Manuel pratique d'analyse auditive et de commentaire d'écoute

Pianiste et musicien de génie, Glenn Gould nous a quittés le 4 octobre 1982. Le présent ouvrage lui rend hommage en proposant un retour aux origines, à l'histoire et à l'évolution de son art, afin d'aborder ce qui n'aurait pu encore être entendu, lu et vu. La virtuosité technique de Gould est au service de la découverte de l'œuvre en elle-même. Derrière ses réalisations, se dissimule tout le travail minutieux d'un perfectionniste qui n'accepte aucun compromis pour interpréter l'œuvre comme il la conçoit, demeurant ainsi fidèle à sa propre authenticité. Les textes que nous publions, mèneront le lecteur vers une plus grande compréhension de la complexité de l'homme et de l'artiste. Ils présentent une série de thèmes chers à Gould : son idée du Nord; ses relations avec la solitude, l'esthétique et l'éthique tant dans sa vie privée que professionnelle; ses affinités avec la pensée du philosophe américain Henry David Thoreau; ses points de vue sur le Concerto Italien de J.-S. Bach; la critique musicale comme activité créatrice; ses nuits d'insomnie et l'extase qu'il éprouve à travers la musique, surtout par les Variations Goldberg de J.-S. Bach, qui le rendirent célèbre, dès 1955. Le personnage de Gould a été maintes fois contesté tant pour sa manière d'être et de penser, que pour sa manière de faire et de refaire l'oeuvre musicale appartenant, à l'origine, à un compositeur. On a souvent retenu de lui l'excentrique qu'il aurait été... La critique s'en est d'ailleurs emparée jusqu'à en faire un véritable objet de culte qui perdure. Chacun, à sa manière, reconnaît le génie de Gould!

Variations sur des thèmes de Gould

L'ouvre de Bach constitue la référence obligée : pierre de touche du virtuose, pain quotidien de l'apprenti, réserve inépuisable du serviteur liturgique, morceau de résistance de tout récital, sommet d'une carrière discographique, idéal sonore d'un projet de facture, etc. En son temps - véritable âge d'or de l'orgue - Bach eut pourtant de fameux concurrents : Telemann, Couperin, Rameau, Scarlatti, Haendel. En regard de celle de Jean-Sébastien, leur production pour l'orgue est quasi insignifiante. Doit-on incriminer l'instabilité de virtuoses itinérants, un goût plus prononcé pour le clavecin et les feux de la Cour, une foi plus tiède ? Doit-on supposer des ouvres perdues à jamais ? Quoi qu'il en soit, l'orgue manifeste, au plus haut degré, l'évolution créatrice de Bach.

Manuel pratique d'analyse auditive et de commentaire d'écoute

Plus de livres de Georges Guillard

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques