Angakkeq

Né en 1896, Antonin Artaud était un créateur protéiforme : il fut poète, acteur, metteur en scène, scénariste, dramaturge et dessinateur. Surréaliste très engagé dans les années 1920, il se voua également intensément à la réflexion sur le théâtre, comme le révèlent entre autres les textes publiés dans Le Théâtre et son double et son travail avec Dullin, Vitrac, etc. Le grand voyageur (Mexique, Irlande,...) qu'il était fut arrêté dans sa course par un internement en hôpital psychiatrique qui lui coûta dix ans d'une vie pourtant courte. Il décéda en 1948, à 52 ans. Il laisse une œuvre très vaste, en grande partie composée des lettres écrites de l'asile mais aussi des célèbres Van Gogh ou le Suicidé de la société et Pour en finir avec le jugement de Dieu.
Génie dans tout ce que le terme contient dans son acception de folie, d'imagination, de recherches qui fusèrent en tous sens, il créa un langage ainsi qu'une forme de pensée hermétique autant qu'archiréaliste, surréaliste autant que scatologique, etc.
Contrecarrant tous les tabous, il a ouvert le champ des possibles vers un infini qui ne cesse d'interpeller, de bouleverser à chaque nouvelle plongée dans son univers littéraire. Relire Artaud, c'est tout redécouvrir, tout remettre en question,
c'est accepter d'être emporté dans un tourbillon. Cet ouragan de folie, Louis Joos, qui illustre les textes de ce florilège avec force et abstraction, nous y accompagne, nous y promène avec une délectation étincelante, qu'Artaud n'aurait pas récusée ! Un livre fort en poésie et en fougue ; haut en couleurs et en mots qui ne se voilent pas mais éclaboussent la
page autant que nos esprits !

Antonin Artaud

Blues en mer pour une foutue croisière où une belle étrangère fait autant de vagues dans le coeur des musiciens solitaires que les océans les plus déchaînés.
Après Saxo Cool, Louis Joos conserve le bon tempo.

Foutue croisiere

Monsieur Henry est pianiste sur un paquebot reliant l'Europe aux Etats-Unis. Il lui arrive de jouer à New-York ou Philadelphie , mais malheureusement la Première Guerre Mondiale l'empêchera d'y mener une carrière. Des années plus tard, on le retrouve professeur de piano à Bruxelles. Il enseigne cette discipline à son fils, Louis qui vient le voir chaque mercredi. Après la leçon, Henry emmène son fils dans un bar où il retrouve quelques connaissances. L'ambiance est à la nostalgie, aux souvenirs un peu rances d'un âge d'or disparu. A sa mort, Louis hérite de son piano. Etudiant aux Beaux-Arts de Bruxelles, Louis rencontre Bud Powell, le célèbre jazzman. Il découvre combien l'artiste peut être différent de sa musique. Des années plus tard, Louis se rend à New-York à la recherche de ses racines familiales. Par courts chapitres, Louis tisse la toile de deux vies, celles de son père et de la sienne.

Un piano

Saxo Cool

Paul Verlaine, à la mort de Leconte de Lisle, fut élu par 77 de ses pairs au titre vacant de "prince des poètes". C'est dire si l'homme tourmenté qui mourut presque abandonné de tous, sans le sou et accablé d'une longue maladie, avait produit une œuvre renommée et marquante ! De Verlaine, on ne retient souvent que sa liaison tumultueuse avec Rimbaud, la conséquence qu'elle eut en le menant en prison et quelques emblématiques poèmes gorgés de langueur comme les Romances sans paroles, la Chanson d'automne et ses célèbres "sanglots longs des violons" ou encore Mon rêve familier (extrait de Mélancholia). Mais Verlaine mérite mieux ! Il faut s'y replonger pour en redécouvrir toute la force, l'écho novateur, le mysticisme autant que le sens de la musicalité, du tableau de genre (comme son démarquage de Watteau dans Les Fêtes galantes)... A travers une sélection d'environ 70 textes, c'est toute l'œuvre de l'éternel malheureux qui est revisitée dans toutes ses facettes, toutes ses richesses, méconnues ou par trop reconnues ! Forte, vive, nerveuse, propulsant le noir autant que le rouge avec vigueur, l'illustration de Louis Joos habille les vers de cet "art poétique" verlainien. Une complicité particulièrement "émotionnelle" est née de cette association entre les mots et leur répondant pictural pour le plus grand plaisir de tous nos sens que ces deux artistes mettent en éveil de manière puissante.

Verlaine - Poèmes illustrés par Louis Joos

Une vie silencieuse

...
La passion de quelque chose, ça peut vous mener loin, en Afrique par exemple, l'Afrique profonde et mystérieuse comme on dit...
Et puis, quand un lieu situé avec précision est introuvable, on finit par se demander ce qu'on fait dans les rafales de neige du Ruwenzori, ou bien, au delà des Collines Noires, à quarante cinq degrés à l'ombre !...

Le Colaxa

Les Fleurs du Mal, au travers d'une sélection d'environ soixante poèmes, nous sont proposées à l'occasion d'une mise en images de Louis Joos. La "beauté pure" des vers baudelairiens trouve un nouvel écho dans la puissance évocatrice du dessin qui les accompagne : aquarelle, encre de chine, pastel, différentes techniques qui traduisent les mots et les rimes, les concepts et le quotidien, l'amour et la haine, le plaisir et le spleen, les anges et les démons, les courtisanes et les femmes-enfants... Ce jeu de "correspondances" (chères au poète), ce miroir visuel est loin d'être le premier, mais il renouvelle d'une force inédite la tradition des illustrateurs de Baudelaire. Poète de la ville et de sa Modernité, poète des amours exotiques, poète des paradis artificiels, poète de l'angoisse, de la mort, poète censuré, condamné, Charles Baudelaire est aussi ce théoricien dont les textes sur les peintres, les courants, l'Idéal ont contribué à l'histoire de l'art, à l'art de la critique...

Angakkeq

Plus de livres de Louis Joos

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques