Une variation en douze séquences sur la grammaire familiale, l'histoire indéchiffrable et l'onirisme objectif. Ces poèmes laissent apparaître une écriture du regard tourné vers l'intérieur, qui contemple des scènes interdites, entre fascination et effroi.

Monstrueuse

Au commencement est la connaissance – dès que le pied humain se pose dans la vie, l'homme y cherche sa place, appelle à l'aide, désigne le personnage du guide. C'est Homère qui apparaît sous la forme d'un rêve dans le sommeil et Les Annales de Quintus Ennius, père de la poésie latine. Virgile dans L'Enéide reprend l'idée et se met à voyager avec Enée. Dante conçoit le projet de La Divine Comédie et s'approprie l'idée du guide en s'exposant au souffle de celui qui montre le chemin, Virgile. Jacques Lacan, parce qu'il ne peut découvrir Rome seul, cherche un guide qui l'aide à se frayer un chemin à travers un trouble. Lequel ? Jacqueline Risset apparaît – jeune inconnue, belle agrégée. Elle s'est exilée à Rome, ville qui a troublé profondément Sigmund Freud. Au fil des années, de rencontres en promenades et découvertes, de parcours en révélations, guide et docteur arpentent, regardent, écoutent, déchiffrent. Histoire séparée pour elle et pour lui dans l'Histoire. Histoire parallèle avec enjeu poétique et enjeu psychanalytique. Histoire unique, surabondante de vie où ils se découvrent tout entiers. Un dimanche matin, printanier de 2018, l'auteur compose normalement le numéro de téléphone de Jacqueline Risset alors décédée depuis 4 ans. Sonnerie normale. Sonnerie sonne et soudain lui saute à la figure la preuve. La Troisième s'écrit comme un jeu de construction.

La troisième

Une Enfant (la narratrice) plonge dans une nuit aussi grammaticale qu'onirique, cherchant à démêler le faisceau d'images aveuglées qui l'entravent : d'une violence froide - et d'une beauté foudroyée - le roman familial ne peut pourtant s'écrire que sous la forme oraculaire, qui reconduit son mystère en s'incarnant dans la matière fragmentée du langage. Et dans l'ombre qu'elle projette, sur les parois de la caverne mentale. Tout comme 1, 2, de la série non aperçue, avec lequel il forme une manière de diptyque, Le Jeu des séries scéniques était paru chez Flammarion en 1976, dans la collection «Textes». Il importait de redonner à lire aujourd'hui ces deux livres fondateurs, emblématiques de la «modernité négative» qui se dessinait à l'époque, retournant les propositions poétiques et narratives admises - vers un espace ignoré.

Le jeu des séries scéniques

Aimer permet-il à l'homme chassé de l'équilibre des choses de s'exprimer aussi totalement que possible? Ce qu'il a perdu se précise au travers d'une délinquance insoutenable dont les tomes II, III et IV rassemblés dans ce volume racontent les aventures, c'est-à-dire les lésions. Vienne et toutes les beautés d'un jardin d'hiver. Il neige. Maïa doit mourir. Ed et Ad, ses enfants, dorment enlacés au fond d'une armoire. Ils l'enterrent et rencontrent d'étranges personnages : Hammet-Hegel, philosophe détective, Paula la boiteuse qui joue du violoncelle au pied d'un noyer battu par les vents, Laïos le constructeur d'avions à énergie humaine, et d'autres encore, fantasmes peut-être, signes ou symboles, mais aussi acteurs bien réels d'une histoire qu'ils essaient d'investir à travers l'élucidation des origines et l'intelligence du présent. Les personnages se lancent à la poursuite de la vérité qu'ils géométrisent en une série d'épreuves, de jeux, d'injonctions et de procès. Si l'amour et la solitude sont le sujet de cette vaste entreprise romanesque, Vienne, complexe et sombre, contradictoire, insoluble, lieu par excellence où peut être à nouveau posée la question du sujet, Vienne ne pouvait qu'en être le théâtre.

La condition d'infini N°  2-4

Une ville brûle sous les yeux du narrateur durant trois jours et deux nuits. Dans son errance, il observe. L'incendie réveille en lui les souvenirs qui le lient à six maisons, en réalité six femmes, sans savoir ce que chacune d'elle envisage avec lui une fois la porte franchie : désir d'étreinte, désir d'attente, désir de dévoration. L'amour est aussi incandescence. Une incandescence qui, au-dessus de la ville en flammes, constitue un ébranlement de la vie. Comment et pourquoi ? Ces différentes réalités sont vécues à la fois dans leur ressemblance et leur répétition.

