Cet ouvrage est une réédition numérique d'un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d'origine.

Le cinquième poème

En 1926, Michel Seuphor avait publié un livre de poèmes titré : Diaphragme intérieur et un drapeau . L'éditeur en était Armand Henneuse, belge amoureux de Lyon, et dont la firme se nommait " Les Ecrivains réuni ". Le tirage du recueil était modeste : 200 exemplaires. Sotgia-Rovelli avait inventé pour Diaphragme intérieur et un drapeau une reliure exceptionnelle, dont on trouvera la reproduction dans l'unique numéro des Documents internationaux de l'Esprit Nouveau . Et, dans cette même publication, on trouvait l'annonce d'un autre livre de Michel Seuphor : Premier livre de lecture. L'annonce était prématurée, le titre incertain. En fait, ce nouveau recueil vit le jour en mai 1928, et il est probable que son tirage n'excéda pas cent exemplaires. Diaphragme intérieur et un drapeau s'ornait d'une bande imprimée, qui tenait fermé le livre, et proclamait fièrement : " Connaissez-vous Seuphor ? personnellement ? ". Mais de 1926 à 1930, le ton change. Il s'opère, chez Seuphor, un mouvement pendulaire qui le pousse aux excès de la froideur. Cette période est celle justement qu'illustrent les trois numéros de Cercle et Carré . (Extrait de la préface de Hubert Juin)

Cercle et carré N°1 à 3, 1930

L'opération de la mémoire, lorsqu'elle se conjugue avec l'évocation des voix naturelles, fait surgir hors du passé des îlots de rêveries - mais qui semblent arrachés à l'intemporel bien plus qu'à la course du temps. Il convient, alors, de mettre le langage à l'épreuve : comment fixer l'odeur de l'herbe mouillée, donner à voir le dessin d'une corolle, traduire les caprices d'une rivière ? Mais l'enfance est une contrée dont on s'éloigne. Tout narrateur découvre ses Amériques, et se dégrade au fil des aventures et du quotidien. Les mots sont-ils capables de tout dire ? Non, certes ! Ni le silence, ni la mort... Un cri parti des origines et qui ne cesse de se faire entendre souligne cette énigme qu'est, à chaque homme, l'homme même. Peut-être la littérature n'a-t-elle point d'autre sujet ! H. J.

Paysage avec rivière

Commentateur hors pair de la nature humaine, Paul Léautaud aimait dénoncer le ridicule, la bêtise et les faiblesses de ses congénères. Derrière cet esprit vif à la langue bien pendue se cachait un homme entier, attachant, à contre-courant de son temps, comme un dandy aux allures de vagabond. C'est à la fois l'écrivain passionné, l'impertinent et l'ironique que l'on redécouvre avec plaisir au fil de ces pages savoureuses, témoins de la finesse de sa plume.

