«Battling, Battling, nous n'irons plus à Mexico nous prendre à leurs promesses. Nous ne prêterons plus l'oreille aux conseils du ciel de cinq heures, ni aux voix du vent dans le préau. Nous n'agiterons plus sur les murs du parloir l'ombre emphatique de nos petites pélerines. Tu n'invectiveras plus jamais Victor Hugo dans la cour qui sent le tilleul, à l'heure où les chats irrités font le gros dos sur la pleine lune.»

Battling le ténébreux ou la mue périlleuse

Pendant un demi-siècle, Alexandre Vialatte a cultivé l'art de la chronique. Ses oeuvres constituent une sorte d'encyclopédie des activités humaines vues au travers du kaléidoscope d'un observateur malicieux qui sait résumer d'une sentence, lapidaire et drôle, le fond de son propos. Nourri de textes inédits, ce recueil témoigne des différentes formes journalistiques pratiquées par Alexandre Vialatte, des années 1920 à sa mort en 1971. Il apprend son métier en collaborant à La Revue rhénane, en même temps qu'il s'initie à l'Allemagne, découvre Goethe et Kafka, et suit de près l'actualité du pays. Dans Le Petit Dauphinois, comme dans l'Almanach des quatre saisons, autre florilège de sa fantaisie, Vialatte s'en donne à coeur joie, avec la plume d'un poète, l'imagination d'un conteur, l'humour d'un savant désabusé. Les chroniques cinématographiques parues dans Bel Amour du foyer constituent un volet inattendu de son oeuvre de journaliste. Vialatte s'amuse à y distiller ses conseils et ses opinions sur des films dont il raconte l'histoire à sa manière, toujours singulière et décalée. Il a aussi tenu pendant près de dix ans une chronique dans Le Spectacle du monde, constituée de promenades littéraires plus que de véritables critiques. Là comme ailleurs, il exprime ses goûts, ses admirations avec une intelligence savoureuse, une virtuosité et une liberté de ton qui n'ont cessé d'enchanter ses innombrables lecteurs et lui valent d'occuper aujourd'hui une place prépondérante dans notre histoire littéraire.

Résumons-nous

Mûri dans les années 20, ce roman inédit irrigue ses 152 pages du destin moral et commercial d'Auguste Balandrier, qui ne pouvant honorer sa dette sera saisi. Déconsidéré et riche de son seul capital magnétique, Balandrier finira alcoolique  et déblatérant d'hermétiques billevesées. Porté par la bonne humeur, ce sombre roman nous éclaire sur la genèse de Vialatte.

Le Fluide rouge

Si l'on sait que Vialatte fut chroniqueur (Chroniques de " La Montagne "), romancier (Les Fruits du Congo) et grand traducteur (Kafka, Nietzsche, Franz Werfel), on sait moins, en revanche, qu'il fut aussi poète. La plupart des poèmes que propose La paix des jardins ont été écrits à deux périodes de sa vie : les années 1920 et les années 1950. Dans la première (il a une vingtaine d'années), ce sont des sortes de romances, où la mélancolie se marie au cocasse et engendre une tonalité tout à fait particulière, manifestant des parentés avec celles de Toulet, Levet, Laforgue ou Kipling, et où apparaît déjà tout le bric-à-brac imaginaire propre à l'auteur. Les poèmes de la fin (dont celui qui donne le titre au recueil) sont souvent plus graves, et peut-être plus beaux. Nouvelle édition, augmentée et complétée, d'un ouvrage paru en 1990 (La Différence). Nouveau choix de poèmes, mention des dates et origine de publication (revue, manuscrit, etc.). "On y décèle déjà le tour d'esprit (plus systématique) du chroniqueur incomparable, et les nostalgies parfois bouffonnes de l'auteur des Fruits du Congo". La Nouvelle Revue française "Dans son jardin simple et candide, Vialatte ramasse ses pommes du Congo, cultive ses nostalgies exotiques. (...) Régalons-nous, une poésie de fin gourmet, et quelle maîtrise, jusque dans la facture du vers à la fois classique et chaloupée comme il faut"

La paix des jardins

Un Vialatte inédit, poétique, magique. Ce « cri du canard bleu », prose de 1933 est une envie romanesque laissée à l'état d'esquisse. On y trouve Étienne, qui s'ouvre à la beauté par la voie d'affriolantes affiches où scintillent « Estelle », star des « Ballets féériques ». Un Vialatte inédit, poétique, magique. Ce Cri du canard bleu, prose de 1933, est une envie romanesque laissée à l'état d'esquisse. On y trouve Étienne, qui s'ouvre à la beauté par la voie d'affriolantes affiches où scintille « Estelle », star des « Ballets Féeriques ». On trouvera également, au fil du récit, ces ingrédients essentiels au merveilleux vialattien : un missionnaire gothique, un oncle à moustache, un magasin général, caverne d'Ali Baba du surnaturel quotidien, des coffrets à goûter, « une auberge de complainte et de grand vent ». Vialatte transforme, à vue, pour nous, l'Auvergne en terre de féerie. Vialatte, seigneur des anneaux. chinois, dont acte.