En quelques mots : Le poète raconte le grand incendie qui embrase la ville dans laquelle il vit. Un grand incendie vécu - à travers les retrouvailles avec six femmes aimées -  comme une métaphore de l'embrasement amoureux.

L'auteur : Jean Daive, né en 1941, est écrivain, journaliste et critique d'art. Il est également producteur à France Culture de « Peinture fraîche », un magazine consacré aux arts visuels. Auteur d'une oeuvre poétique et romanesque importante et singulière, il s'est fait connaître en publiant dans L'Éphémère de la poésie aux côtés d'André du Bouchet, Louis René des Forêts, Yves Bonnefoy et Paul Celan. Il a créé trois revues expérimentales : Fragment (1969-1973), Fig. (1989-1992) et Fin (1999-2006). Il a, par ailleurs, traduit Paul Celan et Robert Creeley, qu'il a fait connaître en France.

Le grand incendie de l'homme

Dans une maison ronde à l'architecture tragique, comme un crâne, le narrateur, cet homme qui a renoncé, laisse venir à lui Ada, Ira, Alwa. Ada est sans cohésion, elle gesticule, elle crie. Ira vit toutes les audaces de la chair, toutes les curiosités. Alwa n'attend plus rien du mystère de la vie. Peut-être ces trois femmes n'en sont-elles qu'une : «Ada, Ira, Alwa. Tu pénètres comme un éclair dans mon secret ou mon dérèglement. Je veux.» Jeux sexuels, recherche sans repos d'une raison, questionnement des sens et des mots, mise en chaîne des fantasmes : jamais Jean Daive n'est allé si loin et de manière formellement si intense dans le fond noir de l'âme.

Autoportrait Aux Dormeuses

Perçu à New York en 1970 comme une série de bougés qui seraient des moments d'un apprentissage, Narration d'équilibre s'achève aujourd'hui, vingt ans après, avec l'expérience photographique, où les légendes, échos du vers, captivent l'enfant. Mais la partie centrale : 7 - Une leçon de musique, met en scène un narrateur aux prises avec le bougé féminin. Il y aurait quatre femmes : la femme invisible, la jeune femme, la femme qui n'existe pas, la femme endormie. Elles tournent avec les pages et avec l'enfant pour révéler la figure négative ou différer le mot FIN, car moi est une virgule.

Narration d'équilibre  Tome 6-9 - Alphabet9 Suivez l'enfant

Aussi loin qu'il m'en souvienne, comment ai-je découvert l'image, la photographie ou le film et l'écriture ?
Comment s'est joué en moi ce trouble : ce qu'il faut regarder et ce qu'il faut lire ? Comment s'est organisée cette double rencontre à vivre simultanément :
L'image n'est plus à regarder mais à lire, et l'écriture n'est plus à lire mais fait image. Comment cette singulière permutation s'est-elle opérée dans l'art d'aujourd'hui ?
Pas encore une image tire un fil de ce constat - l'écriture conquérante de l'image - et en propose un passionnant inventaire parlé depuis Mario Merz avec ses écritures au néon et se termine avec des textes inédits de Marcel Broodthaers. De l'un à l'autre un fil est tendu qui pose en permanence la question de la philosophie de l'art et ses conséquences, avec Jean- Michel Alberola, Jean-Pierre Bertrand, Christian Boltanski, Daniel Buren, James Lee Byars, Sophie Calle, Gilbert and Georges, Nan Goldin, Toni Grand, Raymond Hains, David Hockney, Shirley Jaffe, Pierre Klossowski, James Turrell, Rémy Zaugg, en interrogeant aussi Jacqueline Risset, Aby Warburg ou Ludwig Wittgenstein.

Pas encore une image

Depuis Décimale blanche (1967), Jean Daive est l'auteur d'une oeuvre énigmatique et dense, qui a marqué le champ poétique contemporain. Crocus succède à Une femme de quelques vies, Onde générale et Monstrueuse, accueillis ces dernières années dans la collection Poésie/Flammarion.Pourquoi, comment à la finentres-tu dans une cavernemême pas pour disparaître ou te cacher ?Plus simplement pour ramper sur les mainsécrire sur les parois ce quetu n'as jamais écrit dans les livresau milieu des traces de toutessortes à plat sur le dos, tu écriscomme autrefoisà plat sur le dossous le lit. Tout est si proche de la maindans le noir, au solreste là, attends que je vienneattends que j'éteignele noir efface si bienmême le regard du chien qui veillemagnétise les heures, les mots et toi.

Monstrueuse

Résumé

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