"Construit comme une promenade d'un quartier à l'autre, cet ouvrage vous fera connaître la ville de Saint-Maur-des-Fossés, située en bords de Marne. Vous découvrirez l'origine des rues, l'histoire des quartiers, les anecdotes concernant certains monuments et l'explication de certaines légendes. (Inclus un plan de la ville et un CD-ROM de 300 photographies couleurs)."

Promenades à Saint-Maur-des-Fossés

L' anthologie Cordages du Vent met pour la première fois à la portée du lecteur français la poésie de Felícia Fuster (Barcelone, 1921 - Paris, 2012). C' est une voix lyrique novatrice, à la sensibilité tout à fait contemporaine. Sa rencontre avec la culture française s' est faite de façon naturelle : Fuster a vécu à Paris à partir des années 1950, et c' est dans cette ville qu' elle appréciait, qu' elle a développé toute son activité artistique et littéraire. Ces deux aspects de son oeuvre, sont étroitement liés. Cordages du Vent rassemble une sélection de poèmes tirés de l' ensemble des livres de Felícia Fuster publiés depuis la parution en 1984 de Una cançó per a ningú i trenta diàlegs inútils qui a été suivie immédiatement par celle de Aquelles cordes del vent (1987), I encara (1987), Passarel·les / Mosaïques (1992), Versió original (1996), Sorra de temps absent (1998) i Postals no escrites (2001). Un ensemble qui constitue une oeuvre dense et a obtenu la reconnaissance de la critique et des lecteurs, ainsi que des poètes et artistes tels que Maria-Mercè Marçal, Francesc Parcerisas et Albert Ràfols-Casamada. Actuellement Felícia Fuster est une voix qui irradie parmi les nouvelles générations. L' excellente traduction de Marc Audí permet de donner à la poésie de Felícia Fuster la clarté et la sonorité de l' original catalan. La reproduction de l' oeuvre plastique de l' auteure complète le volume et l' embellit.

Cordages du vent

Catalogue présentant les oeuvres des 76 diplômés et félicités 2018 (Diplôme national supérieur d'arts plastiques des Beaux-Arts de Paris) Chacun d'entre-eux se voit consacrer une double page en couleur qui présente une ou plusieurs oeuvres, assortie d'un texte écrit par un jeune critique d'art qui a rencontré l'artiste et qui développe un propos sur son travail ainsi qu'une biographie de chaque artiste.

Ce catalogue à parution annuelle devient ainsi un outil visuel et textuel qui s'adresse autant aux amateurs qu'aux professionnels soucieux de découvrir la jeune génération d'artistes. Il reflète toutes les pratiques artistiques enseignées aux Beaux-Arts de Paris (peinture, sculpture, photo, vidéo, numérique, gravure, etc.)

Diplômes 2018 des Beaux-Arts de Paris

L'édition 2019 du Code du sport présente la codification officielle complète de la matière incluant les évolutions très nombreuses de l'année écoulée. Il est à jour notamment:  - de la Loi du 26 mars 2018 qui, organise les Jeux olympiques et paralympiques de 2024;  - du décret du 18 mai 2018 modifiant le champ d'application et les modalités d'établissement du profil biologique des sportifs et autorisant l'utilisation d'un traitement de données à caractère personnel;  - de l'Ordonnance du 11 juillet 2018 relative à la procédure disciplinaire devant l'agence française de lutte contre le dopage;  - du Décret du 19 juillet 2018, relatif à la réforme de l'organisation interne de l'AFLD et de la procédure disciplinaire mise en oeuvre par l'Agence française de lutte contre le dopage.  Un appendice thématique de textes non codifiés forme un complément nécessaire à la compréhension de la matière. De nombreux textes dont le code mondial antidopage, et la convention nationale collective du sport, le composent (Charte olympique, Code de l'arbitrage international et Règlement de la chambre arbitrale du sport du CNOSF, Code mondial antidopage...).  L'ensemble du code est enrichi d'annotations de jurisprudence et de vastes commentaires explicatifs.

