Avec Fibrilles, l'auteur constate que son vrai problème a toujours été celui-ci : comment devenir intégralement un poète, sentant, parlant et agissant comme tel ? Au bout de multiples recherches, épisodes réels et épisodes rêvés, voyages à travers maints pays (y compris la Chine et les marais infernaux), le voilà revenu à son point de départ. Il sait seulement que la question vitale qu'il se posait ne peut recevoir de réponse... À moins que jouer une semblable partie - quitte à gravement s'y brûler - ne soit, précisément, cette réponse.

Fibrilles

La musique vivante - qu'elle soit celle de différentes populations ou celle dite moderne -, tel a été, pendant plus de cinquante années, le champ d'observation et le sujet des publications d'André Schaeffner. Des dix-sept essais, sinon fantaisies, composant ce recueil, presqu'aucun ne s'en tient à une rédaction première ; autant dire que tout est à peu près contemporain. Historien et sociologue de la musique, auditeur de Debussy, ami de Stravinsky, l'auteur resitue les projets de l'un, esquisse ceux de l'autre. Fondateur, en 1929, au Musée de l'Homme, du département d'ethnologie musicale, qu'il dirigea jusqu'en 1965, il expose, dans une ouverture consacrée au pré-théâtre, des réflexions nouvelles sur le rite et la musique, issues de son expérience et de sa connaissance d'autres cultures, surtout africaines. Fruits d'un long travail passionné, ces essais se lisent comme une aventure : celle d'hommes, de peuples, aux prises avec ces signes étranges, mais toujours beaux, que sont les notes et les sons.

Essais de musicologie et autres fantaisies

«L'enquête dont les résultats font l'objet du présent ouvrage a été confiée à M. Leiris en vertu de la résolution 3.22 du programme de l'Unesco pour 1952. Celle-ci prévoyait "un inventaire critique des méthodes et des techniques employées pour faciliter l'intégration sociale des groupes qui ne participent pas pleinement à la vie de la communauté nationale, du fait de leurs caractéristiques ethniques et culturelles ou de leur arrivée récente dans le pays". Le choix des Antilles françaises comme terrain de recherche répondait à l'orientation que l'Unesco s'est efforcée de donner aux études faites, sous ses auspices, dans le domaine des relations raciales. Les travaux qui ont été poursuivis dans différents pays ont un caractère commun : le désir d'apporter une contribution positive à la solution du problème racial.» (Extraits de la préface.)

Contacts de civilisations en Martinique et en Guadeloupe

Destiné, comme on dit d'une musique, à accompagner La Course de taureaux - film à caractère documentaire de Pierre Braunberger -, le commentaire de Michel Leiris date de 1951. Ce film est, pour les amateurs des premiers cercles, les aficionados, un film de référence : non seulement parce qu'il donne à voir les toreros et les épisodes les plus célèbres du siècle, mais parce qu'il les donne à voir avec une intelligence (ce qui ne saurait suffire, on le sait, en matière de tauromachie), avec une sensibilité (ce qui pourrait être désastreux) et une justesse de ton - historique, esthétique - sans précédent et sans suite. Dans un bel effort de rigueur et d'intransigeance, dans un mouvement d'humilité lavé de tout lyrisme, de tout effet poétique, le sens même et la portée de la tauromachie sont ici clairement rendus. F. M.

La Course de taureaux - Suivi de calendrier et de Souvenirs taurins

André Masson, Giacometti, Picasso, Wifredo Lam, Francis Bacon. Voici, parmi beaucoup d'autres, les principaux artistes que l'on retrouvera au fil des écrits de Michel Leiris, poète, écrivain, ethnologue, qui aux côtés de Louise Leiris, héritière de Daniel-Henry Kahnweiler, animera l'une des plus célèbres galeries d'art contemporain.
C'est à un dialogue direct et sans emphase que Michel Leiris s'adonne au fil de ses étonnements, passions, déceptions, clins d'oeil, coups de coeur et coups de griffe. La présentation chronologique de ces critiques permet de suivre comme un récit continu l'aventure de ces amitiés, l'histoire exceptionnellement riche d'une communauté de regards dont chaque texte porte témoignage, des années 1920 aux années 1980.
Un événement éditorial.

