurant en 1765, puis son essor au XIXe siècle, une partie de l'identité française tient désormais à la nourriture. Chacun sait, sur la planète, que le Français aime manger, qu'il mange bien et qu'il adore en parler. Et chacun sait que c'est à Paris que cela se passe. En 9 chapitres fluides et vivants, Antoine de Baecque nous fait rencontrer Mathurin Roze de Chantoiseau, le premier restaurateur ; La Reynière, le premier grand critique gastronomique ; Antoine Carême, le premier cuisinier vedette ; Brillat-Savarin, le premier grand intellectuel de la table ; ou encore Escoffier, le premier chef moderne de la cuisine française ; et nos apprend une foule de choses, par exemple sur la première bière pression (vendue chez Bofinger en 1870), sur l'association d'Escoffier et de César Ritz qui va révolutionner la cuisine et l'hôtellerie, sur les premiers "gourmets", ou encore sur le "procès de la sauce poulette", qui permit aux restaurateurs de gagner contre les traiteurs et les aubergistes la bataille de Paris.

La France gastronome - Comment le restaurant est entré dans notre histoire

Jean Seberg et Jean-Paul Belmondo déambulant sur les Champs-Élysées dans À bout de souffle, Jean-Pierre Léaud fuyant son enfance délinquante sur une plage de Normandie dans Les Quatre Cents Coups : autant d'images qui incarnent la mythologie de la Nouvelle Vague. 

La liberté scandaleuse de Brigitte Bardot dans Et Dieu créa la femme avait ouvert la voie en 1956. Entre 1959 et 1962, de jeunes cinéastes - François Truffaut, Jean-Luc Godard, Claude Chabrol, Éric Rohmer. - changent le visage du cinéma français. Ils imposent à l'écran, stylisés, des gestes, des attitudes, des apparences, des manières d'être, d'aimer, dans lesquels se reconnaissent d'emblée les spectateurs de leur génération. 

Mouvement de cinéma, mouvement de jeunesse : c'est ce moment unique de l'histoire culturelle française que retrace et analyse Antoine de Baecque.

La Nouvelle Vague - Portrait d'une jeunesse

Le Vercors, pour Antoine de Baecque, c'est le souvenir des randonnées de jeunesse, sous les falaises du Grand Veymont, dont il retrouva, ému, les journaux à la mort de son père. Un lieu où il retourne aujourd'hui, quatre décennies plus tard, pour fouler les sentiers, trébucher sur ses souvenirs, ramasser et conserver feuilles, fleurs ou cailloux glissés dans la chaussure ; autant de moments qu'il savoure et partage, à l'orée de la vieillesse, en amoureux passionné de la marche. Cette forteresse naturelle est aussi un refuge, où l'on croise la grande Histoire, celle des chemins ardus empruntés par les maquisards et des grottes où s'abritaient les figures de toutes les résistances. En alternant chronique intime, historique et carnet de voyage, les mots de l'auteur marcheur retournent aisément au passé, pour se confronter à sa présence in situ, révélant des scènes de fiction troublantes et envoûtantes.

Ma Forteresse - Journal du Vercors

Femme qui pète n'est pas morte ! Si vous avez aimé le désormais cultissime «Art de péter» (plus de 100 000 exemplaires vendus), voici sa mise en oeuvre littéraire ! D'Angèle Thiébaud, qui pétait si divinement, à Émile Zola et son Jésus-Christ pétomane, en passant par Rabelais ou Aristophane, mais aussi Jérôme Pétion, fameux maire de Paris, ou la recette du pet sans odeur, voici une foule d'anecdotes, propos littéraires, faits divers et petites études qui se répondent au gré des vents. Lecteurs, que ceux-ci vous poussent ensuite à explorer vos propres livres à la recherche du pet caché !

Le club des péteurs ; tout ce que vous rêviez de lire sur le pet sans oser le demander à Antoine de Baecque

En septembre 1947, la " Semaine d'art " réunit en Avignon une exposition de 
peinture, des concerts et trois créations dramatiques dirigées par Jean 
Vilar. Sans qu'il le sût un festival était né. Au fil des années, 
l'expérience est reconduite, avec le soutien de la municipalité et des 
habitants. La Cour d'honneur du palais des Papes est promue temple du 
théâtre, la troupe de Vilar devient le TNP, Gérard Philipe triomphe dans " 
Le Cid " et " Le Prince de Hambourg ". Avignon s'impose comme le rendez-vous  culturel de tous les étés. Puis le Festival s'ouvre à d'autres metteurs en 
scène, d'autres arts, d'autres publics. Du cloître des Carmes à la 
chartreuse de Villeneuve, de nouveaux lieux sont associés à cette 
effervescence théâtrale. Parallèlement, se crée le Festival " off " qui 
investit la ville entière. Depuis la mort de Jean Vilar en 1971, ses 
successeurs ont poursuivi l'aventure et fait d'Avignon l'une des scènes 
majeures du spectacle vivant en Europe. Historien du spectacle, passionné de 
théâtre, Antoine de Baecque nous raconte l'épopée du festival d'Avignon, de 
1947 à nos jours. Jean Vilar et sa troupe, la Cour d'honneur et les autres 
lieux du Festival, les spectacles qui ont marqué son histoire, des pièces de 
Shakespeare aux mises en scène de Jan Fabre... 150 documents pour retracer  soixante ans du Festival et de l'émotion partagée entre Avignon et son  public.

Avignon - le royaume du theatre

Histoires d'amitiés

Ils sont des milliers, chaque année depuis le Moyen Age, à répondre à l'appel de Compostelle. Et chaque année depuis le Moyen Age, il s'en trouve un ou deux pour raconter, étonnés d'avoir eu le courage d'aller jusqu'au bout, anxieux de transmettre les secrets du Chemin et leur découverte du grand mystère de saint Jacques. Leurs voix sont pleines de poésie, parfois de souffrance, ou bien d'humour, d'autodérision ou de sagesse. Antoine de Baecque les a réunies pour qu'elles composent, toutes ensemble, un guide historique, pratique et spirituel destiné à tous les amateurs de randonnée, pèlerins d'un jour ou d'un mois.

Tim Burton

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