Code du sport annoté et commenté (édition 2019)

«Questionner la modernité de Gide, c'était donc aborder plusieurs axes, impliquer l'histoire littéraire de son temps, suivre les attitudes - action et réaction - du jeune auteur, de celui qui salue, avec une véritable ferveur, la "modernité" du Paris de l'Exposition universelle de 1900, qui comprend combien la "nouvelle" littérature (H.G. Wells, R.L. Stevenson, Dostoïevski, Claudel et Valéry) risquera de bousculer les valeurs établies (Anatole France, Maurice Barrès). C'était revisiter quelques-unes de ses découvertes originales - Nietzsche, Thomas Carlyle, Blake (qu'il a traduit) -, réexaminer la courbe de sa propre oeuvre poétique, scénique, romanesque, étudier ses relations avec les milieux littéraires, français et étrangers, sans pour autant négliger ses très nombreuses impressions de lecture, ni son infatigable activité d'épistolier, de critique, et d'observateur vigilant. Et c'était ne pas perdre de vue quelques-unes de ses faiblesses, de ses oublis, de ses partis-pris. Connaître les enjeux qui ont conduit Gide à être un écrivain délibérement "moderne" demandait de reconnaître les limites de "sa" modernité. Nous sommes heureux d'offrir au public ce bel éventail de réflexions diverses - analytiques et synthétiques, historiques et systématiques, thématiques et génériques - sur un écrivain qui n'a pas fini de dire son dernier mot.» Robert Kopp, Peter Schnyder.

Les cahiers de la NRF : André Gide et la tentation de la moderniteé

By 1750 Britain was - as author Jacqueline Riding shows - at peace with her traditional enemy, France, and had finally extinguished the threat from the Catholic Jacobites. The art of William Hogarth - particularly his great canvas O The Roast Beef of Old England of 1749 - duly reflected this new sense of security and pride in being British. The economy was booming. Trade was expanding. And newly-confident Britons were no longer looking to Italy or France for their cultural exemplars, particularly in the field of architectural design.
It was the ferment of activity, the eclectic building boom which underlines Britain's wealth and optimism, and which marks the nation out as the new Venice, which is the real subject of Canaletto's great canvases. Almost all of Canaletto's views focused on a new architectural commission or a recent urban development, and were specifically designed to celebrate the latest achievements of British architecture and engineering. The Italian master was not alone. The vigorous and infectious patriotism of his works mirrored emerging nationalistic trends in popular culture during the 1740s, a decade which witnessed the canonization of William Shakespeare as a British hero, the creation of Handel's Messiah and Arne's immortal 'Rule Britannia', and, as Oliver Cox shows, the propagation of the nationalistic cult of King Alfred - and, more bizarrely, of the 'flying king' Bladud in Bath.
As Pat Hardy explains, the presence of a significant group of artists working in London prior to Canaletto's arrival, led by Samuel Scott, along with the strength of existing artistic practices and traditions and the vibrant print market for maps and surveys of London, suggests that the impact of the arrival of Canaletto was more complicated than may have previously been perceived.
At the same time, Canaletto's legacy survived throughout the eighteenth century, in the hands of native artists such as William Marlow.

Celebrating Britain : Canaletto, Hogarth and patriotism

Ne´ en Pologne en 1918, rescape´ de la Shoah, Emanuel Proweller s'installe a` Paris
en 1948. Il expose dans de prestigieuses galeries avec ses toiles abstraites mais son retour
à la figuration va déclencher l'incompréhension générale. À la fin des années 1970, si son
travail est reconnu comme précurseur de la figuration narrative, il reste pourtant inconnu
du grand public.
C'est pourquoi la galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois font une exposition
d'envergure. Le catalogue Proweller, un souvenir de soleil, en coédition avec la galerie,
accompagne ce grand événement et propose au public un regard neuf sur ce peintre
oublié des manuels d'histoire de l'art. Ses couleurs et ses formes se posent comme à
contre-courant de son époque, mais résonnent de façon extraordinaire aujourd'hui.

Proweller, un souvenir de soleil

Le guide numérique Québec: Le chemin Sainte-Foy, en format PDF, est tiré du guide Ulysse sur la ville de Québec et présente un circuit de visite 
Partez à la découverte du chemin Sainte-Foy à Québec et empruntez le circuit de visite proposé, qui vous entraîne vers l'ouest au-delà du faubourg Saint-Jean-Baptiste, dans un beau secteur qui prend des allures de banlieue nord-américaine Le chapitre numérique Québec: Le chemin Sainte-Foy, en format PDF, est tiré du guide Ulysse sur la ville de Québec.

Québec : Le chemin Sainte-Foy

Avec Corbeyran, des détenus et des surveillants ont conçu des récits où se reflètent leur histoire personnelle, leurs angoisses, leurs aspirations, leur vie quotidienne. Ainsi sont nées vingt-cinq histoires, réalisées par des dessinateurs de premier plan, qui laissent entrer dans le monde obscur de la prison un peu de lumière.Scénario : Corbeyran et collectifDessin : Aris, Balez, Bézian, Bouillez, Cabanes, Carrère, J.-L. Coudray, Ph. Coudray, Davodeau, Édith, Garrigue, Guérineau, Janvier, Kang, Lejonc, Lemaire, Margerin, Pic, Portet, Sattouf, Toshy

Promenades à Saint-Maur-des-Fossés

Résumé

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