écrits sur l'art

Qu'est donc le rêve ? Si quelques-uns, sans être dupes, puisent dans leurs rêves une mythologie et, sans être des savants, prennent soin de scrupuleusement les noter, c'est que le rêve - mirage qui scintille sur un fond de ténèbres - est essentiellement poésie.

Tel est (s'il en faut) le mot clé de cette suite de récits, tantôt d'événements rêvés, tantôt d'événements réels, qui semblent au narrateur avoir projeté par instant sur sa terne silhouette un même éclairage de seconde vie.

Nuits sans nuit et quelques jours sans jour

Paris. Début des années 1920. Deux jeunes hommes se rencontrent  : Michel Leiris et Jacques Baron, tous deux poètes. Ils aiment les boissons alcoolisées, les boîtes de nuit de Montmartre et de Montparnasse, les femmes et le cinéma, tout ce qui affiche le charme d’une aventure. « Ensemble, de lieux communs en lieux mal famés », ils errent dans Paris, alors bureau de toutes les extravagances. Ils écrivent des textes propres à effrayer les gardiens de l’Ordre littéraire et de l’Ordre tout court. Tous deux se tiennent auprès d’André Breton lorsque s’inaugure la geste surréaliste.L’un d’eux part au service militaire en Algérie. Débute alors une correspondance qui se prolongera toute la vie et à travers laquelle le surréalisme scintille de tous ses éclats, entre éblouissement et fureur. À lire Jacques Baron, on découvre ainsi, dans le sillage de La Revue marxiste et de La Critique sociale, la pensée dissidente des gauches communistes oppositionnelles. À suivre Michel Leiris parcourant L’Afri­que fantôme, on appréhende un épisode crucial de l’ethnographie française.Au jour le jour, se tisse la trame de tous les noms du surréa­lis­me et de ses environs : Breton, Aragon, Masson, Artaud, Tzara, Prévert ou Queneau… – de toutes les rencontres qui font le milieu de l’avant-garde artistique, intellectuelle et politique de l’époque : Daniel-Henry Kahnweiler, Georges Bataille ou Boris Souvarine.Aventure d’une vie d’homme à travers les mots, aventure des mots à travers une vie d’homme, cette correspondance inédite est également à recevoir comme une ultime tentative d’épui­sement du « pour-soi documenté » à partir duquel l’œuvre autobiographique de Michel Leiris s’est nourrie.

Correspondance 1925-1973

Pour consacrer le grand bois, l'un des inné pourou égorge un chien ; un petit crochet de fer, enfoncé dans le front du masque, reçoit le sang ainsi que le foie du chien, pilé avec du sel et du piment. Ce sacrifice a pour but d'apaiser le génie qui habitait l'arbre qu'on a coupé pour faire la "mère des masques". (extrait)
On doit à Michel Leiris de nombreux écrits sur les Arts de l'Afrique Noire. Au cours de l'expédition Dakar-Djibouti, Leiris fit la rencontre du peuple Dogon (Mali), et étudia leurs rites les plus secrets...

Objets rituels dogons

Grand in-quarto (255 X 318) relié toile grise de l'éditeur, titre imprimé en noir au dos et sur le premier plat, jaquette couleur à rabats de l'éditeur conservée ; faux-titre, titre, table des chapitres, 18 pages non chiffrées (préface), 90 planches hors-texte sur papiers de différentes couleurs et parfois dépliantes, avec à chaque fois le titre en regard, 3 pages non chiffrées (table des planches). Dos de la jaquette uniformément éclairci. Première édition ornée 90 planches hors-texte, dont certaines sur fond teinté et dépliantes. Le texte de Michel Leiris intitulé "La Ligne sans bride" occupe les 18 premières pages.

Fibrilles

Résumé

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