Traite D'Heraldique. 3eme Edition

Né dans l'Inde du Nord vers la fin du VIe siècle, le jeu d'échecs arrive en Europe occidentale aux environs de l'an mille. C'est alors un jeu oriental que la culture, chrétienne doit entièrement repenser : nature et marche des pièces, couleurs de l'échiquier, règles et déroulement de la partie. Ces changements se font en plusieurs étapes, du XIe au XVe siècle. Mais il faut attendre le début de l'époque moderne pour que le jeu prenne définitivement le caractère que nous lui connaissons. L'ouvrage de Michel Pastoureau porte surtout sur la période féodale et envisage le jeu sous tous ses aspects : matériels, techniques, sociaux, idéologiques, symboliques. Il étudie la forme et la matière des pièces, leurs couleurs, leur nature, leur force sur l'échiquier. Il s'intéresse également aux joueurs et à la partie. Il montre comment l'important n'est pas tant de gagner que de jouer, exactement comme dans la guerre féodale où le but n'est pas de vaincre l'adversaire mais de le combattre. Le livre s'achève par une analyse détaillée de deux ensembles de pièces célèbres : le jeu italien dit "de Charlemagne", conservé à la Bibliothèque nationale de France ; et les pièces scandinaves de l'île de Lewis, conservées à Londres, au British Museum, et à Edimbourg, au National Museum of Scotland.

Le jeu d'échecs médiéval - Une histoire symbolique

Dans son ouvrage Les Couleurs de nos souvenirs, paru en 2010 et récompensé par le prix Médicis Essai 2011, Michel Pastoureau s'était intéressé à l'histoire des rapports entre couleurs et société sur plus d'un demi-siècle (1950-2010). Poursuivant ses enquêtes, il les fait porter sur une période plus courte et nous propose aujourd'hui un regard et une réflexion sur les pratiques de la couleur de notre temps.
Fait de notes prises sur le vif, d'expériences personnelles, de propos débridés, de digressions savantes ou d'historiettes pleines d'humour, ce journal chromatique des cinq dernières années nous conduit sur les terrains les plus divers : le vocabulaire et les faits de langue, la vie quotidienne et le spectacle de la rue, le vêtement et les phénomènes de mode, l'art et la littérature, les musées, le cinéma, la publicité, les chambres d'hôtel et les terrains de sport. Tour à tour descriptif et narratif, ludique ou poétique, ce journal est à la fois celui de l'auteur et celui de nos contemporains. Il souligne combien la couleur, omniprésente dans nos sociétés où sa fonction première semble être de classer, d'associer, d'opposer, de hiérarchiser, reste néanmoins une source de plaisirs et un lieu pour rêver.

Une couleur ne vient jamais seule ; journal chromatique ; 2012-2016

La couleur - Regards croisés sur la couleur du Moyen Age au XXe siècle

Figures romanes

Martin est un petit garçon qui aime le vert, qui adore le vert même. Alors, quand on enlève la vieille croix verte de la pharmacie de sa maman pour la remplacer par une qui clignote aussi en bleu, cela ne lui va pas du tout. Pourra-t-il encore voir la vie en vert ?

Martin voit la vie en vert

Dans l'imaginaire européen, quelques animaux jouent un rôle plus important que les autres et forment une sorte de «bestiaire central». Le loup en fait partie et en est même une des vedettes.

Il occupe déjà cette place dans les mythologies antiques, à l'exemple de la louve romaine, qui a nourri Romulus et Rémus, du loup Fenrir, destructeur du panthéon nordique, et des nombreuses histoires de dévorations, de métamorphoses et de loups-garous. Ces derniers sont encore bien présents au Moyen Âge, même si la crainte du loup est alors en recul. Les bestiaires dressent du fauve un portrait négatif et le Roman de Renart en fait une bête ridicule, bernée par les autres animaux et sans cesse poursuivie par les chasseurs et les paysans.

La peur du loup revient à l'époque moderne. Les documents d'archives, les chroniques, le folklore en portent témoignage: désormais les loups ne s'attaquent plus seulement au bétail, ils dévorent les femmes et les enfants. L'étrange affaire de la Bête du Gévaudan (1765-1767) constitue le paroxysme de cette peur qui dans les campagnes ne disparaît que lentement. Au xxe siècle, la littérature, les dessins animés, les livres pour enfants finissent par transformer le grand méchant loup en un animal qui ne fait plus peur et devient même attachant. Seuls la toponymie, les proverbes et quelques légendes conservent le souvenir du fauve vorace et cruel, si longtemps redouté.

Le loup ; une histoire culturelle

Rayures ; une histoire des rayures et des tissus rayés

The oldest discovered statue, fashioned some fifteen to twenty thousand years ago, is of a bear. The lion was not always king. From antiquity to the Middle Ages, the bear’s centrality in cults and mythologies left traces in European languages, literatures, and legends from the Slavic East to Celtic Britain. Historian Michel Pastoureau considers how this once venerated creature was deposed by the advent of Christianity and continued to sink lower in the symbolic bestiary before rising again in Pyrrhic triumph as a popular toy.The early Church was threatened by pagan legends of the bear’s power, among them a widespread belief that male bears were sexually attracted to women and would violate them, producing half-bear, half-human beings—invincible warriors who founded royal lines. Marked for death by the clergy, bears were massacred. During the Renaissance, the demonic prestige bears had been assigned in biblical allegory was lost to the goat, ass, bat, and owl, who were the devil’s new familiars, while the lion was crowned as the symbol of nobility. Once the undefeated champions of the Roman arena, prized in princely menageries, bears became entertainers in the marketplace, trained to perform humiliating tricks or muzzled and devoured by packs of dogs for the amusement of humans. By the early twentieth century, however, the bear would return from exile, making its way into the hearts of children everywhere as the teddy bear.This compelling history reminds us that men and bears have always been inseparable, united by a kinship that gradually moved from nature to culture—a bond that continues to this day.

Traite D'Heraldique. 3eme Edition

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