Le cri du canard bleu

Vialatte amoureux.
Telle est la raison de ce petit volume. C'est l'histoire d'un échec sentimental au sortir de sa vie étudiante, une aventure née en 1922 quand il dirigeait à Mayence La Revue Rhénane. Avec les stratégies de la correspondance amoureuse brillamment analysées par Pierre Jourde dans sa préface, beaucoup de Vialatte s'y retrouve : goût de l'Allemagne romantique et de l'Auvergne aux " chemins pavés d'améthiste ", intérêts littéraires et influences, dilection pour les personnages singuliers et les images.

Lettres à Maricou

Pour exprimer ses réflexions sur l'art et la création littéraire, Vialatte a imaginé un projet de roman demeuré inachevé, à la fois parabole et caricature, intitulé Camille et les grands hommes. Un extrait de ce texte ouvre ce recueil. C'est la rencontre romanesque d'une adolescente prédestinée à la poésie avec un artiste authentique. Un écrivain. Les textes réunis dans les chapitres suivants sont des chroniques groupées par thème. Quoique d'un autre ton, elles se rapportent au même sujet : l'art et la création artistique. Particulièrement la création littéraire. Soumise absolument à certaines disciplines. Codifiées par les règles du jeu, celles de la grammaire, du sens rigoureux des mots, de la ponctuation. Qui ne les observe pas ne pense pas bien. Autant de contradictions dira-t-on ? Non pas. Pour que la vérité du poète s'impose au lecteur, pour que le mythe devienne réalité même et ne se fane pas, il faut qu'elle soit forte et bien vivante. Transparente. Irréprochable. Belle, enfin. Comme les piscines d'Hesbron, près de la porte de Bath-Rabbim. Cette énigmatique Porte de Bath-Rabbim a obsédé Vialatte sa vie durant. Pour lui, ceux qui la passent sont les poètes, les créateurs. Ceux qui ne veulent ou ne peuvent la franchir ne connaîtront jamais la vraie vie : celle des espoirs, des songes de l'homme.

La porte de Bath-Rabbim

Laissons à alexandre vialatte, inégalable observateur des moeurs de son temps, le soin de clore avec sa sagesse et son irrévérence coutumières, les célébrations de mai 68.
 Le millésime 1968 des chroniques réunies dans ce volume est un grand cru.  on y apprendra mille détails essentiels sur " les plus vastes choses et les plus hauts sujets " - océans, fleuves et îles ; montagnes, plaines et continents - qui tous " remontent à la plus haute antiquité ".  on y croisera surtout, comme toujours, la route de l'homme " vaincu par ses conquêtes ".  au coeur des événements considérables qui ont marqué l'année 1968, alexandre vialatte pose la question essentielle qui reste, aujourd'hui, terriblement d'actualité : " que peut faire l'homme sans auto à laver ? ".
 Année après année, le cercle des admirateurs de viala auteur " notoirement méconnu " tel qu'il se définissait lui-même, ne cesse de grandir.  de pierre desproges à amélie nothomb, nombreux sont ceux qui revendiquent une filiation avec son humour absurde son style prodigieux.  et, tout particulièrement, philippe meyer, son lecteur le plus fidèle, qui a bien voulu préfacer brillamment ce recueil.

1968 ; chroniques

La Correspondance Alexandre Vialatte-Henri Pourrat est un ensemble épistolaire quasi inédit, de plus de mille lettres qu'échangèrent, entre 1916 et 1959, Alexandre Vialatte (1901-1971) et Henri Pourrat (1887-1959). Succédant aux Lettres de collège (1916-1921), publiées en 2001, les Lettres de Rhénanie (1922-1927) en constitueront les tomes 2 et 3. Cet ensemble épistolaire important de 211 plis est constitué des lettres envoyées à Pourrat par Vialatte, durant les six années qu'il passa en Allemagne. Le premier volume, Lettres de Rhénanie I, présente, réunit les lettres écrites entre février 1922 et avril 1924. Alors que Pourrat, resté à Ambert, publie ses premiers ouvrages importants : Gaspard des Montagnes et Chansons... Liberté en 1922, Les jardins sauvages en 1923 et acquiert peu à peu une notoriété qui dépasse les limites de sa province, le jeune Vialatte découvre des univers nouveaux, au cœur des Territoires rhénans sous occupation française. À Spire, puis à Mayence, où il devient, en juin 1922, rédacteur de la Revue Rhénane, le jeune homme multiplie les expériences. Les Lettres de Rhénanie I offrent ainsi le premier volet d'une documentation nouvelle sur une période de sa vie et de ses travaux - souvent évoquée par les critiques et les biographes, mais fort mal connue - où commence pour lui le véritable apprentissage du métier des lettres, au gré de travaux imposés : traductions et articles divers qui lui laissent peu de temps pour se consacrer à des œuvres personnelles (" cartes postales ", romans). Les lettres éditées permettent d'évaluer le rôle mal connu qu'a joué dans sa formation l'expérience de la Revue Rhénane, organe de la politique culturelle française en Rhénanie. Elles permettent aussi de découvrir comment le jeune homme appréhende une période historique agitée des relations franco-allemandes et acquiert peu à peu cette optique de spectateur dont il ne se départira guère désormais.

Battling le ténébreux ou la mue périlleuse

Résumé

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