Bruegel, Memling, Van Eyck... La Collection Brukenthal

Le fantastique, plus souvent du côté de l'Enfer que du Paradis, apparaît comme un état permanent de notre culture visuelle. Monstres hybrides, lumières de l'au-delà, apparitions, fureur ou fusion des éléments: ces ingrédients constitutifs de l'imaginaire fantastique ont traversé les siècles, suscitant tour à tour terreur, émerveillement, sidération, fascination chez le spectateur ou le lecteur. On les retrouve dans la peinture flamande du XVIe siècle comme dans la bande dessinée d'aujourd'hui. En réunissant une trentaine de chefs-d'oeuvre flamands et autant d'oeuvres majeures de la bande dessinée, l'exposition organisée par la fondation Glénat, "La Grimace du monde", propose un rapprochement entre ces deux formes d'art. Un face-à-face inédit pour tous les amateurs de fantastique.

La grimace du monde - Le fantastique entre Bosch, Bruegel et la bande dessinée. Exposition organisée par la fondation Glénat au couvent Sainte-Cécile à Grenoble et au salon du livre de Genève

Cet ouvrage richement illustré présente une vision inédite des relations entre la peinture baroque flamant l'art classique français. Pour évoquer le renversement d'influence qui s'opéra au XVIIe siècle entre ces deux courants, cette publication rassemble près de soixante-dix tableaux d'artistes renommés (Rubens, Poussin, Pourbus, Champaigne, les frères, Le Nain, Le Brun, La Hyre...), issus de prestigieuses collections privées et de grands musées européens. Les premières années du XVIIe siècle sont marquées par la forte influence qu'exercent les peintres flamands sur la scène artistique parisienne. Si ces modèles baroques inspirent largement les Français, c'est ensuite à Paris et à Rome que s'élabore le style classique qui, à son tour, séduit les artistes jusque dans les Flandres. Ce catalogue, qui 'accompagne l'exposition présentée au Musée Jacquemart-André, témoigne de la richesse des échanges culturels entre les provinces du Nord et la France.

Du baroque au classicisme - Rubens, Poussin et les peintres au XVIIe siècle

Dans ce beau-livre illustré, l'auteur, historien, critique d'art et expert réputé nous raconte son amour et sa passion pour l'histoire de la Transylvanie. La matière émanant de ce sujet étant considérable, Jan De Maere établit dans un premier temps un bref aperçu préhistorique de la Transylvanie pour ensuite consacrer plus particulièrement son étude dudit territoire aux XIIe et XIIIe siècles et nous en livrer les principales étapes de sa colonisation. Région géographique aux identités multiples, la Transylvanie n'a cessé de fasciner du fait des mythes et des légendes qui y sont rattachés. Mais, sur le plan historique, qu'en est-il réellement de cette région ?
Est-elle hongroise, comme se plaisent à le penser les Hongrois, ou bien roumaine, propos que défendent les Roumains ? À travers une bibliographie et une documentation riches mais aussi grâce à des archives, des exemples culturels, toponymiques et linguistiques précis, l'auteur présente quelques événements notables qui ont fait de la Transylvanie ce qu'elle est ainsi que les personnalités qui en ont marqué l'histoire. Basé sur des éléments concrets et non pas sur des mythes, l'auteur nous dévoile sans doute le premier livre du genre.

Bruegel, Memling, Van Eyck... La Collection Brukenthal

Plus de livres de Jan de Maere

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques