Parasites

Yazaki se confie à Michiko, une journaliste japonaise installée à New York. Pourquoi a-t-il été SDF ? Quelle est la nature de la passion jalouse et dévorante qui l'a lié à Reiko et dont il prétend avoir réussi à guérir ? Quel rôle a joué sa rencontre avec Johnson, un autre sans-logis, qui, en phase terminale d'un sida, finit par se suicider ? Réflexion sur les métaphores du désir, de la jouissance et de la souffrance, Melancholia décrit le lent processus de fascination exercé par le récit de Yazaki sur Michiko. Mais sous l'apparente sincérité des propos de Yazaki se cache la possibilité d'un nouveau piège, l'occasion d'un jeu pervers redoublé, comme en témoigne le coup de théâtre des dernières pages qui plongent brutalement le lecteur dans l'horreur. On ne souffre réellement, comme on ne jouit d'ailleurs, que de son imagination, semble le leitmotiv de ce second volet de la trilogie - avec Ecstasy et Thanatos - regroupée par Murakami sous le titre " Monologues sur le plaisir la lassitude et la mort ".

Melancholia

[Quelque chose d'indicible flottait dans l'atmosphère du hall de cet hôtel. Quelque chose dans le sol en marbre d' Ichimatsu, les fresques murales, les chandeliers en cristal, antre les gens qui traversaient le hall et ceux qui attendaient. Etais-je la seule à ressentir cela ? C'est sûr que je suis un peu spéciale. Je ne fais pas partie du personnel de l'hôtel. Je ne suis pas non plus une cliente. Je n'ai pas été invitée à une réception. Je suis une soi le de parasite. Je suis une call-girl que les clients font monter discrètement et, qui plus est, pas pour de la baise ordinaire.] Ces quatre nouvelles, inédites en français, sont tirées du recueil Topazu, publié au Japon en 1988 aux éditions Kadokawa. L'auteur l'a adapté au cinéma ; le film est sorti en France en 1999 sous le titre Tokyo Decadence et fait l'objet d'un certain culte, en Europe et aux Etats-Unis.

Topaze

Hashi et Kiku, deux bébés abandonnés dans une consigne de gare, passent leur petite enfance dans un orphelinat. La recherche de leur identité les entraînera dans les bas-fonds de Tôkyô, où Hashi se prostitue avant de devenir un chanteur de rock adulé, tandis que Kiku, champion de saut à la perche, se retrouve en prison pour parricide. Le roman suit en parallèle les destins des deux frères, décrivant le mécanisme qui les pousse à revivre sans cesse le traumatisme de leur enfance, racontant comment ces enfants purs et attachants passent du statut de victimes à celui de bourreaux. Dans un style déroutant mêlant l’horreur au comique, la poésie à des images de bande dessinée, avec une imagination foisonnante évoquant les romans de Gabriel Garcia Marquez, Murakami nous offre une vision de cauchemar du Japon de cette fin de siècle, et un reflet à peine déformé de notre monde moderne qui abandonne ses Enfants tristes. Mais les héros de Murakami, descendants de Nimier, Salinger ou Fitzgerald, ne se suicident plus, ils assassinent.

Les Bébés de la consigne automatique

Trois livres, trois « Monologues sur le plaisir, la lassitude et la mort » construits autour de trois personnages liés à une ville : une nymphomane dominatrice exerçant à Tokyo, une jeune actrice installée à Paris et un marginal errant dans New York. Ce monologue aux confins de la folie, de la sujétion et de l'anéantissement de soi est à couper le souffle. (Raphaëlle Leyris, Les Inrockuptibles) Par-delà le monde contemporain, c'est à une véritable archéologie du sentiment amoureux, du désir, de la passion et de la jalousie que se livre Murakami : proprement envoûtant. (François Kasbi, Le Magazine littéraire)

Monologues sur le plaisir, la lassitude et la mort

" 1969. Annulation des examens d'entrée à l'université de Tokyo. Les Beatles sortent Yellow Submarine et Abbey Road. Du côté des Rolling Stones, c'est l'année de Honkev Tonk Woinen, leur meilleur quarante-cinq tours... 1969 est aussi l'année où je passe en terminale dans mon lycée de province d'une petite ville de l'ouest de Kyûshû connue pour sa base militaire américaine. " Rompant avec ses sombres tonalités habituelles, Murakami raconte ses souvenirs de lycéen en cette belle année 1969, quand la jeunesse lisait Rimbaud en écoutant Iron Butterfly, en rêvant de révolution et de filles. Sous la forme d'un bréviaire ironique de la culture pop des années soixante, il décrit les péripéties d'une adolescence mouvementée allant toujours à l'essentiel : le désir, la révolte, l'amour. " Je n'ai pas renoncé au rêve d'une fête gui n'aurait pas de fin. "

1969

Hiromi, lycéenne de la classe moyenne, et ses trois amies dînent souvent avec des inconnus. Un jour pour se payer une topaze impériale elle accepte d'aller seule à deux rendez-vous... Récit sur une forme de prostitution propre au Japon, celles de jeunes filles qui pour se payer des produits de luxe acceptent des rendez-vous avec des inconnus par le biais de messageries téléphoniques.

Love & Pop

Six jeunes paumés dépourvus d'émotions et de buts dans la vie entrent en guerre avec six femmes trentenaires, divorcées en manque d'amour, dans une spirale de violence qui voit les cadavres s'accumuler avant de culminer en une explosion (presque) atomique qui raye de la carte toute une ville près de Tôkyô. Six jeunes désoeuvrés qui passent leurs soirées à parler sans s'écouter, à rire de façon incontrôlée et à interpréter des chansons à la mode au bord de la mer. Six femmes qui n'ont en commun que leur prénom, Midori, et qui vont découvrir les vertus de la vengeance. Murakami a écrit une fable très noire, en forme d'un karaoké littéraire, jouant avec les références aux mangas, à la culture urbaine et aux chansons populaires japonaises de la seconde moitié du XXe siècle. Un regard d'une lucidité effarante sur une société où seule l'intrusion de la violence donnerait sens à un monde voué à la solitude.

Parasites

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