Paul Léautaud ; mots, propos, aphorismes

Il n'est de lecture véritable que grâce à une succession indéfinie de
relectures, de reprises, voire - pour employer le langage des peintres - de
repentirs. Et plus se fait ce creusement, cet engloutissement dans la
bibliothèque du XIXè siècle, plus ce siècle apparaît comme trouble, mais aussi
comme incomparable producteur de sens. Les deux tomes des lectures du XIXè
siècle doivent se prendre conjointement, doivent fonctionner ensemble. Le
lecteur est invité à faire « jouer » l'un avec l'autre, et l'un à travers
l'autre, ces deux volumes. Au terme, c'est peut-être le phantasme inavoué de
l'auteur qui apparaît. Dans le premier volume, il est tour à tour question de
Charles Nodier, Alphonse de Lamartine, George Sand, Charles Fourier, Eugène
Sue, Jules Michelet, Théophile Gautier, Alexandre Dumas, Gérard de Nerval,
Victor Hugo et des écrivains de la Commune. Le deuxième volume, propose un
portrait de Charles Nodier, une étude de Stendhal, une autre approche de Victor
Hugo, George Sand et Gérard de Nerval ainsi que des lectures de Flaubert,
Baudelaire, Jules Vallès, Louise Michel et Henry Bauer. Hubert Juin est né le 5
juin 1926 à Athus (dans les Ardennes wallonnes), sous son vrai nom : Hubert
Loescher. Avec ses parents, issus d'un milieu rural étranger à la littérature,
il s'installe à Bruxelles en 1938 et y effectue sa scolarité. Pendant la
guerre, il noue des contacts avec la résistance. Son entrée en littérature date
de 1945, année où il séjourne pour la première fois à Paris (il rencontre
Albert Camus) et publie un premier essai : Jean-Paul Sartre où la condition
humaine. Après des années assez difficiles, il est véritablement reconnu en
tant qu'écrivain à partir de 1953 : il tient une chronique régulière dans la
revue « Combat », et fréquente Albert Béguin (de la revue « Esprit ») puis
Aragon (à la revue les « Lettres françaises ») après un long séjour dans les
pays de l'Est. En 1954, il publie Les bavards, une autobiographie, puis un
cycle intitulé Les hameaux entre 1958 et 1968. Il continue à mener une carrière
de journaliste littéraire à France Culture, au Monde, au Magazine littéraire et
à la Quinzaine littéraire. Il meurt à Paris le 3 juillet 1987. Ces deux tomes,
initialement parus en 1977 et 1978 étaient épuisés depuis des années. Réédités
aujourd'hui dans la collection Titres, ils permettent une découverte et une
étude décalée de grands auteurs du XIXè siècle littéraire par un de leur
lecteur les plus attentif et curieux. Des ouvrages de références qui
passionneront autant les étudiants que les amateurs des auteurs de cette
période. « Lectures et relectures : elles prouvent qu'on ne lit jamais
innocemment. Le livre s'ouvre autrement à mesure que l'histoire se modifie :
c'est que le lecteur fait le livre avec ce qu'il vit. Il y a un usage de la
lecture qui n'est pas du tout tracé mnémonique ou curiosité documentaire. En
outre, le XIXè siècle, siècle béant, pantelant et fabuleux, persiste à
s'inscrire dans nos profondeurs. Il n'est pas question, ici, d'une lecture
systématique, mais d'une errance plutôt buissonnière parmi quelques oeuvres
subjectivement choisies. Dans cette méthode, il y a quelque chose du journal
intime. Mais qui met en jeu la connaissance, - et cet organisme vivant qu'est
la bibliothèque. Ces exercices ont conduit l'auteur à entreprendre depuis deux
ans, une « histoire » de Victor Hugo. » Hubert Juin PAGE 1

Lectures du XIXe siècle Tome 1

Pourquoi Roger Gendre revient-il dans son village natal ? Est-ce, comme il le prétend, pour emprunter de l'argent au notaire de sa famille ? N'a-t-il pas quelque motif secret, et plus obscur, qui le force à rejoindre cette forêt de son enfance ? Les fantômes du passé ne lui ont-ils pas fixé le plus étrange des rendez-vous ? Comme l'exige la coutume, Roger Gendre porte le nom et le prénom de son grand-père paternel, personnage scandaleux et insolite qui, comme pour se moquer, construisit une énorme cimenterie vouée à la ruine. On a peine à croire que c'est le destin qui pousse Roger Gendre aux épaules (ne voit-il point tout s'éclairer sous son regard ?)... En ce village des noires Ardennes, dans l'aube indécise, un crime est commis. Il ne fallait rien de moins que cette grave circonstance pour montrer que le retour est impossible, qu'on ne revient jamais en arrière ! Le roman d'Hubert Juin exerce sur le lecteur un curieux envoûtement, qui est dû à la fois à un style d'une sûreté peu commune, et à la présence sourde d'un mystère sans cesse croissant. C'est une oeuvre sobre et riche.

La Cimenterie

C'est la vie d'un village et de ses habitants. Une idée de notre rapport avec la nature. Une mémoire qui se découvre et qui retrouve l'enfance et la place de la femme et de la nudité. Une rêverie au terme de laquelle l'arbre et la femme finissent par se confondre. Une interrogation sur les raisons d'écrire. Rien d'abstrait dans ce livre tissé d'images sensibles. L'éloge de la femme et de l'arbre est au plus proche de la touffeur et de la saveur du réel.

L'arbre au féminin et autres rêveries

Il n'est de lecture véritable que grâce à une succession indéfinie de relectures, de reprises, voire - pour employer le langage des peintres - de repentirs. Et plus se fait ce creusement, cet engloutissement dans la bibliothèque du siècle, plus ce siècle apparaît comme trouble, mais aussi comme incomparable producteur de sens. Ce volume propose des études et de nouvelles approches des oeuvres de Charles Nodier, Stendhal, Victor Hugo, George Sand, Gérard de Nerval, Gustave Flaubert, Charles Baudelaire, Jules Vallès, Louise Michel et Henry Bauer. Les deux tomes des Lectures du siècle doivent se prendre conjointement, doivent fonctionner ensemble. Le lecteur est invité à faire "jouer" l'un avec l'autre, et l'un à travers l'autre, ces deux volumes. Au terme, c'est peut-être le fantasme inavoué de l'auteur qui apparaît.

Le cinquième poème

Résumé

Plus de livres de Hubert Juin

Critiques

Ce livre n'a pas encore de critiques